Czytaj książkę: «Кисть и реформа - русское искусство при Петре I»

Искусство как часть реформы: живопись в эпоху Петра Великого

В истории отечественной живописи существует несколько важных событий, которые сформировали художественные традиции изобразительного искусства. Петровская эпоха – это эпоха реформ, преобразований, нововведений не только в сфере политики, но и в сфере изобразительного искусства. Благодаря Петру I в Россию были приглашены иностранные художники, носители западной культуры изображения. Данные учителя старались акцентировать внимания русских художников на пропорции объекта, композицию изображения и др. составляющие любой картины. В этот период происходит приобщение к западной школе живописи. Увеличился интерес художника к внутреннему миру человека в связи с развитием портрета как жанра изобразительного искусства. Но и реалистическая передача объектов изображения тоже встает во главу угла. Русские мастера не только овладевают технической живописи западной школы, но вводят в свой обиход новые материалы: холст, масляные краски, мрамор. Впервые художники начинают прибегать к прямой перспективе, что дает глубину и объемность пространства в картине. Представление об изобразительном искусстве меняется: художники прослеживают направление света, учитывают расположение его источника, учатся передавать фактуру материала: металл, мех, ткань и стекло. Многообразие образов, сюжетов, жанров – вот чем характеризуется петровская эпоха в сфере живописи.

Петр 1 учредил первую в России художественную академию. Он организовал пансионерство для художников, благодаря чему мастера могли свободно выезжать заграницу в целях постижения художественного ремесла за счет финансирования государства.

Первыми в художественном ремесле стали И.Н. Никитин и А.М. Матвеев, А.Ф. Зубов, Иоганн Таннауер, П. Еропкин, И.Я. Вишняков.

Цель этой книги – дать характеристику изобразительному искусству эпохи Петра I. Для этого мы рассмотрим основные художественные традиции изобразительного искусства эпохи Петра; выделим несколько этапов становления изобразительного искусства петровской эпохи; досконально разберём картины петровской эпохи; исследуем исторические события в петровскую эпоху.

Глава 1. Традиции изобразительного искусства в эпоху Петра I

В начале XVIII века русское изобразительное искусство значительно отставало от западного, но сделало большой рывок в овладении западного мастерства изображения. Впервые было обнародовано светское искусство, в то время как духовное отодвигается на второй план. Основными центрами культуры и живописи становятся Петербург и Москва.

Таким образом, постепенно появляются новые художественные жанры и цели. Так, если раньше изображались в основном сцены из Евангелия, то теперь актуальными становятся такие темы как торжественные баталии, прославляющие военные победы, и портреты царя и его приближённых.

Русская культура постепенно высвобождалась от церковной политики и ее влияния. Реформы Петра приводят к совершенно новым законам художественного изображения, которые основывались на западных традициях живописи. Впервые стали появляться в изображении портрет, батальные композиции, миниатюра, даже бытовые картины из жизни.

Приглашались иностранные специалисты, которые обучали русскую интеллигенцию «новому» рисованию. Русские живописцы были отправлены Петром 1 заграницу в целях обучения живописному ремеслу. Этот период был недолгим. Сразу после учебной командировки ученики-художники возвращались на родину, доказывая свои таланты на практике.

Изобразительное искусство петровской эпохи характеризовалось усиленным интересом к строению человеческого тела и внутреннему миру человека. Самой большой сложностью в изучении западных художественных традиций было овладение техническими приемами и материалами для работы: холст, масляные краски, мрамор. В композицию картины вводится прямая перспектива, глубина, объемность пространства, блики и тени. Появляется попытка передать фактуру объекта изображения – стекла и ткани. Появляется многообразие сюжетов и образов в живописи. Но самым интересным открытием изобразительного искусства в эпоху Петра 1 стал портрет.

Значимым лицом в русской живописи становится И.Н. Никитин (ок. 1680 - 1742), который стоит в ряде первых, кто осмеливается писать по новым правилам. Его творчество воплощает в себе силу человеческих возможностей, которые были открыты петровской эпохой. И.Н. Никитин был приближенным лицом государя, часто отправлялся с ним в военные походы, чтобы запечатлеть властителя на коне. Портреты художника вполне европеизированы, выполнены по всем законам «нового письма». Наиболее близки к французской живописной школе. При этом И.Н.Никитин в своей живописи передает русские культурные идиомы: местное понимание красоты, окружающего мира и объекта изображения. Так возникает свой вариант портрета - общепонятный и неповторимый. В портретном изображении И.Н.Никитин очень уникален: сильные, резко очертанные лица на его полотнах, трагичность, темная драпировка. Ему принадлежит совместный портрет цесаревны Анны Петровны и царевны Прасковьи Иоанновны ( предположительно 1714 г.).