Czytaj książkę: «Аниме: искусство, которое покорило мир»
АНИМЕ
Искусство, которое покорило мир
Автор: Дара Вейн
__________________________________________________
Оглавление
Глава 1. Не просто мультики
Глава 2. Три отца японской анимации
Глава 3. Осаму Тэдзука и революция
Глава 4. Золотой век: Акира, Миядзаки и выход в мир
Глава 5. Жанры: от кодомо до сэйнэн
Глава 6. Студии, которые изменили всё
Глава 7. Великие аниме, вошедшие в историю
Глава 8. Как делают аниме: техника и конвейер
Глава 9. Сэйю — невидимые звёзды
Глава 10. Музыка в аниме: от опенингов до симфоний
Глава 11. Отаку — культура фэнов
Глава 12. Аниме в России
Глава 13. Влияние на мировую поп-культуру
Глава 14. Тёмная сторона индустрии
Глава 15. Манга — источник жизни аниме
Глава 16. Косплей: искусство перевоплощения
Глава 17. Аниме-конвенции: фестивали, где все свои
Глава 18. Будущее аниме
Глава 19. С чего начать новичку
Эпилог
Глава 1. Не просто мультики
Кафе «Манго» на углу Тверской. За столиком у окна — трое. Лена, двадцать семь лет, фанатка аниме со стажем в десять лет, на ней худи с принтом «Евангелиона». Максим, тридцать, её коллега по работе, скептик до мозга костей, убеждён, что аниме — это «мультики для детей». И Даша, двадцать три, подруга Лены, которая ни разу в жизни не смотрела ни одного аниме, но ей стало любопытно.
Лена листает телефон, Максим пьёт кофе, Даша вертит в руках меню.
— Максим: Лен, ну вот объясни мне честно. Тебе двадцать семь лет. Ты взрослая женщина. А ты сидишь в худи с какими-то роботами и смотришь мультики. Я не понимаю.
— Лена: Макс, вот честно — ты уже пятый раз задаёшь этот вопрос. И каждый раз я отвечаю одно и то же. Аниме — это не «мультики». Это полноценное искусство. Как кино, как литература. Только нарисованное.
— Максим: Ну да, конечно. А потом тебе тридцать, и ты всё ещё смотришь, как шестиклассник спасает мир криком «дух силы!».
— Даша: А что, правда спасает мир криком?
— Лена: Даш, не слушай его. Он специально утрирует. Хотя... в некоторых сёнэнах герой действительно становится сильнее от силы дружбы и эмоций. Но это жанровая конвенция, как в боевиках герой всегда успевает разминировать бомбу за последнюю секунду.
— Максим: Вот! Вот это! «Сила дружбы». Ты серьёзно?
— Лена: Макс, а ты «Мстителей» смотрел?
— Максим: Ну да, смотрел.
— Лена: И чем заканчивается первый «Мстителей»? Они объединяются, потому что вместе сильнее. Это та же «сила дружбы», только в голливудской обёртке.
— Даша: Ха, логично.
— Максим: Это другое! Там — супергерои, там — Марвел!
— Лена: Макс, Марвел — это тоже комиксы, которые когда-то считались «детским чтивом». А теперь — это многомиллиардная франшиза. С аниме та же история. Только японцы дошли до этого лет на тридцать раньше.
— Даша: Лен, а что вообще такое аниме? Я вот правда не понимаю. Это просто японская анимация?
Лена откладывает телефон, подаётся вперёд. Глаза загораются — она обожает объяснять.
— Лена: Даш, смотри. Аниме — это сокращение от английского «animation». В Японии так называют всю анимацию вообще — хоть диснеевскую, хоть свою. А вот в остальном мире «аниме» закрепилось именно за японской анимацией. Это как с словом «манга» — в Японии это все комиксы, а у нас — японские.
— Даша: То есть, если я нарисую мультфильм в японском стиле, это будет аниме?
— Максим: Нет, это будет подделка.
— Лена: Макс, заткнись. Даш, вопрос хороший. Спорно, на самом деле. Есть аниме, которое делают не в Японии — например, «Аватар: Легенда об Аанге». Его рисовали в США, но визуально и по структуре — чистое аниме. И многие фанаты его так и называют. А есть чисто японские проекты, которые выглядят как западные. Так что граница размытая.
— Даша: А сколько аниме вообще существует?
— Лена: Тысячи. Если считать с начала двадцатого века — больше двенадцати тысяч сериалов, фильмов и OVA. И каждый год выходит ещё пара сотен.
— Максим: Пара сотен в год? Они там все аниматоры?
— Лена: Индустрия огромная, Макс. Там работают десятки тысяч человек. Студии, аниматоры, сценаристы, композиторы, актёры озвучки — сэйю. Это целая экосистема.
— Даша: А почему оно стало так популярно за пределами Японии?
Лена задумывается на секунду.
— Лена: Знаешь, я думаю, дело в трёх вещах. Первое — тематика. Аниме покрывает вообще всё. Хочешь — романтику, хочешь — хоррор, хочешь — философию существования. Для любого возраста, для любого настроения. Второе — визуальный стиль. Аниме выглядит не как ничто другое. Большие глаза, экспрессивные лица, детальные фоны. Это сразу цепляет. И третье — эмоциональная глубина. Японцы не боятся показывать сложные чувства. Герой может быть слабым, трусливым, неуверенным — и это нормально. Он растёт через это. А западная анимация долго держалась в рамках «добро побеждает зло, все смеются, конец».
— Даша: То есть аниме может быть грустным?
— Лена: Даш, аниме может быть настолько грустным, что ты будешь рыдать три дня. Я не шучу. Есть такое понятие — «кёр-дробительное аниме». «Кладбище светлячков», «Твоё имя», «Я хочу съесть твою поджелудочную»...
— Максим: Чего?! «Я хочу съесть твою поджелудочную»? Это вообще законно?
— Лена: Это романтическая драма, Макс. Очень красивая и очень грустная. И нет, там никто никого не ест. Это метафора.
— Даша: Ладно, ты меня заинтриговала. Может, правда посмотрю что-нибудь?
— Лена: Вот! Вот это правильный подход. Давай, я подберу тебе что-нибудь для начала. Макс, ты тоже смотри. Молча и без комментариев.
— Максим: Не обещаю.