Czytaj książkę: «Русский рок», strona 3

Czcionka:

ЛОЛИТА ВЕДЬ НЕ РОКЕР

– Я про афиши. Там написано: «Александр Буйнов и его друзья». И вообще ни одного даже чуточку рокера. Там тебе и Лолита, и Стас Михайлов. А вот никого из тех, с кем начинал?

– На самом деле, если не знаю, покопаться в других или не копаться, эстрада – это есть эстрада. Я не хочу разделять.

– Вот видишь – Басков, Меладзе, Трофимов, Винокур. А где рокеры-то?

– Маршал.

Дело в том, что я не хотел объявлять какое-то примирение рока с попсой. Но мне достаточно изречения ребят из Питера известных. Тоже в силу этических соображений я не буду ни тех, ни других называть. Но это реально.

Одни говорили, что у нас – а, Буйнов, а, это он самый рок-н-рольный из попсы. А в Екатеринбурге переиначили фразу. Говорят: это самый попсовый из рок-н-рола.

Вот что близко в теме.

Тем более, что вот эти все люди, которые здесь участвуют у меня, они просто как бы мои самые близкие друзья. Чтобы у нас не было разночтения с рок-н-рольщиками, которые: Сань, ну, при всем том, знаешь, нам как бы неловко как бы будет в этом участвовать. Говорят: мы к тебе просто с удовольствием, хочешь мы к тебе приедем, просто у тебя поиграем. Вот такие вот.

Я говорю: ладно, и мы не будем сейчас приравнивать. Что, кто чем занимается. Но я сейчас считаю и знаю точно абсолютно.

Я же недалеко от рок-н-рола ушел в музыке по крайней мере, а в последнее время и в содержании слов. В концерте будет содержание музыкальное такое, которое не снилось давно уже рокерам. И это ребята знают.

Александр Маршал. Фото: Семен ОКСЕНГЕНДЛЕР.

***

Этот пассаж обсуждал у себя в Facebook’е (орфография и пунктуация сохранены):

Алексей Коблов:

«Егор Летов, интервью в Харькове, 1998 год: «Любэ» – вообще любимая группа. Мы когда напиваемся, ставим «Любэ» постоянно». «Единственное, что хорошего услышал за последнее время, не сочтите за издевательство – «Если хочешь остаться» Дискотеки Авария. Егор Летов, из ответов на вопросы посетителей официального сайта Гражданской Обороны, 26.06.05.

Егор действительно ценил музыку без привязки к стилям.

Песня «ВИАГры» «Цветок и нож» ему тоже очень нравилась.

Другое дело, что он прекрасно понимал, что от него таких ответов не ждут, и намеренно провоцировал собеседников парадоксальными в их понимании репликами.

А так всё говорилось искренне, и CD тех же «Любэ» у него на полочках стояли, соседствуя с «гаражом» и психоделией 1960-х годов».

Кир Сухомлинов:

«В конце 80х, что ли, мелким еще попал на концерт Весёлых ребят в Ставрополе. Так они там посередине выступления вдарили токкату Баха в хардроковой обработке! Буйнов, есесно, на клавишах. Это единственное, что я запомнил из концерта»

Ирина Евгеньевна Сэ:

«Ну какой он рок'н-рольщик?! Обыкновенный попсовщик… Да ещё с отяжелённой совестью… Как вообще можно петь и так легко жить, после того как он поступил со своей первой любовью! Я бы с тоски умерла… Циник, что с него взять? А потом, разве он поёт? Он же хрипит всегда в одной тональности непонятно о чём… Но этот хрип у них пеСТней зовётся… Таланта ни на грош».

Александр Бурый:

«В шоубизнесовой тусовке конца 80—начала 90-х про Буйнова ходила забавная байка. К музыке, правда, отношения не имеет. Где-то на гастролях, в какой-то дыре, поселили музыкантов в номере, где умывальник не в отдельной комнате, а при входе. Были такие тогда. Над ним ещё прямоугольник из кафельной плитки. Так вот. Буйнов, обладавший, как говорят, немалого размера мужским достоинством, мучимый сильным желание опорожнить мочевой пузырь, влетел в номер, дёрнулся в туалет – закрыто. И тогда он с криком „только покойник не ссыт в рукомойник“ достал своё достоинство и приноровился напрудить в этот самый рукомойник. Но видимо в рукомойнике трещина была или что. Как только он своё хозяйство взгромоздил, фаянсовый рукомойник развалился на куски, прямо ему на ноги. Получилось, что он как бы своим членом рукомойник-то разбил. Так и закрепилась за ним слава человека, который своим хреном раковину разбил».

***

– Ну, я думаю, что Стас Михайлов и Жасмин не снились рокерам.

– Нет, во всяком случае, нет по звуку.

Стас Михайлов. Фото: Семен ОКСЕНГЕНДЛЕР.

Мы к составу моих ребят собрали еще такой же состав гитаристов и всех остальных ребят, двое барабанщиков будут. Плюс дудки, плюс обязательные даже не подпевки, а небольшой хор.

– Кстати, про «Битву хоров» еще. Говорят, что ты не приветствуешь, когда из классического репертуара что-то пробуют. Что ты просишь все время что-нибудь попопсовее чтобы исполняли. Это-то вообще почему?

– Это я не хотел классического репертуара? Когда я появился только на переговорах о «Битве хоров», я сказал: наконец-то будет настоящая акапелла, хоры. Люди будут петь по-настоящему.

И у меня было предложение сразу Моцарта, такие предложения серьезные, Бетховен.

Я думал, что мы как дадим сейчас. И я этим серьезно хочу позаниматься. И люди, которые поначалу занимались этим делом, говорили, что да, это будет так. Потом все скатилось к хорошему, такому нормальному, вот то, что сейчас происходит.

– Попса.

– Ну, как попса. Там всего хватает. «Чайф» спел песню хор из Екатеринбурга. Здорово спели. Молодцы! То есть пошло по разным городам и весям все по-разному. Жаль, что я немножко не понял концепцию, что хотелось – давайте исполним мировые шлягеры, вот все хиты, которые только может быть. Или там не знаю, из «Битлз». Вот это бы была фишка клевая конечно. Джазовые произведения. Но все пришло к тому, что мы сейчас имеем. И это не плохо. Я еще раз повторю, что проект гениальный.

Фото из личного архива Буйнова.

Мы пришли немножко к шоу, что мы сейчас видим. Ну, наверное народ все-таки любит, чтобы были какие-то костюмы, переодевания, какая-то клоунада. У кого-то лучше, у кого-то хуже. Но я надеюсь, что это не последние соревнования хоров. И я с надеждой уповаю на будущее, что следующие соревнования хоров я пропущу. А через годик, два, три, когда у меня все это уляжется здесь, мы-таки сделаем акапельные соревнования хоров наших городов всей нашей России. А может быть всего СНГ.

ПРО THE BEATLES И АРМЯН

– А вот интересно, что слушает Буйнов в своем вызывающем зависть у всех внедорожнике?

– Наверное, как все артисты, в машине слушаю новости, чтобы быть в курсе событий. Живу я за городом. И пробовал выписывать раньше журналы и газеты. Это был один год: повторялось это безобразие, когда мне их приносили раз в неделю сразу все. Потому что почта далеко. И все были недовольны: почтальоны, что нужно куда-то идти и в дождь, и в пургу и нести кучу эту.

Ну, отказался от этого.

Поэтому радио для меня это новости.

Да в общем-то как и телевидение, новостные передачи. Обязательно, чтобы быть в курсе событий. И любое радио, которое на вкус, ну, исключая какие-то произведения.

Но это всем будет скучно опять, это в основном «Битлз» конечно. «Битлз», конечно, я слушаю редко, ну, не может набить оскомину, ну, никак не может, ребята.

Сколько я не сопротивлялся, мне говорят: ну, вы сейчас скажете, как Макаревич, наверное, скучно, ну, что вы – битломан, там все.

И я перестал это говорить.

– Я же помню, у тебя какая-то награда была за исполнение Black Bird с «Белого альбома», такая очень недооцененная вещь, где-то я сейчас не помню, ты не помнишь где?

– Я помню Ереван, по-моему.

– Да, Ереван-81.

– Песня была выбрана случайно. И тогда в группе «Веселые ребята», так сказать, мы не играли голимую попсу.

Мы старались что-то такое делать. Там те же Led Zeppelin, что-то еще.

Или аранжировки, сделанные под это дело, что ценилось всегда музыкантами.

И на сейшенах – так называемых концертных площадках, где собирались разные и рок, кстати, группы, и не рок, и все – мы были очень объединены, потому что музыканты так приходили сквозь «Веселые ребята» в группу «Аракс», из «Аракса» – в «Воскресенье», из «Воскресенья» – через какую-то группу опять в «Веселые ребята».

Все это вот так вот помешалось.

И тогда я взял в виде стебовой шутки песню Black Bird. (Поет) Вот, напомнил специально, как она звучит в оригинале у Маккартни. И мы сделали из нее рок-н-ролл. Ну, это не то, чтобы успех, это было вообще. От того, что это был Ереван. Армения – самая поющая, самая…

Пол и Линда Маккартни на концерте Wings, 1976

– Оппа! Ну грузины то сейчас вздрогнули, «самая поющая – Армения».

– Грузины – самые интеллигентные ребята у нас. Никого не трогают. Но в Армении все-равно были самые джазовые продвинутые поющие композиторы и певцы.

Я даже объявлял эту песню, сейчас вспомню:

«Для тех, кто знает „Битлз“, эта шуточная песня звучит».

Ну, сказать, имело успех – это ничего не сказать.

В основном армяне – это был белый верх, черный низ. Белые рубашки, весь стадион такой.

Естественно, все живьем.

МАКЕДОНЕЦ ВЕРОЯТНО

– Слушай, здесь же читаю интересную вещь, что первоначальное ударение в фамилии было на первый слог, то есть БУйнов? То есть ты в школе БУйнов был?

– Нет, у нас все равно называли не ИвАнов, а ИванОв, правильно. Поэтому и Буйнов получился не БУйнов, а БуйнОв. Мне, когда только появился Интернет, было письмо из Болгарии.

Фото: Семен ОКСЕНГЕНДЛЕР.

«Меня зовут Афанасий БУйнов – с ударением на первый слог – я наверное с вами, это у нас редкая македонская фамилия».

То есть он расписал как чего. Ей, фамилии больше 500 лет. То есть парень интересовался происхождением фамилии.

Поэтому мы могли потеряться в истории, как бы откуда что-то. Может быть что-то идет. Потому что она явно какого-то славянского происхождения.

Фото из личного архива Буйнова.

Я знаю, что есть еще одна версия. Нет, не по фамилии. Отец мне говорил, что вообще БУйнов, потому что все были кузнецы. Мой прадед с Кавказской войны 1860, если не ошибаюсь, Ермоловской кампании привез черкешенку в город Ефремов. И улица стала называться Черкесской.

Тоже это такая небольшая легенда, непроверенная, это мне было сказано бабушкой там как-то чего-то.

А я не интересовался – правда ли, как, что это все.

Фото: Семен ОКСЕНГЕНДЛЕР.

Надо будет попробовать подключить к этому ФСБ и узнать свои корни в конце концов.

PS

На его юбилейном концерте со своими песнями выступили Стас Михайлов, Александр Маршал, Надежда Бабкина, Лолита, Валерий Меладзе, балет Аллы Духовой «Тодес».

Позже в Твиттере участник мероприятия, продюсер «Русского радио» Роман Емельянов написал:

«На празднике у Саши Буйнова. Очень круто! Особенно импровизационный блюз от певицы, которая как бы не поет».

Речь шла об Алле Пугачевой, которая уже готовится предстать перед публикой в другом имидже.

ЮРИЙ АНТОНОВ, ПОНИМАЮЩИЙ ЯЗЫК КУРИЦ

Прославленный хит-мейкер Юрий АНТОНОВ пришел в студию «ПРАВДЫ-24» чтобы пропиарить свой юбилейный концерт, но крайне удачно пропиарил приютскую кошку Боню, которая осваивала тем вечером территорию канала «Москва 24».

GORKY PARK?

– Добрый вечер, Юрий. Вы уже познакомились с кошкой Боней. Мы ее постараемся пристроить.

ИЗ ИНТЕРВЬЮ «МУЗЫКАЛЬНОЙ ПРАВДЕ» (1997):

«У меня теперь есть домашний очаг. Я ведь большую часть жизни прожил в малогабаритных квартирках. В то время выделяли 13 метров на душу, и то я не мог купить. Теперь большой дом имею, деревья около него понасажал… целая свора собачек! Причем в основном дворняжки и только один дог. С собачками-то я кое-как разобрался. Теперь Соня окотилась. Не знаю, куда деток девать. Может, кому из журналистов подарить?»

– Ну, Боня – чисто мужское имя. Как она у вас оказалась?

– Ммм, принесли сердобольные… Мужская кличка? Ну, почему? И Beatles была песенка My Bonnie. Там что-то такое, любовное признание. Это у вас кобель.

– У меня собака Боня, да. Мне его перебросили через забор. Я приезжаю с концерта, ночь это была. Захожу на свой участок, смотрю, стоит собака. Думаю, что такое? Откуда взялась? Поводок. Все дела.

– А с поводком прямо перебросили? Денег не предложили на корм? Я знаю, что у вас же, в усадьбе там какие-то чудо-павлины, какие-то необыкновенные птицы.

– Ну, это, есть, да. Понимаете, они украшают какую-то мою такую жизнь. А когда я после общения с огромном количеством людей (я имею в виду концерты) приезжаю домой, мне очень комфортно. Тишина, животные. Класс вообще.

И поэтому я получаю огромное удовольствие от общения вот с животными. Это как-то успокаивает. Потому что концерт это, это как бы вам сказать, нервная достаточно атмосфера.

Фото из личного архива.

Я после концерта очень устаю. Не знаю, кто от кого подзаряжаются. Но, во всяком случае, они влияют очень положительно на меня. У меня сразу хорошее настроение бывает, знаете.

– Нет, но от собак-то я могу понять. А от куриц, как можно подзаряжаться…

– Откуда вы знаете про куриц?

– Ну знаю, знаю вот. Курицы, петушки.

– Знаете, вот мы воспринимаем куриц, как что? Как уже такой материал для обеда. А я рассматриваю их немножко по-другому. И у меня есть некоторые образцы чрезвычайно редкие.

В магазинах не продается. Есть такие определенные люди, их откуда-то привозят, не знаю.

Ну, конечно, экзотика. Они очень смешные. И чрезвычайно интересные. И я воспринимаю их не как куриц, а как животных, которые доставляют мне радость. Они вообще разговаривают со мной, знаете. Они бегают за мной. Я говорю там, ну, в общем, Галочка есть такая и Любочка. Они понимают язык. Я говорю: «Галочка», она бежит ко мне.

– А сколько они живут? Какая продолжительность жизни?

– Они у меня уже так года полтора. Поэтому сказать, сколько они живут, мне очень трудно.

1979.

– А вы же все время в разъездах постоянно.

– Да, очень много концертов. И очень много я как бы живу в самолете. Причем летаем по всему миру. Очень часто в Италии. Очень часто в Америке.

ИЗ ИНТЕРВЬЮ «МУЗЫКАЛЬНОЙ ПРАВДЕ» (1997):

«Меня узнают в определенных странах, где есть эмиграция. Иногда бывают смешные встречи. Вдруг на нас летит какой-то человек и кричит: «Юрий Антонов! Я вас люблю! Я учился в институте Патриса Лумумбы». А однажды в Бруклине зашли с другом в магазин купить ему зонтик за два доллара. Так там на нас накинулся какой-то индус, знавший русский. Просто чума!

– Это русскоязычная публика или не обязательно?

– В основном русскоязычная. Но которые проживают там, которые просто проводят свои мероприятия какие-то вдали от Родины. Чтобы, так сказать, недремлющий глаз не увидел, что происходит, и как происходит.

– Я почему спросил? Потому что ваши хиты, они ведь очень мелодичны. Очень напоминают итальянские песни. Вообще гармоничный рисунок русской музыки и итальянской очень схож. И поэтому, мне кажется, вас бы могли бы слушать в Италии местные тоже.

– Ну, вы понимаете, в чем дело? Это сложный вопрос. Вообще для русского артиста работать на Западе в коммерческом проекте – это очень сложно. Практически невозможно.

– Однако «Парк Горького» работал же в Америке.

– Но «Парк Горького» – это исключительная история. И где сейчас «Парк Горького»? Его и нету. И очень хорошо, что его там нету. Потому что «Парк Горького» – это замечательные музыканты. Мы так бы потеряли бы Сашу Маршала, который мне, действительно, чрезвычайно нравится.

– Он вам нравится, как музыкант или как человек?

– В нем соединились все положительные качества. Он – замечательный музыкант, певец прекрасный, просто с удивительным тембром. И, конечно, очень хороший человек. Мы с ним общаемся с радостью, можно сказать так. Чего не скажешь о других более молодых музыкантов, которые, мне кажется, ненавидят друг друга.

«У нас общение хорошее с Олежкой Газмановым»

В моей среде, в моей возрастной категории, ну, может быть чуть помоложе, у нас такого нету. У нас как-то общение очень хорошее с Олежкой Газмановым, очень приятные отношения, с Игорем Николаевым.

– Вы ведь очень многим помогли. Вот я недавно беседовал с Женей Маргулисом, он рассказывал, что вы буквально в какой-то момент его спасли. У вас Укупник начинал на бас-гитаре, Володя Матецкий.

– Витя Зинчук еще. Я со всеми остался в очень хороших отношениях. Очень уважительно отношусь к ним. И я чувствую, что они ко мне очень уважительно относятся. И поэтому у нас у всех сложилась судьба положительно в музыкальном смысле. И Володя Матецкий прекрасно себя чувствует, хороший композитор. Аркаша Укупник прекрасный композитор. Да я бы назвал массу людей, моих друзей…

– Действительно очень крепкие сочинители. Но у них у всех суммарно не наберется столько шлягеров, сколько у Антонова.

– Вы знаете, но мы давайте не будем об этом говорить.

– Но это же определяется арифметически. Это же не то, что умозаключение каких-то музыкальных критиков. И к вопросу о молодых. Вам не приходило в голову сделать, может быть, с какими-то там, я не знаю, ди-джеями обработки ваших хитов для того чтобы новое поколение узнало эту музыку?

– В голову не приходило. Я должен вам сказать, что они это дело делают без моего ведома.

Время на себя не хватает. Это нереально сегодня. Просто нереально. Потому что, потому что у меня и так лежит очень много музыки…

Фото из личного архива.

– Новый материал?

– Но я бы не сказал, что это совсем новый. Но это для вас он новый; для меня это, может быть неновый. Вы его не слышали. Значит он и есть новый. Его нужно реализовать.

Наконец у меня заработала студия. Студия шикарная просто. Я бы сказал, такая супер профессиональная. Но она все время была, так сказать, в состоянии нулевой готовности. Наконец она заработала. Наконец там все заиграло. Звук хороший.

И вот сейчас, учитывая то, что у меня предстоят очень важные концерты в Кремле, это будут концерты, ну, как бы, ну, не скажу, что отчеты. Но посвящены моей работе на эстраде. 50 лет на эстраде.

Я вспоминаю, как я пришел в Минскую государственную филармонию, это был 1963 год. В конце года я пришел в эту филармонию. А в феврале месяце 1964 года я выехал на гастроли. А до этого уже работали там, где-то обкатывали, работали в Минске. Там, в область выезжали. По Белоруссии немножко проехались.

BORN IN THE USSR

– Вы ведь в Белоруссии, именно в Минске стали сочинять?

– Да, да, да. Абсолютно верно.

– Достаточно поздно начали сочинять? Моцарт в 5—7 лет уже что-то там творил.

– Я сочинял с 1962 года: я уже в музыкальном училище учился. Но это были такие работы… Просто не было возможности их показать. Я стал их показывать только тогда, когда возникли ВИА, этот жанр. А песни-то были написаны.

«А после срочной службы вернулся в родную филармонию».

И, конечно, первая песня, естественно для меня «Нет тебя прекрасней». Это был 1969 год. Ленинград. «Поющие гитары». А до этого я уже пел, после срочной службы я вернулся в родную филармонию и работал музыкальным руководителем ансамбля «Тоника» известного певца Виктора Вуячича.

– Да, был такой. А что такое музыкальный руководитель? То, что вот сейчас продюсером называется?

– Ну, я набирал музыкантов, я с ними разучивал песни Виктора. Репетировал с ними. И у него уже мы начали петь. Он нам дал возможность 3—4 песни в концерте спеть. Уже пошел такой рок-н-ролл. Там то-се, туда-сюда. Но, собственно говоря, вот эти вот 50 лет пролетели, как одно мгновенье.

– Вы ведь родились в Ташкенте. Это заграница сейчас. Начали карьеру композиторско-музыкальную в Белоруссии. Тоже заграница. Я к чему это. Вот пишут в энциклопедиях: итальянский, американский певец и композитор. Антонов – это «русский певец и композитор» или «советский певец и композитор»?

– Ну, конечно, основу популярности и огромные тиражи пластинок проданных произошли во время Советского Союза, конечно.

Сейчас я как бы, ну, починая на лаврах что ли.

Ну не совсем как бы. Я вам скажу такую вещь. Вы знаете, вот все популярные песни известные мы записывали лет так 30 тому назад. Это тогда было очень модно с компьютером, там вот только появились всякие ритм-машинки. Так вот знаете, я вот переписал 57 песен с живыми музыкантами. Практически все свои шлягеры и даже не только шлягеры. Просто была такая возможность, и я их записал. Ну и они у меня лежат в записанном виде. То есть я хочу выпустить вот эти альбомы, где не будет никаких драм-машинок, никаких синтезаторов. Будут живые гитары, вокальная группа там, ну, все, в общем, натуральное, аналоговое.

И я хочу выпустить какой-то определенный тираж на виниле обязательно.

– Вы зарабатывали приличные деньги по тому времени.

– Плюс я еще был автором. Мне приходило совершенно официально через ВААП очень большая сумма.

И у нас была единственная студия грамзаписи фирма «Мелодия». На весь Советский Союз, на 300 миллионов граждан у нас была одна профессиональная студия с двумя студиями. В одной стоял пульт, в другой, малой студи тоже стоял. Это были хорошие пульты, они и до сих пор хорошие. Британские пульты самые лучшие в мире. Ну, неважно. Представляете, какая очередь.

Фото из личного архива.

У нас еще, правда, был Радиокомитет, там тоже были студии. Но уже было такое несерьезное… Там записывали в основном симфоническую музыку, какие-то хоры.

– Несерьезную, я понял.

– Ну, для нас, – нет.

– Вы знаете, мы уже финишируем, поэтому я чтоб так закольцевать. У Beatles на «Белом альбоме» была песня Martha My Dear – «Дорогая Марта», которую Маккарти написал. Все гадали, кто эта Марта? А он написал про свою собаку. А вы когда-нибудь посвящали песни животным?

– Вы знаете, я животным песни не посвящал.

– А девушкам? Это ведь тоже прекрасные домашние животные.

– А вот девушкам.. Скажем так, что посвятил девушке не столько я, а сколько автор текста, поэт Леонид Фадеев. Ну, известная песня «Анастасия».

В моей жизни у меня не было знакомых – таких близких Анастасий. Но как-то мы с ним познакомились в ресторане Дома композиторов, это была первая песня, которую я с ним написал. Вот он мне дал текст в ресторане, и я почитал, говорю, хорошо. И через несколько дней написал.

– То есть ни одной из ваших трех жен вы песни не посвящали?

– Ну, вы уже все знаете о моей личной жизни. Трех жен… Что было, то прошло. Вы посмотрите, что происходит. Как только откроешь Интернет, развод. Тот развелся, этот развелся. Какие люди, известные на весь мир. Ричард Гир развелся. Такая красавица жена. Я не понимаю. И говорят, что он развелся из-за религии. Что он буддист. А что он 11 лет думал?