Культура древних цивилизаций

1.3. ОСНОВЫ АНАЛИЗА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ

В предыдущем разделе мы познакомились с огромным количеством понятий и определений, и, возможно, вам стало немного скучно, зато сейчас у вас появится возможность пофилософствовать вместе с нами.

Как вам кажется, отличается ли система взглядов вашего ровесника из Древнего Египта от ваших представлений о мире? Возьмите лист бумаги и напишите, что у вас общее, а что разное.

А сейчас сравните свои размышления с нашими. Наверное, вы отметили как общее: семью, природу, развлечения, однако в графе «разное» оказалось гораздо больше: отношения в семье, осмысление природных явлений, возможности общения с друзьями, обучение, обязанности и права и т. д.

Все это – общее и различное – образует две непохожие «картины мира», которые, отражаясь в искусстве, получают название «художественной картины мира». В художественной культуре данная уникальная картина приводит к возникновению понятия стиля. Стиль – это система устойчивых признаков, характерная как для одного автора (стиль Пушкина), для группы произведений искусства (стиль металлистов) либо для целой исторической эпохи (готический стиль). Возможность определения стиля конкретного художественного произведения позволяет сделать некоторые выводы о его характерных чертах, т.е. проанализировать произведение с точки зрения стиля как системы устойчивых признаков.

Например, где-то в архиве найдено неподписанное стихотворение, но если специалист-пушкинист выявит в нем стилевые черты поэзии Пушкина, то можно будет сделать вывод о принадлежности данного текста соответствующему автору или поэтам данной эпохи. Таким образом, стиль – это некая рамка, в которую мы вставляем живые произведения искусства, дабы выявить их характерные черты.

Основная клеточка произведения искусства – это художественный образ. Он рождается в воображении художника и воплощается в произведениях искусства в материальной форме (пластической, звуковой, словесной и т.д.)

Художественный образ существует на всех уровнях произведения искусства:

– метафора, сравнение, музыкальная фраза и т. д.;

– персонаж, музыкальная тема и т. д.;

– образ природы в пейзаже, образ войны в фильме и т. п.;

– общий образ автора (человек у Чехова, природа у Шишкина, одиночество у Шопена);

– общий образ национального искусства (образ белоруса в литературе).

Таким образом, вы познакомились с элементами анализа произведений искусства. Не огорчайтесь, если вам не все сразу понятно. По мере знакомства с искусством разных эпох мы уточним и расширим все вышеуказанные понятия и проблемы.

2. ПЕРВОБЫТНОЕ ИСКУССТВО

2.1. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА

Первобытное искусство – искусство эпохи первобытнообщинного строя, когда делались первые, но крайне важные шаги в художественном творчестве. Многие явления первобытного искусства заложили основу культуры, с другой стороны, это искусство существенно отличается по многим позициям от художественной культуры более поздних эпох. [40], [44]

Отличия определяются общим мировоззрением первобытного человека, которое характеризуется:

– мифологичностью;

– анимизмом;

– тотемизмом;

– фетишизмом;

– синкретизмом.

Мифологичность мировоззрения возникает в результате стремления создать картину мира, найти его «первокирпичики».

Оглянитесь вокруг, представьте себе, что вы живете в лесу или степи, от чего будет зависеть ваша жизнь? Правильно, от солнца и дождя, от ветра и земли!

Именно так рассуждали первобытные люди, поэтому мифы всех народов мира в своей начальной сущности содержат информацию о воде, огне, воздухе и земле.

Итак, миф (с греч. предание, сказание) – это совокупность сказаний о первопредках, наделенных характеристиками героев, зачастую связанных с богами происхождением, духах, богах, действовавших в начале времени и участвовавших в создании мира, его элементов, как природных так и культурных. [51], [64]

Анимизм (с лат. anima – душа) – это одухотворение окружающего мира, представление о наличии души у всех окружающих предметов и явлений. Анимизм мировоззрения свойственен маленьким детям, которые, как с живыми существами, разговаривают со своими игрушками.

Тотемизм – базовое явление первобытного мировоззрения, когда предком – покровителям рода, согласно мифическим представлениям, является животное или растение. Членам рода запрещается убивать и употреблять в пищу тотемное животное или растение. Так у современных народов Севера таким тотемом является медведь, а для религии индуизма – корова.

Фетишизм – это базовое явление первобытного мировоззрения, когда природному или специально изготовленному предмету приписывается сверхъестественная сила, способная оказывать человеку различные услуги. В языческой Беларуси таким предметом являлась папараць-кветка (цветок папоротника), связанный с ней праздник Купалле сохранил свои черты до сегодняшнего дня.

Явление синкретизма (с греч. synkrētismo – соединение, объединение) описывает особый слитный, нерасчлененный характер взаимосвязи «человек – искусство», когда деятельность по созданию произведений искусства неразрывно связана с трудовой, обрядовой и религиозной жизнью, т.е. творец искусства и воспринимающий его зритель, слушатель, исполнитель являются одним и тем же лицом. Под данным понятием также понимают соединение разных видов искусств в единое, неразрывное действо.

Длительность первобытного периода в истории культуры постоянно уточняется, поэтому имеет смысл говорить только о его основных периодах: палеолите, мезолите и неолите.

Особой научной проблемой являются временные рамки существования первобытной культуры.

Во-первых, в определенных регионах земного шара первобытные племена существовали вплоть до последнего времени.

Во-вторых, новые исследования археологов дают материал для постоянного уточнения временных и географических границ палеолита, мезолита и неолита.

Однако в первом приближении можно считать, что 150—120 тыс. лет тому назад существовали рукотворные ямки на камнях (начало орнамента) и раковины с перфорацией. В еще более ранний период в пещерах собирались целые «коллекции» камней определенной формы, что, возможно, связано с определенными магическими ритуалами. Расцвет первобытного искусства относится к позднему, или верхнему палеолиту (35—10 тыс. лет назад).

Познакомимся с отличительными характерными чертами искусства каждого периода.

2.2. ОТ ПАЛЕОЛИТА ДО НЕОЛИТА

В момент возникновения первые изображения, получившие название «макароны», почти не отличаются от естественных штрихов на сводах пещеры. В данных изображениях только внимательный взгляд исследователя угадывает головы животных (верхний палеолит).

Создавая первые изображения, человек неосознанно останавливал мгновение, получая тем самым возможность порождать свою реальность в бесконечном мире художественных форм, в этих попытках заложено начало изобразительного искусства.

Исследователи первобытного искусства столкнулись с интересной особенностью. Все изобразительные формы искусства можно разделить на две большие группы:

– реалистические или, по-другому, натуралистические, следующие за формами предметов окружающего мира;

– схематические, изображающие окружающий мир в условном виде.

Если вы вспомните свои первые художественные опыты, то в них, безусловно, присутствовали и натурализм, и схема. Например, вы могли провести волнистую линию, которой было достаточно для изображения моря, а рядом вы старательно рисовали человечка с руками, ногами, глазами и даже в соответствующей одежде. Точно так же развивалось искусство первобытного периода.

В периоде палеолита появились беспорядочные переплетения волнистых линий, продавленных в сырой глине («макароны»).

С другой стороны, «первобытный художник» стремился создать на сводах пещеры или из кости мамонта вполне реалистические изображения, в первую очередь животных. Примером такого изображения являются росписи в пещере Альтамира (Испания). Своды буквально заполнены хаотически расположенными разномасштабными изображениями движущихся животных. Ученые предполагают, что данное творчество непосредственно связано с подготовкой к охоте. Скорее всего, изображение животных неотъемлемой частью входило в состав сложного магического ритуала, заклинания добрых духов в надежде на помощь.

Проанализируем подробнее изображение бизона. Мы видим напряженную, готовую к атаке фигуру бизона, изображенную натуральной охрой с прорисованными контурами. Для первобытного художника крайне важно было подчеркнуть могучую силу животного, которого мечтали убить древние охотники. С другой стороны, глаза бизона полны жизни и схватка с человеком «на равных» подчеркивает величие и достоинство обоих противников.

Как вы понимаете, пещера Альтамира – не единственный памятник культуры эпохи палеолита. Существуют росписи пещер Ласко (Франция), Фон-де-Гом (Франция) и т. д. Мы можем говорить о целых комплексах «первобытных художественных галерей», заполненных анималистическими изображениями. [49]

Вы спросите: а где же изображения людей?

Пещера Альтамира. Источник – Википедия.

 

Оказывается, люди в этот период не являлись основным объектом искусства. Ведь для выживания племени убитая добыча была зачастую гораздо важнее, чем жизнь соплеменника. Но древние люди осознавали, что племя исчезнет с лица земли, если не будет происходить во многом таинственный процесс рождения ребенка. В сознании первобытного человека была еще не до конца понятна роль отца, зато рожающая женщина ассоциировалась с самой жизнью.

Посмотрите на изображение, получившее условное название Виллендорфская Венера (Виллендорф, Нижняя Австрия – место находки этой фигурки). Оно характеризуется отсутствием личностного начала в изображении (какая разница, какое у нее выражение лица, когда лицо просто отсутствует), зато она прекрасно выполняет функцию рождения новой жизни: широкие бедра, грудь, заполненная живительным молоком, и кудрявые волосы, напоминающие, возможно, струи дождя, оживляющего природу. Это женщина, она же богиня плодородия, мать-прародительница, выражающая коллективную картину мира первобытного сознания. В данном изображении и во многих других древний художник воспроизводил схематически-символический взгляд на окружающий мир. [49]

Виллендорфская Венера. Источник – Википедия.

Особенный интерес вызывают сохранившиеся в разных местах мегалитические сооружения (от греч. megas – большой, и lithos – камень) эпохи неолита. Самое знаменитое из них – Стоунхендж (Англия) (с англ. – каменная ограда), представляющая собой 90-метровую в диаметре конструкцию, состоящую из 125 каменных глыб весом до 25 тонн каждая. Вполне понятно, что при отсутствии современной строительной техники только крайне важная цель могла заставить воздвигнуть подобное сооружение. Скорее всего, эти сооружения, встречающиеся от Ирландии до Бирмы и Кореи, от Скандинавии до Мадагаскара, являются свидетельствами однородных, связанных с астрономическими явлениями верований. Так, главная ось Стоунхенджа направлена к точке восхода солнца в день летнего солнцестояния, а сам памятник являет собой огромную каменную обсерваторию. [49]

Стоунхендж. Источник – Википедия.

Особое значение в первобытной культуре приобретает орнамент (от лат. ornamentum – украшение) – узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении геометрических или изобразительных элементов. Орнамент возник в конце палеолитического периода (мадленский период), когда из отдельных схематических изображений стали появляться ритмизованные орнаментальные формы, украшавшие предметы, жилище и тела древних людей.

Для эпохи мезолита с изобретением и повсеместным распространением, в частности, лука характерно формирование ощущения собственной силы и значимости, что привело к развитию новых художественных форм: схематические изображения коллективных охотничьих сцен, где еще отсутствует индивидуальный человек, но уже подчеркиваются физические возможности человеческого тела. [49]

Не следует думать, что для первобытного общества характерна эволюция только изобразительных форм.

С развитием человеческого общества совершенствовались возможности голосового аппарата, развивалась и усложнялась фонетическая структура первых языков. Человеческий голос как один из совершеннейших музыкальных инструментов, приобретал богатство и красоту звучания. С другой стороны, многочисленные совместные действия стимулировали развитие ритма как организующего начала. Для создания музыкального сопровождения повседневной и ритуальной жизни появилось и совершенствовалось три вида инструментов: ударные (барабаны, тамтамы, калебасы – сухие тыквы-горлянки, наполненные песком и мелкими камушками т.п.), духовые (рога из слоновых бивней, тростниковые дудки, морские раковины и т.п.) и струнные (лук или выдолбленная тыква с натянутыми струнами из природных материалов, на которых можно было играть двумя способами: смычком (пером) или щипком (рукой)).

Наскальная живопись эпохи мезолита. Источник – Википедия.

С развитием голосового аппарата появилась возможность интонировать (использовать звуки разной высоты в одной музыкальной фразе). На основе разнообразных музыкальных интонаций появились различные попевки (лирические, трудовые, магические и т.д.).

В эпоху первобытного строя зародились все основные виды художественного творчества человека, получили первоначальный толчок разнообразные художественные формы. Можно сказать, что человеческое сознание со своих первых осмысленных шагов выражало себя в художественных образах.

3. КУЛЬТУРА ДРЕВНИХ ЦИВИЛИЗАЦИЙ

3.1. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА

В предыдущем разделе мы оставили древнего человека в пещерах и примитивных жилищах, занятого охотой и рыбной ловлей и изготовлением простейших орудий. Важную часть его жизни составляло поклонение духам природы.

Однако если говорить о далеких временах, то в первую очередь наше внимание привлекут видимая даже из космоса Великая Китайская стена, загадочные египетские пирамиды, совершеннейшая Венера Милосская, одним словом – культурные достижения древних цивилизаций.

На протяжении своей длительной истории развития древние цивилизации прошли путь вычленения человека и становления сложноорганизованной многофункциональной культуры:

– возникновение первых научных космологических моделей Вселенной, т.е. сведение многообразных знаний в единую достаточно стройную картину мира, развитие астрономических, географических и биологических наблюдений;

– интерес к фундаментальным закономерностям бытия, развитие философии;

– усложнение нравственной жизни человека, возникновение религиозно-философских учений (буддизм, христианство и т.п.);

– возникновение письменности;

– развитие материальных и технических возможностей человека (новые строительные материалы, механизмы, вооружение и т.п.);

– возникновение естественных наук (математики, физики, химии и т.п.);

– развитие научных представлений о человеке (возникновение медицины, психологии);

– усложнение социально-экономической и политической структуры общества (возникновение государств, демократий или деспотий, развитие торговли и ремесла);

– появление профессионального искусства, усложнение и совершенствование его художественного языка, возникновение первых теорий искусства.

Таким образом, можно отметить огромный качественный скачок, совершенный древними цивилизациями во всех сферах жизни. Не случайно именно в это время в мифологических представлениях (которые тоже крайне усложнились) была разработана идея культурного героя как борца с чудовищами (Геракла), создателя наук и ремесел, возделывателя земли. Наиболее яркий пример культурного героя представляет древнегреческий Прометей (его страдания, борьба с богами воспеты в древнегреческой классической трагедии «Прикованный Прометей» Эсхила).

Если подвести предварительный итог основному достижению древних цивилизаций, то это невиданное доселе интеллектуальное и культурное могущество человека.

Впечатляющи географические границы – «просторы» древних цивилизаций. Это не только основные цивилизации Востока и Запада, но и культуры Африки, Центральной Азии, цивилизации Нового Света.

В рамках данной книги мы подробно остановимся на культуре Древнего Египта, Двуречья, Древней Греции и Рима.

3.2. КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО ЕГИПТА

Наверное, каждый человек на Земле знает о величественных древнеегипетских пирамидах. Многие мечтают увидеть их силуэты на раскаленном песке пустыни, постоять у подножья загадочного Сфинкса.

Что ж, начнем наше виртуальное путешествие по Древнему Египту.

Крайне интересно и важно при изучении культуры обратиться к географическим названиям. Вы, конечно, знаете многочисленные объяснения словосочетания «Белая Русь» или легенды, связанные с городом Минском (Менском). Также всегда полезно сравнить географические названия, данные самим народом и его соседями.

Древние египтяне свою страну называли «Кемет», что означает «Черная», ибо темный цвет плодородной почвы связывался у них с представлением о вечном возрождении жизни. В дальнейшем за страной закрепилось греческое название «Айгюптус», вероятно, произошедшее от видоизмененного наименования «Хикупта» («Крепость духа Пта»). Итак, сами египтяне подчеркивают земледельческий характер своей цивилизации, который, как вы помните, связан с регулярными разливами Нила. [8]

А древние греки называют страну по имени главного бога египетского города Мемфиса Пта (Птах), который в соответствии с египетской мифологией являлся творцом всех богов и Вселенной, создателем первых восьми богов. Он задумал это творение в своем сердце и дал задуманному название. Как бог-демиург (с греч. «ремесленник», «мастер», «созидатель», буквально «творящий для народа») Пта является покровителем искусств и ремесел. Во многих мифологиях под демиургом понимается бог, творящий, подобно ремесленнику, путем изготовления, но порой демиург сливается, как в случае с Пта, с образом небесного бога-творца, отличающегося космическими масштабами деятельности, творящего не только отдельные объекты, но и космос в целом. Причем он совершает акт творения не только путем изготовления, но и посредством магических превращений, словесным называнием предметов и другими способами. На древних греков огромное воздействие оказали таинственные, не похожие на людей египетские боги. Чуть позже мы подробнее познакомим вас с египетской мифологией.

Не менее важным, чем анализ названий, является осознание основных исторических периодов развития цивилизации. Понять явление в целом можно, лишь проанализировав его в развитии, так как ничто не существует в неизменном виде. Как в чертах взрослого человека видны черты ребенка, так и в более поздних этапах развития или упадка культуры видны характерные черты ее тысячелетней истории.

Древнеегипетский жрец Манефон (конец IV – начало III века до н.э.) разделил историю Египта на 30 династий, которые, в свою очередь, объединил в три крупных периода, называемые царствами: Древнее, Среднее, Новое. В результате последующих уточнений были выделены основные исторические периоды:

– Раннее царство (ХХХ – XХVIII вв. до н.э.);

– Древнее царство (XXVIII – XXIII вв. до н.э);

– Первый период распада (ХХIII – ХХI вв. до н.э);

– Среднее царство (XXI – XVIII вв. до н.э);

– Второй период распада (XVIII – XVI вв. до н.э);

– Новое царство (1580 – 1085 гг. до н.э.);

– Поздний период (1085—322 гг. до н.э.). [8]

Пожалуй, самое удивительное в египетской культуре – это неизменное сохранение на протяжении тридцати веков некоторых основополагающих элементов.

Познакомимся с основными достижениями египетской культуры:

– возникновение иероглифической письменности;

– развитие астрономических, географических и биологических наблюдений;

– усложнение понятий о нравственной жизни человека, размышлений о смысле жизни;

– развитие материальных и технических возможностей человека (новые строительные материалы, механизмы, вооружение, солнечные и водяные часы);

– возникновение естественных наук (прикладной математики, физики, астрономии) для земледельческих, строительных и военных нужд;

– развитие медицинских знаний (наряду с магическим обрядами излечения болезней египетские целители описали сорок восемь видов травм и способы их лечения, последствия повреждения мозга для здоровья всего организма, лечебные свойства различных веществ. Существовал медицинский трактат под названием «Тайна врача – знание хода сердца и знание сердца»);

– усложнение социально-экономической и политической структуры общества (возникновение классового общества – рабовладельческой деспотии);

– развитие торговли и ремесла;

– появление профессионального искусства, усложнение и совершенствование его художественного языка.

Для каждой культуры можно сформулировать некоторый девиз, выражающий ее сущность. Для древнеегипетской культуры таким девизом может быть «Смысл жизни – в достойном путешествии в Вечность». Задумайтесь, ведь каждый новый фараон, вступив на престол, в первую очередь занимался устройством своей гробницы, а красивый гроб был подарком, который в день рождения или при другом празднестве принимался каждым с самой искренней благодарностью. Египтянин был часто занят мыслью о своей смерти, и кто мог, тот при жизни покупал себе гроб, украшал его, как и свою могилу, называвшуюся «вечным жилищем».

Исходя из девиза древнеегипетской культуры, настроенности на «путешествие в вечность», сформировались ее основополагающие черты:

– мифологичность;

– каноничность (от греч. kanón – правило, мерило) – свод художественных правил, способствующих выявлению характерных черт в искусстве, присущих именно данной системе культуры;

– монументальность (от лат. monumentum – памятник) — характеристика искусства, определяемая масштабностью, обобщенностью и общественной значимостью. Монументальность связана с особым пониманием времени и пространства. Пространство расширяется до представления обо всей Вселенной, а время тяготеет к вечности. В архитектуре и скульптуре монументальность часто связывают со статичностью и массивностью объемов, при этом размер произведения не имеет значения. Основой монументальной композиции является характерный ритм;

– символичность.

Вернемся к системе древнеегипетской мифологии ведь хотя бы без краткого путешествия по миру богов невозможно не только расшифровать памятники древнеегипетской письменности и искусства, но вообще представить повседневную жизнь египтянина.

Длительный период политической и экономической разобщенности Древнего Египта привел к тому, что единой системы древнеегипетской мифологии не сложилось. В каждом политическом и культурном центре оформилась собственная мифологическая система. [51]

Познакомимся с одной из наиболее известных систем, получившей название «гелиопольский миф». Из первобытного хаоса, Нуна, появляется Атум – бог солнца, вечернего и заходящего, «владыка обеих земель», т. е. Верхнего и Нижнего Египта, воплощающийся в образе змея. Он изображался человеком с двойной короной на голове. Сам себя оплодотворив, Атум родил, выплюнув изо рта, богов-близнецов: Шу – воздух и Тефнут – влагу, от которых произошли земля Геб и небо Нут.

В другой системе, так называемом «мемфисском мифе», Атум произошел от уже известного бога Птаха (Пта).

В Древнем Египте значение одних и тех же богов менялось на протяжении истории развития. Так, Атум мог отождествляться с Птахом или Нуном. С другой стороны, боги, «выполняющие одинаковую работу», носили разные имена. Впоследствии почитание Атума было оттеснено культом Ра – богом дневного солнца, который воплощался в образе сокола, иногда также – огромного кота и изображался человеком с головой сокола, увенчанной солнечным диском.

Вернемся, однако, к «гелиопольскому мифу». Самым известным, популярным и почитаемым в Древнем Египте был миф об Осирисе, и немудрено, ведь именно он является богом оживающей природы и царем загробного мира.

Он был старшим сыном бога земли Геба и богини неба Нут, братом и одновременно мужем Исиды, что соответствовало традициям в семьях фараонов, братом Нефтиды (покровительницы рожениц) и Сета (бога пустыни, «чужих стран», олицетворения злого начала и войны). Исида – богиня плодородия, воды и ветра, символ женственности и семейной верности, в греко-римском мире «та, у которой тысяча имен». Завистник Сет со своими семьюдесятью двумя помощниками принес в подарок Осирису красивый гроб. Когда Осирис «примерял» его на себя, то дарители захлопнули крышку гроба, вбили заготовленные гвозди, залили расплавленный свинец и бросили гроб в Нил. После длительной истории поиска мужа Исида рожает сына Гора, зачатого чудесным образом от мертвого Осириса. Гор, став взрослым, на суде богов в споре с Сетом добивается признания себя единственным наследником отца. Сначала Сет оказывается сильнее и вырывает у брата глаз – чудесное око, однако затем в долгой борьбе Гор побеждает Сета, отнимает у него чудесное око, дает его проглотить Осирису, и тот оживает. Осирис передает свой трон Гору, а сам становится царем загробного мира.

Душевные переживания страдающей Исиды переданы в тексте, известном под названием «Плач Исиды»:

Небо смешалось с землей. Тень легла на землю.

Сердце мое горит от злой разлуки.

Сердце мое горит, потому что стеною

отгородился ты от меня,

Хотя и не было зла во мне.

Оба наших города разрушены,

перепутались дороги.

Я ищу тебя, потому что

жажду видеть тебя.

Я в городе, в котором нет

защитной стены.

Я тоскую по твоей любви ко мне.

Приходи! Не оставайся там один!

Не будь далек от меня.

(перевод Анны Ахматовой)

[Цитируется по Поэзия Древнего Египта / Электронный ресурс: Поэзия Древнего Египта. Режим доступа: http://wikilivres.ru/Поэзия_Древнего_Египта / Дата доступа: 1.06.2018]

Традиционно Гор изображался в виде человека с головой сокола, крылатого солнца, его символ – солнечный диск с распростертыми крыльями.

Важнейший ежегодный праздник древних египтян включал театрализованное представление, раскрывающее миф об Осирисе, оно связывалось с разливами Нила, с пробуждением природы, за которое был «ответственен» правящий фараон – как земное воплощение Осириса. Даже существовал соответствующий религиозный обряд омоложения постаревшего фараона путем воздействия на его скульптурное изображение.

Рассмотрим отдельные важнейшие события, связанные с развитием письменности и литературы.

Еще в IV тысячелетии до н.э. (исторический период, предшествующий Раннему царству) на территории Древнего Египта зарождается пиктографическое письмо (древнейшая форма письменности: изображения предметов, событий, действий с помощью схематических рисунков). Чуть позже (к концу IV тысячелетия) стала складываться система традиционных заклинаний и речений, впоследствии вошедших в «Тексты пирамид». На рубеже III тысячелетия пиктограммы постепенно сменяются иероглификой (греч. hieros – священный, glypho – режу, высекаю; древнейшая система знаков письменности, когда условная форма знака восходит к рисуночному изображению).

В эпоху Древнего царства, примерно одновременно с первыми пирамидами, появляется староиеротическое письмо (т.е. письмо с упрощенными знаками), а также биографические надписи в гробницах вельмож. Чуть позже на стенах пирамид записываются развернутые религиозные тексты («Тексты пирамид»). Примером служит повествование о страданиях фараона в загробном мире и скорбные песни о нем:

И летит он, летящий далеко,

Улетает от вас он, о люди,

На земле его нет, он на небе,

Он пронзил небеса, словно цапля,

Он лобзал небеса, словно сокол,

Он вскочил к небесам саранчою. [там же]

В эпоху Нового царства сформировался текст «Книги мертвых» (литературная обработка «Текстов пирамид» с соответствующими сюжетными изображениями), который фиксировался как на папирусе, так и на стенах гробниц. В композиции книги можно выделить три основных цикла: сцены земной жизни, обряд оживления тела для перехода к вечной жизни и жертвенный пир. Второй и третий циклы носили строго ритуальный характер.

Пример описания обряда погребения (XVIII или ХХ в. до н.э., Среднее царство):

«Получишь ты „ночь“ (гробницу), и масла (мумии), и погребальные пелена из рук Таит (богини ткачества) составят для тебя погребальную свиту, изготовят золотой гроб для мумии и возглавие гроба из лазурита, и небо напишут над тобою, и опустят тебя в деревянный ящик, и быки потянут тебя, и певцы будут плакать перед тобою. Будут плясать карлики у входа в гробницу твою. Прочтут тебе список заупокойных жертв, и вот – заклания многие у входа к жертвенникам твоим. Колонны твоей гробницы высечены будут из белого камня» (в скобках пояснения современного переводчика). [Цитируется по Литература древнего мира / Электронный ресурс: Литература древнего мира. Режим доступа: https://www.liveinternet.ru/users/4805351/post432053384/ Дата доступа: 10.05.2018]

Обязательным элементом погребального ритуала, изображенного на стенах гробниц, было обращение умершего к Осирису.

«Привет тебе, великий бог, Владыка двух Истин! Я пришел, дабы узреть твою красоту!.. Я знаю тебя, я знаю имена двух богов, пребывающих здесь, на Великом Дворе двух Истин, они поджидают злодеев и пьют их кровь в день, как предстанут злодеи на суд Книфера (одно из имен Осириса). Вот, я знаю вас, владыки справедливости» [там же].

Для осуществления справедливого суда от имени умершего формулировался «кодекс чести» древнего египтянина:

Я не чинил зла людям…

Я не поднимал рук на слабого…

Я не был причиною недуга,

Я не был причиною слез.

Я не убивал.

Я не приказывал убивать.

Я никому не причинял страданий. [там же].

Не правда ли, это вам напоминает библейский текст? Оказывается, что требования к моральным качествам личности появились раньше Десяти Заповедей, данных Единым Богом пророку Моисею. И это вполне объяснимо. Эти «простые законы человеческой нравственности» обеспечивают сохранение любого общества. Другой вопрос, как и сейчас, так и в те далекие времена, исполнение этих законов было совсем нелегким делом, требовавшим больших нравственных усилий.

Понимание временности земного существования человека раскрывается в «Гимне смерти»:

…В городе Вечности всем поголовно

приют уготовлен.

Разве долго продлится пора гостевания земного!

Время, как сон, промелькнет,

И, «добро пожаловать» – скажут

В полях Заката пришельцу. [там же].

В древнеегипетской литературе существует не только большое число религиозных сочинений, но и произведения различных светских жанров – сборники изречений и жизнеописаний, сказки, повести, любовная лирика. Наиболее активно формирование литературной традиции происходило в эпоху Среднего царства, когда были созданы, например, рассказы о дальних странствиях: жизнеописание путешественника Хуефхора, «Сказка о потерпевшем кораблекрушение».