Польза от творчества, или Как искусство влияет на нашу жизнь
TekstРоль искусства в лечении психологических расстройств
Вернемся к самому зарождению искусства, к его назначению в доисторические времена, когда искусство еще не было объектом пассивного потребления, когда человек был в той же степени и творцом, и охотником, и воином… Тогда искусство было с человеком всегда, как естественное проявление его потребности.
Но потребности в чем?
Об этом ученые спорят до сих пор, выдвигая по меньшей мере семь основных гипотез назначения искусства на этом этапе (мифологическая, магическая, информационная, демографическая, экологическая, компенсаторная и гипотеза демонстрации трофеев) [70].
Однако, не смотря на все споры по этой проблеме и колоссальную пропасть между психологией человека палеолита и нас, современных людей, безусловно, мы можем утверждать, что посредством искусства человек создавал для себя психологическую опору, выражая то, как он видит и понимает окружающий мир. У этих будоражащих нас древних изображений, каменных фигур, некогда первобытными людьми совершались ритуальные танцы с пением и музыкой, исполняемой на примитивных инструментах. Такие творческие акты регулировали и направляли социальные и психические процессы в первобытном обществе. Так искусство упорядочивало эмоции человека, успокаивая его страхи (отражение явлений природы, пугающих животных), вдохновляя его на преодоление предстоящих испытаний (охота, инициация и пр.), утверждая его социальный статус и т. д. [127]. Эта особенность искусства – упорядочивать, успокаивать, изменять настроение человека и сообщества, люди используют с тех самых доисторических времен.
Сегодня искусство прочно вошло в практики восстановления психического здоровья. В настоящее время многие терапевты используют искусство, в том числе живопись, музыку, танец, театр и литературу, для лечения различных психологических расстройств.
Терапия посредством искусства – это возможность выразить сложные проблемные вопросы, доставляющие беспокойство языком визуальной, пластической, аудиальной экспрессии [58]. Такой путь терапии порой оказывается незаменимым, где способ вербальной коммуникации нежелателен или невозможен.
Терапия искусством появилась задолго до введения в научную терминологию понятия арт-терапии. Одним из наиболее ранних вариантов использования творчества для оказания психологической поддержки можно назвать работу художественных студий при крупных психиатрических больницах Европы. Здесь важно отметить, что интерес к данным студиям был велик не только с точки зрения терапевтического эффекта, но с точки зрения эстетики – творчество душевнобольных привлекало внимание как психиатров и психоаналитиков, так и представителей мира искусства (художников, культурологов, искусствоведов), а также философов и антропологов [64]. Пациенты таких больниц на занятиях в этих студиях, безусловно, творчески самореализовались. Однако эту практику все же нельзя было отнести к полноценной арт-терапии, так как главной задачей работы душевнобольных в подобных студиях была «их занятость и «нравственное перевоспитание» [59]. В первой половине XX века работа художественных студий при больницах была преобразована сначала в социотерапевтическое движение, затем в эрготерапию (трудотерапию).
Однако к 1950-м годам ситуация существенно изменилась: творческие занятия стали использоваться для терапии с психиатрическими пациентами, больными хроническими соматическими заболеваниями, а также военнослужащими, восстанавливающими здоровье после Второй мировой войны. Теперь акцент таких занятий искусством сместился с нравственного перевоспитания и создания товаров на продажу на творческое самовыражение.
Именно тогда и появился термин «арт-терапии» (от англ. «art» – искусство, «therapy» – лечение), благодаря английскому художнику Адриану Хиллу. Находясь на лечении в туберкулезном санатории, в рамках эрготерапии он взялся за обучение других пациентов изобразительному творчеству. Тогда-то художник и обратил внимание на то, что творчество способствовало не только регуляции эмоционального состояния пациентов, их душевных переживаний, но и позволяло им переносить физическую боль. Спустя семь лет в 1945 году Адриан Хилл опубликовал разработанную на основе этого опыта специальную программу: суть программы состояла в проведении систематической работы по художественному творчеству и эстетическому просвещению пациентов больниц Англии.
С этого момента исследователи выделили три главных этапа, через которые прошла арт-терапия до сегодняшнего дня: этап предшественников и основоположников арт-терапии (до конца 1950-х гг.); начальное становление профессии арт-терапии (1960–1980 гг.); «созревание», переход к доказательной арт-терапии (1990–2000 гг.) [19].
Зарождению систематического использования арт-терапии мы во многом обязаны таким психиатрам, как Ч.Ломброзо, Х.Принцхорн, М.Нордау и др., психологам М.Наумбург и И.Чампернон, художникам и педагогам, разработавшим специальные подходы к художественному образованию в терапевтических целях – Ж.Дюбюффе А.Хилл, Э.Крамер, М. Ричардсон и др. Также на становление арт-терапии колоссальное влияние оказали идеи психоанализа, в частности в лице Карла Юнга, активно работавшего с художественным творчеством пациентов с целью выявления в нем неосознаваемых процессов.
В этот период и родился непосредственно метод лечебного воздействия искусством. Оформились более конкретные теории и появился практический опыт лечебного воздействия искусства в качестве вспомогательной психотерапевтической техники. Было замечено, что переживания пациенты легче выражают не в ходе бесед с врачом, а именно в рисунках. Рисунки стали использоваться для интерпретации состояния больного.
Позже, в 1960-х годах появились разработки по детской арт-терапии. Одной из первых такую систему работы с детьми применила Эдит Крамер. Художественное творчество ученый использовала, чтобы помочь детям пережить внутренние конфликты. Э.Крамер не видела необходимости комментировать детские рисунки, считала важным именно сам терапевтический эффект от творчества.
Таким образом, появились два основных подхода к арт-терапии: один подчеркивал «художественный опыт творческого процесса», другой – делал упор на «терапевтический эффект, полученный с помощью искусства» [96].
Вслед за этим важными изменениями открылись Британская арт-терапевтическая Ассоциация и Ассоциация арт-терапевтов Америки, что определило наступление второго этапа в эволюции арт-терапии, с которого и начинается активное применение методов арт-терапии на практике, разработка первых учебных программ арт-терапевтического образования.
Арт-терапия привлекла внимание многих исследователей, в Англии и США организовывались первые научные изыскания в этой сфере. Арт-терапия была выделена как профессия и стала отдельной дисциплиной.
Третий этап развития арт-терапии ознаменовали первые профессиональные общественные объединения арт-терапевтов разных стран и образовательные программы при университетах многих европейских стран по этой области науки.
В России уверенное становление арт-терапии было существенно позже, в конце 1980-х – начале 1990-х годов. Среди отечественных исследователей в этой области важно отметить врачей-психиатров и психотерапевтов П.П.Малиновского, Э.Бабаян, Р.Б.Хайкина, М.Е.Бурно и др.
Особенно бурно арт-терапия развивается в нашей стране в 1990-х: организуются специализированные выставки творческих работ душевнобольных, открываются специальные музеи, учреждается Арт-терапевтическая ассоциация [61].
Сегодня же в России арт-терапия не отстает от европейских сран. В ряду ее исследователей мы видим психотерапевтов, психологов, педагогов, социологов, социальных работников, искусствоведов. Среди наиболее значимых авторов в этой области можно выделить Л.А. Белозорову, А.И.Копытина, Л.А.Тихонович, Д.С.Хомякова и др. Однако, в России арт-терапия по-прежнему не получила профессиональный статус.
Однако потребность в арт-терапии сегодня как никогда высока. По данным Всемирной организации здравоохранения (ВОЗ) за последние годы, от различного рода психических заболеваний страдает каждый десятый человек на планете. В Российской Федерации, по данным Министерства здравоохранения сегодня психические расстройства наблюдаются не менее чем у 2000647 человек. И это только по официальным данным. В реальности эта цифра может быть еще больше. По данным статистики 9–20 % современных людей на планете страдают от депрессии, 5–10 % от тревожных расстройств, 8 % имеют различного рода зависимость от психоактивных веществ. Среди самых распространённых психических болезней выделяют депрессию, биполярное расстройство и шизофрению. Подсчет реального количества людей с психологическими проблемами очень затруднен. Это связано с тем, что не каждый человек готов признаться себе и окружающим в том, что он испытывает психологические трудности. Люди боятся осуждения со стороны других людей и, как следствие, стигматизации. Среди других причин можно также выделить: отрицание психологии как науки, признание своей беспомощности перед психологической проблемой, нежелание бороться с ней и др. Многие люди игнорируют симптомы психических заболеваний [40].
В сложившейся ситуации психологи, психотерапевты, психиатры и специалисты по социальной работе прибегают в том числе к арт-терапии.
Рассмотрим подробнее используемые сегодня возможности арт-терапии.
Одним из самых распространенных способов использования искусства в качестве терапии является искусствотерапия. Искусствотерапия может быть эффективной для лечения широкого спектра психических расстройств, включая депрессию, тревогу, посттравматический стрессовый синдром, расстройство аутистического спектра, алкогольную и наркотическую зависимость и другие [80]. Искусствотерапия включает в себя использование искусства в качестве способа выражения эмоций и чувств. Терапевт помогает пациенту использовать искусство для исследования своих чувств и эмоций, а также для общения с другими людьми. В ходе сеансов искусствотерапии пациент может работать с различными формами искусства, такими как живопись, рисование, скульптура, музыка, танец и театр.
Искусствотерапия имеет несколько преимуществ. Во-первых, это может быть эффективным способом выражения эмоций и чувств, которые трудно передать словами. Во-вторых, это может помочь пациентам получить новый взгляд на свою жизнь и проблемы, которые они испытывают. В-третьих, искусствотерапия может быть очень вдохновляющей и мотивирующей, помогая пациентам восстановить чувство надежды и веры в свои возможности.
В рамках художественной терапии, пациентам предлагается рисовать, писать стихи, танцевать, играть на музыкальных инструментах и т. д. В процессе творчества, человек выражает свои эмоции, находит способы их управления, а также укрепляет свою психическую стабильность. Кроме того, художественная терапия может помочь человеку лучше понять себя, свои чувства и потребности, а также улучшить коммуникативные навыки. Одним из примеров применения художественной терапии является терапия через искусство (art therapy), которая используется для лечения различных психологических расстройств, таких как депрессия, тревожность, травматические состояния и др. Терапия через искусство может включать в себя работу с красками, глиной, тканью, фотографиями, а также с другими художественными материалами.
В частности психотерапевтический потенциал фотографии состоит в том, что фотография связана с созданием зрительных образов [60].Фотографию можно рассматривать как игру, поскольку она позволяет «играть» со зримыми отображениями реальности – для фотографии фотограф выбирает то, что для него наиболее интересно и важно, получает возможность творчески комбинировать различные элементы действительности, а также создавать свою, фантастическую реальность. Фотография делает возможным соединение реальности и воображения. Увлеченные фотографией люди говорят о том, что процесс съемки, обработки фотографии может приносить чувство свободы, радости, как от игры в детстве.
В основном фотография связана с фиксацией внешнего облика человека и каких-либо его значимых действий. Так с помощью фотографии мы сохраняем во времени ощущение тела, некий опыт. Это позволяет использовать фотографию для изучения телесного образа «Я» [26]. В фототерапию входят такие формы работы, как фотосессии, фоторепортажи, слайд-терапия, фото-прогулки, работа над фотоколлажами, фотогазетами, семейным древом и т. д.
Среди многообразия методов арт-терапии также стоит выделить терапевтическое письмо – метод психотерапии, когда пациент описывает свои эмоции, чувства и мысли. Он является популярным и эффективным способом для изучения и управления своими эмоциями, что делает его полезным инструментом для лечения различных психологических расстройств. Терапевтическое письмо может принимать различные формы: написание дневника, написание писем самому себе, написание рассказа о своей жизни и т. д. Оно помогает пациенту выразить свои чувства и мысли, осознать их и управлять ими. Кроме того, это также способствует развитию навыков письма и коммуникации, что может быть полезным для личностного роста.
Условно терапевтические письма делятся на несколько видов.
Автоматическое письмо, когда человек может записать поток мыслей, который его посещает и не даёт покоя, вызывая вместе с тем раздражение или другие негативные эмоции (в этом случае помогает выгрузка из себя всего того, что накопилось, как будто бы человек выдал информацию и она потеряла для него то значение, которое было до этого).
Письмо по заготовленному формату, когда есть готовая форма или план с началом фраз, вам требуется только войти в поток своей проблемы и писать те окончания, которые откликаются в настоящем моменте, т. е. «здесь и сейчас».
В качестве примера можно привести «Письмо гнева» (когда выгружается негатив фразами «Мне надоело…», «Я больше так не могу…», «Меня выводит из себя»; далее осуществляется переход на фразы сожаления, типа: «Мне жаль…», «Я испытываю чувство…»; после чего происходит принятие, осознание, прощение и благодарность: «Я понимаю тебя в том, что…», «В следующий раз я бы хотел, чтобы…», «Я мечтаю…», «Я прощаю…», «Я люблю…», «Я надеюсь…». Еще одна техника терапевтического письма – «Любовное послание», когда есть инструкция о передаче последовательных мыслей, начиная от выражения обиды, горечи, раздражения, страхов, переходя на передачу чувства любви. «Письмо супруге или супругу» пишут о том, что объединяет и что стало невыносимым, что ожидается от партнёра с выражением надежды, какие обещания имеются для пересмотра конкретны действий. «Письмо страху» позволяет описать сам страх, ощущения при нём, как меняется жизнь к лучшему без тревоги, как хочется, чтобы было. «Письмо своему симптому» пишут, когда хочется избавиться от качества, которое мешает продуктивно жить. Существуют также «Письмо умершему человеку» (когда появляется возможность проговорить то, что не успел сказать, сделать, попросить прощения), «Письмо Душе», «Письмо значимому человеку», «Письмо бывшему» и многие другие варианты.
Письмо себе из будущего ставит цель наметить перспективу визуализации образа-Я. Здесь заготовка по фразам не требуется. Письмо пишется в форме эссе.
Результатами после проделанной работы могут стать различные состояния – от опустошения, до озарения и облегчения. Таким образом, терапевтическое письмо является еще одним примером того, как искусство может использоваться в качестве терапевтического инструмента для лечения психологических расстройств. Вместе с другими формами искусства, такими как музыка, танец и живопись, оно может помочь пациентам выразить свои эмоции, обрести эмоциональную свободу и улучшить качество жизни.
Кроме вышеобозначенных видов арт-терапии существуют и активно используются на практике следующие.
Изотерапия – самый, пожалуй, распространенный вид арт-терапии, связанный с разными формами изобразительного искусства (живопись, графика, лепка, аппликация, роспись и др.), что предполагает работу пациентов с формой, цветом, фактурой. Это один из самых мягких и в то же время глубоких методов в арсенале психологов и психотерапевтов. Рисуя, занимаясь лепкой, выражая посредством искусства свою проблему или настроение человек будто получает закодированное послание от самого себя, из собственного подсознания. Изотерапия помогает преодолевать различные психические расстройства.
Изотерапия применяется при работе с людьми, имеющими самые разные психологические трудности: депрессии, фобии, различного рода зависимости, внутренние конфликты, повышенную тревожность и т. д. Занятия могут происходить как в малых, так и в больших группах. Также изотерапия является эффективным методом при работе с детьми, подростками и людьми пожилого возраста. Ведь эти категории людей часто не могут в полной мере выразить то, что они чувствуют, словами. Терапия творчеством очень помогает разобраться в их чувствах и проблемах. Иногда человек может чувствовать психологический дискомфорт, но не понимать, с чем он связан. Для людей, которые не страдают психическими расстройствами, изотерапия – это хороший способ расслабиться, прислушаться к себе, погрузиться в свой внутренний мир, избавиться от негативных переживаний. Результат любого творчества повышает самооценку. Изотерапия позволяет показать клиенту, что он может. А может он многое: рисовать, творить, создавать, осознать причину своей депрессии, может изменить себя и свою жизнь. Для изотерапии подходят все виды художественных материалов. Можно использовать только бумагу, ручку или карандаш, а можно целый набор различных красок, шерстяные нити, восковые мелки, журналы, газеты, цветы, пластилин и т. д. Все зависит от фантазии и возможностей. Также необходимо уточнить у человека, с каким именно материалом он бы хотел работать. Если клиент имеет низкую самооценку, усталость, то ему будет легче работать с материалами, которые легче контролировать.
Достоинство этого метода психотерапии заключается, прежде всего, в бережном и отношении к человеку, который является достаточно уязвимым и настрадавшимся за время нахождения в невротическом состоянии, истощившим свои ресурсы. Этот вид психотерапии позволяет приоткрыть дверь к внутреннему миру человека достаточно мягко и ненавязчиво, избегая директивности, и таким образом позволяет преодолеть сопротивление, которое всегда присутствует в терапии. На первый взгляд может показаться, что идет несерьезная игра, но на самом деле за ней происходит очень глубокая терапевтическая работа. Те, кто пробовал заниматься арт-терапией часто с удивлением замечали, какие глубокие и интенсивные чувства возникали в процессе. Таким образом, можно получить доступ к вытесненным чувства, к их осознанию и пониманию того, какие конфликты они собой представляют. Благодаря тому, что арт-терапия развивает символическое мышление, она позволяет внутренним конфликтам и связанным с ними чувствам находить образное выражение, способствуя их разрешению и освобождению. Очень важно, что этот процесс происходит в большей степени благодаря внутренней работе пациента, психотерапевт является сопровождающим в творческом процессе. Арт-терапия является инсайт-ориентированной методикой, направленной на переживания инсайта (от англ. insight – озарение, прозрение) – это состояние, в котором человеку внезапно приходит решение насущной задачи или новое видение ситуации, что является очень ценным и открывает богатые возможности по собственному исцелению.
В каждом человеке заложена потребность и способность к самоактуализации, творческому выражению и арт-терапия, позволяя получить доступ к нашему внутреннему миру, способствует этим процессам, которые делают нас более гармоничными и цельными личностями, налаживая связи и знакомя нас с разными сторонами собственной личности.
Песочная терапия – это одно из направлений психотерапии и психокоррекции, в котором основной упор делается на раскрытие творческих ресурсов клиента и выражение им неотреагированных эмоций, чувств и переживаний через создание им своего «мира» из миниатюрных фигурок в специальной песочнице. Песочная терапия также популярна среди психологов, психиатров, педагогов и логопедов. На занятиях песочно терапией используется пересыпание песка, песочная анимация, создание песочных скульптур, а также сочинение историй и сказок на основе песочного творчества [24].
Для людей, желающих разобраться со своим психическим состоянием, но еще не готовых к системной работе с психологом, песочная терапия представляется инструментом для знакомства с личными переживаниями, своего рода обрядом инициации – посвящения, перехода к внутренней работе над собой, символического отделения от себя, держащего мысли и чувства под запретом, к той версии личности, где разрешено быть собой и проявлять различные чувства и эмоции. Человек в ходе сеанса песочной терапии получает возможность в игровой форме узнать о точке опоры в жизни, системных ошибках, страхах, достижениях, амбициях, отношениях с близкими людьми. Он может создавать любую композицию, можно использовать различные фигуры, моделировать ландшафт – ограничений, которые присутствуют в обычной жизни, здесь нет. Как и нет давления, требований и ультиматумов. Есть обозначаемые терапевтом перед процедурой правила игры, при соблюдении которых человек получает свободу действий и творчества. Песочная терапия выступает инструментом проживания психологического напряжения клиентов, даёт возможность в настоящем моменте моделировать события и взаимоотношения, выстраивать шаги для достижения поставленных целей. Она подходит как для рациональных людей, так и для тех, кому сложно высказать, подобрать слова для переживаний. В процессе терапевтической работы с песком происходит гармонизация психического состояния человека, которое вслед за Н.Д. Левитовым рассматривается нами как целостная характеристика психической деятельности за определенный период времени, показывающая своеобразие психических процессов в зависимости от отражаемых предметов и явлений действительности, предшествующего состояния и психических свойств личности [73].
Игра с песком в рамках консультирования была применена и описана английским педиатром Маргарет Ловенфельд: «техника мира» с помощью игры с песком позволяла детям выразить то, что они не могли озвучить словесно. Концепцию метода сформулировала Дора Калфф, занимавшаяся разработкой теоретических принципов метода и подготовкой песочных терапевтов. По мнению психоаналитика, песочная терапия позволяет перенести конфликт из внутреннего мира во внешний, сделать его явным, обозримым. Л.А. Раимова определяет песочную терапию как способ творческого самовыражения клиента, благодаря которому на символическом уровне происходит выражение, отпускание внутреннего напряжения и поиск путей развития. Это метод, в котором сочетаются бессловесное (процесс построения композиции) и словесное выражение клиентов (рассказ о готовой композиции, раскрывающий смысл композиции). В результате «диалога» рук с песком становится возможным «отреагирование» внутреннего напряжения и поиск путей развития. Клиент получает опыт создания маленького мира, являющегося символическим выражением его способности и права строить свою жизнь собственными руками.
Т.М. Грабенко и Т.Д. Зинкевич-Евстигнеева называет терапевтическую песочницу средой для общения человека с самим собой и символами реального мира, помогающей освободиться от психологического напряжения. Песок позволяет заземлиться и высвободить негативную энергию [35]. Наличие регламентированной последовательности организации работы и материалов для её осуществления, по мнению авторов, позволяет назвать песочную терапию методом, который можно использовать в психологическом консультировании и педагогической практике.
Е. В. Тарарина относит песочную терапию к ландшафтной арт-терапии, где в ходе сеанса используются природные материалы. Подобная терапия позволяет проводить глубинную работу с состояниями человека. Терапевтическая функция предусматривает построение на песке композиции, проговаривание моментов, которые вызывают дискомфорт. В песочное поле вносятся изменения, составляется план, позволяющий проанализировать и изменить ситуацию [123].
По мнению Е. В. Ратниковой, песочная терапия помогает обнаружить архетипический образ героя: при переложении мифа на песок человек в ходе построения композиций отражает свой опыт и находит решение существующей проблемы. Через символическое погружение в историю жизни он возвращает себе ресурс, знакомится с деструктивными установками, узнаёт, как с ними работать. Здесь песочница выступает как контейнер, позволяющий найти способы разрешения трудных ситуаций [107].
Г.Н. Эль отмечает, что в ходе игры в песочнице клиент входит в мир своего подсознания. В силу того, что главное правило в процессе создания песочной композиции «Клиенту можно всё», человеку предоставляется свобода действий, он становится вовлечённым в процесс. Автор сравнивает работу в психологической песочнице с инициацией, которую человек проводит по своему желанию. С помощью песочного поля и кодируемых объектов из реальной жизни клиент моделирует актуальную для него ситуацию и работает с полученным материалом [146].
По мнению В. В. Ставровской, игра с песком позволяет проживать чувства, фантазировать. Песочная терапия может применяться в случаях, когда клиент не понимает, почему с ним происходят те или иные события, не знает, куда он движется по жизни. Она даёт возможность увидеть, что происходит с человеком, что мешает ему в отношениях, не позволяет реализовать задуманное [119]. Песочная терапия является эффективным инструментом работы с психическим состоянием, который подходит как для людей, ранее обращавшихся за помощью к психологам и психотерапевтам, так и для тех, кто такого опыта не имеет. Данный метод даёт возможность образно выразить мысли посредством расположения фигурок в песочнице, совместно со специалистом проработать восприятие клиентом прошлого, настоящего и будущего, позволяет вспомнить детство и переключиться в ходе сеанса на игровую деятельность, наглядно демонстрирует вариативность разрешения проблемных ситуаций, помогает снять эмоциональное напряжение. Песочная терапия может применяться для работы со детьми, молодежью, взрослыми и пожилыми людьми.
Особый интерес среди немедикаментозных методов психиатрии представляет музыкальная терапия, поскольку она обладает эффектами, позволяющими воздействовать на отдельные звенья патогенеза психических расстройств. Музыкотерапия исползает главным образом силу музыки и звуков природы. Занятия предполагают прослушивание инструментальной музыки, песен, пение, игру на разных музыкальных инструментах, терапевтическое звукоизвлечение [88]. Установлена возможность дифференцированного влияния при помощи музыки на регуляцию вегетативной нервной системы, эмоциональную и когнитивную функции.
Музыкотерапия как совокупность различных методов и технологий является синтетическим продуктом нескольких наук и направлений: восстановительной медицины, акустики, нейрофизиологии, основ музыковедения, классического пения, психологии, традиционной китайской медицины, современной клинической диагностики и фониатрии [144].
Классификация разновидностей музыкотерапии разнообразна и, вследствие ее динамичного развития, постоянно изменяется [149]. Тем не менее, на основе обширных теоретических исследований и клинической работы в последние десятилетия сформировались два базовых направления музыкотерапии. Функциональный уровень восприятия, на котором музыка воздействует на вегетативную нервную систему, является основой функциональной музыки – сферы восстановительной медицины, которая применяет музыкальные сигналы без психотерапевтического вмешательства. Два основных вида воздействия – эрготропное (стимулирующее, тонизирующее) и трофотропное (расслабляющее, успокаивающее) – используются в таких видах музвкотерапии, как музыкорефлексотерапия, музыкофармакотерапия, музыкобальнеотерапия, нейромузыкальное программирование [144]. Собственно музыкальная терапия считается особым разделом психотерапии и включает в себя ряд разновидностей, объединяющих принципы арт-терапии с теорией психоанализа [57].
Влечение к игре, одно из базовых психоаналитических понятий, было положено в основу арт-терапии и музыкальной психотерапии, в частности. В рамках интенсивного развития арт-терапии заметно возросло значение музыкальной психотерапии, понимаемой и в психотерапевтическом, и в психоаналитическом смысле. Музыкальная психотерапия использует достижения таких направлений психоанализа, как неопсихоанализ, транзактный психоанализ, гештальт-терапия, психодрама, Symboldrama, экспрессивная терапия, психодинамика. В отличие от воздействия с помощью функциональной музыки, в музыкальная психотерапия очень важна личность терапевта. Одним из главных лечебных средств здесь является трансфер, в процессе которого пациент переносит на терапевта свои чувства, возникшие в результате музыкального воздействия.
Эффективной коррекции поддаются психоневротические расстройства, заболевания, возникающие в связи с нарушением психических функций или деятельности мозга, а также комплекс психотических заболеваний. Кроме того, частыми причинами обращения к музыкальной психотерапии являются субъективное ощущение эмоциональной неуравновешенности или ограниченности, переживание отсутствия контактов и однообразия в общении, неудовлетворенность уровнем самопознания и личного развития, стремление переработать кризисные моменты жизни.
Параллельное развитие психоанализа и музыкальной психотерапии определило возможность применения музыкальной психотерапии как формы терапии в клинической сфере (работа с пациентами); в качестве профилактики (самопознание как форма самопомощи); в качестве науки о многосторонней взаимосвязи музыкального раздражителя и психики. Свойства подсознательного как промежуточного звена между сознательным и бессознательным (сновидения и образы «внутреннего содержания» – догадки, озарения, воспоминания) активно используются в процессе лечения, а удовольствие от взаимодействия с музыкой рассматривается как одно из главных преимуществ музыкальной психотерапии.
Одним из наиболее эффективных и полифункциональных видов арт-терапии является, несомненно, хореографическое искусство, которое приобрело новый смысл, новую роль – танцевально-двигательная терапия. Существует ряд областей и методик применения танцевальной терапии. Например, эвритмия, или искусство движения с музыкой и речью Рудольфа Штейнера, метод Габриэллы Рот «Пять танцев в вольном стиле», интегративная танцевально-двигательная терапия А. Гришона и др. Оздоровительный эффект танца известен с древних времен, и многие великие мыслители не обходили тему данного вида искусства и его роли в жизни человека. Нам кажется очень точным высказывание великого французского драматурга, комедиографа и актера XVII в., Жана Батиста Мольера о том, что «все болезни человечества, все трагические несчастья, заполняющие исторические книги, все политические ошибки, все неудачи великих лидеров возникли только лишь из неумения танцевать». Танец, действительно, обладает многогранным воздействием на человека, которое до сих пор полностью не изучено. Танцевальная терапия – это психотерапевтическое использование танца и движения как процесса, способствующего интеграции эмоционального и физического состояния личности, что, в свою очередь, дает возможность снять напряжение, избавиться от усталости и помочь замкнутым, необщительным обучающимся, выявить у них творческие способности, а также корректировать и улучшать психическое, умственное и физическое развитие личности. Психокоррекционное воздействие танцевальной терапии основано на важной роли в жизни человека его собственного тела, которое является основным средством познания и выражает нашу суть. То, что человек чувствует, можно прочесть по положению тела. Эмоции – это телесные проявления, это движения или жесты внутри тела, обобщенный результат которых некое внешнее действие. Через тело нам легче выразить свои чувства, свое состояние, чем через слова и сознание. В процессе занятий танцевальной терапией используются элементарные игровые задания – это телесный тренинг (базовые упражнения и работа со всем телом), игра с движением (ритмическая игра), свободные упражнения (импровизация).