Кинохарм

Новый выпуск подкаста — и новое кино, которое хочется обсуждать не столько сюжетом, сколько той энергией, которую оно высвобождает. Мы продолжаем наш сезон о женской сексуальности, и на этот раз разбираем фильм «Горничная» (2025) режиссёра Пола Фига.

В центре нашего внимания — женская агрессия. Не как табу или культурный запрет, а как живая, сложная и часто нераспознаваемая сила. В «Горничной» представлен яркий образ коллективной мести — объединения женщин против насилия и абьюзеров. Почему нам, зрителям, доставляет такое удовольствие наблюдать, как кто-то приходит и чинит расправу за нас? Что скрывается за этим желанием делегировать свою агрессию?

Мы предлагаем разобраться, откуда вообще берется агрессия: как отклик на боль, как реакция на нарушение границ, как защита и как проявление амбиций и желаний. Говорим о садизме в психоаналитической парадигме — о том, где насилие маскируется под заботу и любовь.

Чтобы разобраться с агрессией, нужна чувствительность, к себе и другому. Обсуждаем крайние проявления: от депрессивного терпения до разрушения и убийства. Где та самая середина и как к ней прийти?

В этом разговоре мы неизбежно упираемся в культурный контекст. Против чего воюют женщины сегодня? Против эксплуатации, обесценивания, позиции жертвы. Но важно помнить и обратную сторону: женщина, ищущая спасителя и перекладывающая на другого решение своих проблем, тоже становится агрессором. 

Отдельно говорим о незрелых формах агрессии — сплетнях, крысятничестве — как о безопасном способе выразить злость. И, конечно, связываем агрессию с женской сексуальностью. 

Почему без распознавания своей агрессии невозможно выстроить честные отношения? И что нам мешает быть чувствительными к себе и другим?

Приготовьтесь к разговору, который ломает стереотипы о том, что значит «хорошая» и «безопасная» женщина. 

Новый выпуск нашего подкаста — это разговор о фильме, который все знают как комедию, но который при ближайшем рассмотрении оказывается манифестом женской трагедии. Психоаналитики Тамара Славина и Светлана Степанова пересматривают «В джазе только девушки» (оригинальное название "Не́которые лю́бят погоряче́е") и говорят о том, что скрывается за блеском чулок и перьев.

Будем говорить не просто об историческом контексте 50-х, а о природе мужского взгляда на женское. Почему тогда интерес мужчины к женщине был откровенно захватническим — ущипнуть, присвоить, воспользоваться, не углубляясь? И что изменилось сейчас, когда мужчины, кажется, готовы к рефлексии, к глубине и в себе, и в отношениях? О чем говорит эта эволюция желания?

Обсудим феномен Мэрилин Монро как кристаллизованный образ женского фасада: за секс-символом — пустота, трагичность, депрессия. Что происходит, когда внутреннее женское не совпадает с внешним, навязанным образом? И какую цену платят женщины за право быть желанными?

Затронем романтизацию атрибутов — чулки, корсеты, платья. Тогда поэтизировали упаковку. А что романтизируют сегодня? Мы заметили странный культ «легкости»: я и мать, и жена, и работник, и лучшая подруга — и все без усилий, по мановению палочки. Не новый ли это корсет, только невидимый?

Сравним две картины — старую голливудскую историю и современный хоррор «Субстанция» (в подкасте мы ошиблись и сказали, что в "Субстанции" снимается Моника Беллуччи, но конечно же мы имели ввиду Деми Мур, просим понять и простить). Обе — про женскую долю, просто одна спрятана за джазом, а другая обнажает ужас метаморфоз, на которые готовы идти женщины, чтобы оставаться «на виду».

И отдельно поговорим о K-pop. Ведь это тот же срез: идеальный образ, захваченность им миллионами фанатов и каторжный, невидимый труд за кулисами. Где здесь заканчивается человек и начинается продукт?

И конечно, затронем то, что сейчас происходит вокруг: как патриархальные устои атакуют со всех сторон, можно ли построить диалог между полами, пока "старое" выбрасывают на свалку истории?

Приготовьтесь к разговору, где комедия оборачивается драмой, а внешнее — внутренним. Слушайте там, где удобно.

Новый выпуск — это погружение в одну из актуальных кинокартин, которая идет сейчас в прокате. Психоаналитики Тамара Славина и Светлана Степанова разбирают «Умри, моя любовь» Линн Рэмси.

Будем говорить не просто о сложном материнстве, а о послеродовом психозе как опыте полного распада реальности. Обсудим, почему в фильме показан именно он, а не послеродовая депрессия. Почему рождение ребенка становится травмой, запускающей механизм психического распада? О чем говорит сексуальная неудовлетворенность героини?

Этот фильм редко говорят словами — он давит образами, звуками, эмоциями и ощущениями. В нашем разборе мы попытаемся перевести этот чувственный хаос на язык смыслов. Почему такой кинематографический язык — лучший способ передать психотическое состояние, где слова теряют силу, а на первый план выходят неконтролируемые импульсы и страх?

И главный вопрос: кому мы в итоге сочувствуем? Измученной героине, ее растерянному мужу или беззащитному младенцу? Это кино не дает простых ответов, но заставляет сопереживать на уровне, который трудно вынести.

Приготовьтесь к серьезному и глубокому разговору.

Третий эпизод подкаста, посвящен теме женственности, через материнство, где мы Тамара Славина и Светлана Степанова разбираем сериал «Девушка моего сына» 2025 года, через призму психоанализа и теории объектных отношений.

Мы погрузимся во внутренний мир главной героини Лоры, чтобы понять психологические механизмы, которые заставляют ее женственность оставаться в заложниках у материнства. О чем же мы поговорим?

Материнское как тюрьма. Мы обсудим, как травма утраты дочери навсегда закрепила Лору в роли Матери, сделав для нее невыносимым существование в любой другой ипостаси — особенно в роли сексуальной и нуждающейся женщины.

Порассуждаем про ее отношения с "художницей", которые становится для нее не объектом эротического желания, а воплощением отношений с Всемогущей Матерью.

Мужчины как функции. Зададимся вопросом: почему все мужские образы в сериале настолько пусты и поверхностны? 

Самоубийство женственности. Мы проследим, как ради сохранения своей хрупкой идентичности Матери Лора «убивает» в себе Женщину. Ее борьба с Черри — это не только битва за сына, но и паническая атака ее психики при столкновении с живым, хищным и свободным воплощением той самой сексуальности, которую она в себе похоронила.
Конкуренция и агрессивность Черри. Настолько ли ужасна Черри? Почему в нее так свободно помещаются "ужасные" проекции? 

Этот разговор — не просто анализ сериала, это глубокое погружение в природу материнского, в то, как невыносимая вина и боль могут построить роскошную психологическую тюрьму. 

Второй эпизод, посвященный теме женской сексуальности, где мы разбираем культовый фильм Софии Копполы «Девственницы-самоубийцы», через призму психоанализа и теории объектных отношений.

Мы углубимся в внутренний мир сестер Лисбон, чтобы понять психологические механизмы, стоящие за их трагическим решением. О чем же мы поговорим?

Идеализация и травма встречи с реальностью. Мы обсудим, как столкновение с реальной сексуальностью становится для девочек травмой, которая буквально «убивает» их наивные, детские фантазии о любви.

Самоубийство как метафора. Узнаем, почему потеря девственности метафорически изображена как самоубийство, и что означает этот радикальный уход в мире, где нет места для здоровой агрессии, горевания и отстаивания своих границ.

Гендерный аспект утраты. Зададимся вопросом: почему для девочек это — утрата невинности, а для мальчиков — приобретение статуса? Сравним мужские фантазии («проникновение как ограбление» или «рыцарское спасение») с женскими (об отсутствии агрессии, соблазнительности и недоступности).

Дом Лисбонов как психическая реальность. Проанализируем, почему их дом — это не просто локация, а точная метафора хрупкого внутреннего мира девочки-подростка, находящегося в осаде, где единственное право на агрессию имеет мать.

Этот разговор — не просто анализ кино, это глубокое погружение в психологию подросткового возраста, трудности сепарации и то, как мы все переживаем крах иллюзий на пути к взрослой жизни.

Мы возвращаемся с новым сезоном! И в первом выпуске цикла, посвященного женской сексуальности в кино, нас ждет разговор о дебютном фильме Лауры Пиани «Джейн Остин испортила мне жизнь».

Что происходит, когда мир романтических фантазий, выстроенный по лекалам Джейн Остин, сталкивается с реальной жизнью? 

В этом премьерном выпуске два психоаналитика будут говорить о женской сексуальности как о глубокой психологической энергии: энергии движения, желания и творчества. Мы исследуем, что происходит, когда эта энергия замораживается травмой, и как литература становится мостом к собственному пробуждению.

Мы обсудим:

Фантазия vs Реальность: Как взгляд (в фантазии) и речь (в контакте) становятся разными опорами для героини.

Мужчина как проводник: Почему герой-мужчина здесь — не объект борьбы, а попутчик, который «идёт вместе», помогая оживить замерзшие чувства.

Творчество как исцеление: Как письмо становятся для героини способом переработать собственную травму.

«Женское» и «мужское» кино: Почему этот фильм можно назвать «женским» — за его визуальную красоту и погружение? 

Присоединяйтесь к нам для глубокого и деликатного разговора о том, как кино помогает говорить о самом сокровенном.

Дорогие слушатели! В новом выпуске нашего подкаста мы — два психоаналитика — обращаемся к тревожному и параноидальному миру фильма «Саван» Дэвида Кроненберга.

В этом эпизоде мы исследуем травму цифрового бессмертия, разбирая, как современные технологии стирают границы между жизнью и смертью.

Основные темы обсуждения:

Новые технологии – как мы можем ими пользоваться и какие психологические последствия это влечёт?

Отношения с Другим – когда он становится просто технологией/функцией, а когда остаётся отдельным человеком, с которым возможна настоящая близость?

Переживание потери – возможно ли горевание, если смерть отрицается?

Стадии принятия смерти (отрицание, гнев, торг, депрессия, принятие) – на какой из них застрял главный герой?

Почему попытка сохранить любимого человека с помощью технологий может превратиться в бесконечный кошмар?

Присоединяйтесь к нам, чтобы разобрать этот «неудобный» фильм – именно им мы завершаем наш сезон, посвящённый сложному и провокационному кино.

Слушайте и делитесь своими мыслями!

Дорогие слушатели! В восьмом выпуске нашего подкаста - мы двое психоаналитиков обсуждаем необычное и провокационное кино — фильм "Микки 17" корейского режиссера Пон Джун-хо, известного по "Паразитам". 

В этом выпуске мы погружаемся в глубины темы смерти и влечения к ней, исследуем, как постоянное перерождение Микки через аппарат по печатанию человека отражает наши внутренние страхи и желания. Обсуждаем идеи потребительства в отношениях, взрослую и инфантильную сексуальность, тайну смерти и рождения, а также роль материнского объекта. 

Почему Микки, пытаясь убежать от смерти, оказывается в её постоянном проживании? Что скрывается за его перерождениями и как это связано с нашим внутренним миром? Присоединяйтесь к нам, чтобы вместе разобраться в этих сложных и волнующих вопросах!

Седьмой выпуск подкаста, где мы, двое психоаналитиков разбираем сериал «Разделение» — и те неудобные вопросы, которые он поднимает.

О чём говорим в этом выпуске?

— Новейшие технологии и наши страхи: отмена ограничений или развитие? 

—  Почему герои соглашаются на «разделение»?

— Что стоит за желанием человека начать с чистого листа?

— Lumon Industries — зло?

— Почему Марк выбирает Хели? Что стоит за этим решением?

Сериал не просто показывает футуристичный мир — он подсвечивает наши собственные психологические защиты, страхи и способы бегства от реальности.

А вам понравился «Разделение»? Делитесь впечатлениями в нашем ТГ-канале (ссылка в описании).

Приятного прослушивания!

Таймлайн выпуска:

01:45 - Приветствие

02:24 Почему сериал неудобный? 

07:40 Разное отношение к технологиям

12:00 Что хочется разделить? (Марк, Дилан, Хелен) 

20:22 Что хочется разделить? (Ирвинг)

24:20 Идея начать с чистого листа/ поиск субъектности

29:05 Корпорация - зло? 

34:48 Что происходит с Джеммой? 

40:00 Почему Марк выбирает Хели? 

43:00 Отношения с корпорацией

48:30 Отмена своих ограничений или развитие? 

53:20 Хармони Кобел 

Шестой выпуск нашего подкаста посвящен сериалу, который сейчас активно обсуждается "Переходный возраст" или "Подросток", Фил Барантини, 2025 год. 

Сериал, как зеркало современного общества, где нет места для того, чтобы выдерживать агрессию и сексуальность, особенно если это агрессия и сексуальность принадлежит подросткам. Почему Джейми убивает? Что происходит с подростковой группой в школе? Клинический психолог садистична или она просто выполняет свою работу? Что можно сказать про семью Джейми, все ли так хорошо, как оно может показаться? 

В данном подкасте мы попытались обсудить и ответить на эти и другие вопросы. 

Приятного прослушивания!