Замечательная книга, как и все творчество Дашевской. Приятно читается. Книга о подросткам и для подростков. На злобу дня
Аудиоверсию книги слушала в исполнении автора Нины Дашевской. Это как от самого автора услышать, что именно он хотел рассказать своим читателям. Что его волнует в современных подростках, семейных и человеческих отношениях. Как он видит смысл жизни, поиск судьбы, мироустройство. А потому я внимательно вслушивалась в "музыку" этой повести. Именно так я ощущаю книги Нины Дашевской. Они для меня музыкальны. И не только потому, что в каждом её произведении есть музыкант, музыкальный инструмент и музыкальные термины. Музыку нужно слушать, чтобы услышать то, о чём она рассказывает. Так и героев Дашевской нужно внимательно слушать, чтобы их услышать.
Книга начинается с разговора автора и героя. Иван требует, чтобы автор написала школьную повесть. Этот забавный литературный приём повторяется в повести несколько раз, но характер их общения будет меняться по ходу повести.
Девятиклассник Иван Товорогов из семьи актёров музыкального театра. Мама эмоциональна в периоды подготовки к новым ролям и в попытке достучаться до Ивана. Папа же умеет сглаживать острые углы семейных отношений. За его внешним спокойствием скрывается очень глубокая человеческая натура.О своих родителях Иван особо не распространяется. У него есть своя собственная жизненная философия. Он выбрал для себя позицию лентяя и двоечника и упорно её придерживается. Ваня решил, что он будет курьером и наблюдателем. При этом он хорошо разбирается в школьных науках и обладает литературным талантом. Много лет Творогов пишет сочинения для своих одноклассников, а за свои получает двойки. Иван с трудом отрывает себя от дивана и хочет, чтобы все оставили его в покое. Иван достаточно умён, чтобы понимать, что любое решение требует ответственности. Вот нести ответственность за что-то или кого-то он не хочет. Или не готов. Может, потому, что свой собственный "звук" он пока только ищет.
Я думаю про голос. У меня, например, он есть или нет? Марьяша сказала — есть. Сказала — раз голос есть, говори. А что говорить? Вот — дождь... просто дождь и мокрые ноги. Голос же не для этого? Для чего его дают вообще? и кто даёт. Голос — как вот этот Варин звук, на виолончели. Она ищет и находит. А я свой звук ещё не нашёл.
Отрывистое повествование рассказывает о небольшом временном отрезке обычной жизни школьника. В нём не так много событий, но все они – и первая любовь, и случайная встреча подруги родителей, потерявшей голос, и эксперимент друга Володи Стоуна, закончившийся больницей, и политические события – показывают нам, как растёт человек Иван Творогов.
Всегда раздражали ленивые люди, но книга заставила посмотреть на этот вопрос совсем по-другому. Главный герой вызывает симпатию
интересная книга. нестандартная. заставляет по новому посмотреть на лень, ленивых людей, на видимое безразличие и тщетность действий.
Герои повестей Нины Дашевской отыскиваются на границе с бунтом и повседневностью. Они прячутся от своих героических обязанностей и показывают тем самым, что значит отстаивать право на самоопределение, на ошибки и их преодоление. «Поиск звука. Творогов» - пожалуй, самая бескомпромиссная, строптивая и вдохновляющая вещь писательницы.
Иван Творогов – зазеркальный брат Игната Волкова. Не в том смысле, что противостоит ему в плане положительных человеческих качеств, а тем, что отказывается от того, чтобы быть в центре внимания. Иван медлителен, пешеход и интроверт, что не мешает ему дружить с одноклассниками. Он тоже наделен даром видеть различные пласты реальности. Но если для Игната стихи – это способ контакта с не поспевающей за ним действительностью, то Иван – зрелый литератор, конструирующей ее. Только использует герой свой талант исключительно для себя, отвергая заурядные представления о внешнем успехе. Даже наоборот, наслаждается своей тайной, умением скрываться.
На поверхности – послание Нины Дашевской присмотреться к подросткам, которые, казалось бы, нарушают установленный порядок развития и социальной коммуникации. За тихим и ленивым мальчиком может скрываться гений. Но драма Ивана не только в этом. Творогов остро, нередко болезненно воспринимает поведение близких ему людей. Он наблюдает за родителями, оперными певцами, которые выходят за рамки своих ролей. Ищет общения с парадоксальной девочкой Варей, становящейся триггером в привычном порядке вещей. И дело не только в любовной привязанности, но и осознании своей личности, которая, как выясняет Иван, снаружи воспринимается совсем иначе, чем он себе представлял.
В предыдущих произведениях Дашевской действительность не была идеальной, но была безопасной. Писательница видела глазами своих мальчишек пусть не всегда справедливое устройство, которое обязательно можно исправить. А ради чего тогда сталкиваться с трудностями, исправлять ошибки, учиться воспринимать себя и других, если не для установления гармонии с миром, чувства счастья? В новой повести тон мрачнеет. В детство вторгаются силы, которые заставляют героя – и читателя вместе с ним – оказаться в конкретном временном дне, в эпицентре событий, имеющих историческое значение. Сначала Иван осознает протест своего отца, вышедшего на одиночный пикет против ситуации, сложившейся в театре. А затем и вовсе попадает в толпу во время митинга и задержаний. Коротенькая сцена, композиционно намеренно пристегнутая к основному сюжету, обрастает и топографией, и документальной экспрессией. Иван не просто писатель, он – свидетель. В какой-то момент творчество из созерцания становится свидетельствованием времени, иначе нельзя. Иначе – невозможно. Почти безоценочно, но с точным оптическим наведением герой переходит в новое качество.
Писательница выстраивает психологический саспенс, потому что Иван Творогов – не самый надежный рассказчик. Нет, читателя он не вводит в заблуждение, но кроме его истории есть еще внешняя воля. Дашевская играет с формой, добавляя свой собственный голос. И читатели становятся соучастниками творческого процесса. Иван – это не просто художественный конструкт, он почти настоящий, обладающий своей волей, способной противостоять позиции своего создателя. Непривычная постмодернистская интонация у Дашевской тоже убедительна, хоть и нарушает ритм повествования, уникальную игру ракурсами. Через этот прием читатель и сам может пообщаться с автором, разделить сомнения, ощутить на себе тревоги творца. И за это невозможно не испытывать благодарность.
Recenzje książki «Поиск звука. Творогов», strona 3, 25 opinie