0+
O podcaście
Медиа индустрия и шоу-бизнес, создание песен дома и в студии, коммерческая студийная звукорежиссура и продюсирование песен и проектов. Обучение профессиональной студийной звукорежиссуре и музыкальному продюсированию. Современная, интенсивная, хорошо сбалансированная программа курсов.
Gatunki i tagi
Хотите записать хор с живыми народными инструментами так, чтобы звук получился естественным, объёмным и по-настоящему живым — как в профессиональной студии? Разбираем основные вопросы: от правильной расстановки микрофонов в большом зале до реалистичного панорамирования баяна и других инструментов.
Как расставить микрофоны в помещении 20–100 м² (круговая схема или разделение зон)
Почему лучше отделить хор от музыкантов и как использовать акустику зала в свою пользу
Как записать баян стереопарой, чтобы не было «звука внутри инструмента»
Правильное панорамирование живых инструментов для естественной звуковой сцены
Натуральная реверберация комнаты против плагинов: когда что лучше
Старый аналоговый трюк записи детского хора под фонограмму *БЕЗ* наушников (фазовая инверсия через динамик) — работает до сих пор!
Всем, кто работает с народными ансамблями и акустическими коллективами. Никакой «каши», никакого сюрреалистичного звука — только органичный баланс, который слушатель подсознательно воспринимает как настоящий. Если вы устали от плоского звука или мучаетесь с мониторингом — это для вас.
TG: https://t.me/artmusiccenter
VK: https://vk.com/artmusiccenter
YT: https://youtube.com/artmusiccenter
DZ: https://dzen.ru/artmusiccenter
RT: https://rutube.ru/u/artmusiccenter
Эквализация и частотные диапазоны, сведение бочки и баса, любимые и новые плагины. Разбираем один из важных вопросов сведения: сколько низких частот нужно убирать у синтезаторной мелодии и на прочих звуках, чтобы ничего не конфликтовало с басом и бочкой, но при этом звучание оставалось насыщенным и выразительным. Проверенные техники сведения бочки с басом, групповые шины, компрессия и сатурация. Плагины, которые я использую годами.
Как правильно делить частотные диапазоны
До скольки Гц безопасно резать низ без потери звучания инструментов
Простой приём с резонансом на срезе эквалайзера — низ остаётся читаемым
Как разделить бочку и бас по частотам без конфликтов (кто ниже, кто выше)
Когда сайдчейн помогает, а когда он только вредит миксу
Компрессия на отдельных шинах и на общей drum’n’bass-шине
Настройка сабвуфера (кроссовер 80–85 Гц, как не переборщить и не «убить» низы)
Плагины, которые я использую годами. Почему не стоит гнаться за новинками ради новинок
ТАЙМКОДЫ:
00:00 - Распределение частот в миксе
02:16 - Работа с бочкой и басом
03:10 - Компрессия и сайдчейн
05:31 - Работа с сабвуфером
07:42 - Рекомендации по плагинам
10:52 - Изучение доступных плагинов
11:44 - Эксперименты с плагинами
12:59 - Анализ встроенных плагинов
Инди-артист выложил трек, а его уже блокируют из-за чужих сэмплов в аранжировке? Или это может случиться завтра? Кто на самом деле отвечает за сэмплы в аранжировке, почему без договора ты почти всегда проиграешь и как самостоятельно защитить свои права + взлететь в чартах и сетях. Если ты self-made музыкант и устал терять треки и слушателей — этот подкаст именно для тебя. Больше никаких «на авось»!
Что внутри:
Самая частая ошибка инди-артистов с сэмплами
Договор vs «на словах»: кто платит, когда претензии
Как продвигать музыку без бюджета (плейлисты, Content ID, ролики)
Почему 99 % артистов сливаются в серой массе и как выделиться креативом
Когда нужен юрист и стоит ли отдавать каталог лейблу
Хотите идеальный звук для вашего вокала? В этом ролике разбираем, как правильно подобрать микрофон под тембр голоса. Как понять, подходит ли вам конкретный микрофон или нет. Узнайте, на что обращать внимание: резонансы, сибилянты, провалы в частотах и многое другое. Почему даже легендарный Neumann U87 не всегда подходит? Примеры из практики, как микрофоны меняют звук на мужском и женском вокале, истории подбора для артистов и советы по имитации микрофонов с помощью плагинов. Отрывок большого онлайн стрима 05.01.2026
Если звук режет уши на 2-4 кГц или шипит на 7-8 кГц – это сигнал менять микрофон! Обсудим универсальные модели, а также как улучшить записи в простую звуковую карту через сатурационные плагины (эмуляции Neve, SSL и ламповых усилителей). Почему имитации микрофонов вроде Slate и Antelope крутые, но не заменят оригинал. Для новичков: развивайте слух и практику – без основ даже микрофон за 15к долларов не спасёт.
Бонус: советы по записи акустической гитары – от яркости струн до бубнящих низов. Экспериментируйте и находите свой звук! Подписывайтесь, чтобы не пропустить умные мысли по аудио-продакшну.
Готовы нырнуть в тёмные воды музыкальной индустрии? Ловите отрывок персонального разбора музыкального материала и сценического образа конкретного артиста, советы и подсказки, краеугольные камни и потенциальные риски, пути развития и масштабирования. Я провожу подобные консультации регулярно, иногда получаются удачные объяснения, которые ценны для всех, иногда я их выкладываю, наслаждайтесь — здесь много полезных мыслей
Почему каверы могут уничтожить карьеру, если не знать юридических ловушек, и как превратить их в супероружие для роста. Каверы на концертах vs. стриминги: что можно, а что нет? Как создать убийственный образ артиста? От концертных костюмов до эмоциональной подачи в студии — всё для твоего позиционирования. Почему песни рождаются у микрофона, как работать с сессионщиками и зачем собирать единомышленников-музыкантов. Плюс: секреты гитарного попа, комбо электроники и живого звука, и как избежать шаблонных ошибок в аранжировках. Не зря нейронки пугают оранжировщиков — но мы покажем, как оставаться на шаг впереди! Слушай и расти!
Юридические бомбы: Каверы на иностранные хиты — это минное поле! Мэйджоры следят за каждым треком в интернете и могут «вынести мозг» даже за 5-10% прав. На концертах спеть — ок, но выкладывать на стриминги? Забудь, если не хочешь штрафов! Мы расскажем, как договариваться с правообладателями за символические 100 рублей и почему лучше делать оригинальные каверы, чтобы они не напоминали оригинал
ИИ в музыке — это не угроза, а супер-инструмент для настоящих профи! Но почему «горе-композиторы» и «горе-аранжировщики» уже вылетели из игры, а звукорежиссёры и продюсеры только выигрывают? В этом подкасте разбираем хайп вокруг нейросетей: от генерации треков одним кликом до шаблонного мусора, который заполняет ленты. Узнайте, как ИИ помогает создавать хиты, но без знаний в гармонии, аранжировке и обработке — это чистый рандом! Отрывок прямого эфира 05.01.26.
Поговорим о революции в медиа, сравним ИИ в видео и музыке, обсудим энергозатраты на дата-центры, финансовые пузыри, и почему русский вокал страдает от англоцентричных алгоритмов. Плюс бонус: экспертные советы по работе с резонансами в мелодиях — динамический EQ, компрессоры и как не убить суть звука!
ТАЙМКОДЫ:
00:00 - Искусственный интеллект в медиаиндустрии
03:31 - ИИ как инструмент для профессионалов
07:02 - Творческие возможности ИИ
09:27 - Революция в индустрии
10:27 - Энергетические ограничения
12:22 - Финансовые риски
13:19 - Ограничения нейросетей
15:09 - Проблемы однотипности
17:21 - Эволюция восприятия музыки
18:34 - Будущее искусственного интеллекта
19:07 - Проблемы восстановления русской речи
20:52 - Работа с резонансами в мелодии
22:46 - Идеологический подход
Недавно я заглянул в мастерскую к Василию Архипову — создателю микрофонов ARK. Если не видели наш большой ролик «Я НЕ КОПИРУЮ НОЙМАН!», срочно бегите смотреть: там секреты производства, нюансы работы и куча полезных фишек. Я выудил у него максимум инфы и разумеется взял ARK FET-TL Crystal на тест. И вот что скажу: снимаю шляпу!
Конечно, это не элитный ламповый монстр за бешеные бабки, но чёткая, стабильная рабочая лошадка, которую просто включаешь – и звук уже радует уши. Понятный бас, внятная середина, чистый верх – всё на месте, без лишних хлопот
Сравнил с легендарным Neumann U87 (у меня винтажный из 70-х), разница огромная: Crystal более линейный, сразу готов к бою. Но многое зависит от преампа — в нейтральный транзисторный Soyuz Lakeside он звучит прогнозируемо и ровно, зато в ламповый Avalon 737sp с небольшой компрессией и лёгкой эквализацией – просто волшебство, насыщенный и тёплый саунд Всё как я люблю!
Эски? Деликатно, без агрессии. Много баса? Да, но с поп-фильтром и low-cut на 50-60 Гц всё чётко. Комнату ловит мягко, без лишних шумов – собаки за окном не мешают, в отличие от Neumann или СОЮЗ, которые обожают пространство. Громкость на высоте, шумов минимум, звук на уровне. Что с вокалом? Это будет отдельный эксперимент. Соберём большой тест с Союз, Neumann, AKG и Октава — покажу, как Crystal держится в их компании. Цена в 80к? За свой уникальный капсюль — реальный хит!
Для речи и записи подкастов рекомендую на все 100%! Не универсальный, как винтажный U87, но вполне конкурентный зверь. Подберите преамп под себя, поэкспериментируйте – и вау-эффект гарантирован. Аналоговый мир полон сюрпризов и Crystal – один из них
Экскурсия в микрофонную мастерскую ARK:
https://youtu.be/aDwhEabFElg
https://vkvideo.ru/video-119787037_456240285
https://rutube.ru/video/258daeb5ab6c900417099701fbee4d25
Эпичный стрим 27.11 Студийная версия
Разбираем, как искусственный интеллект вторгается в мир музыки и звукорежиссуры! Почему нейросети генерируют шаблонный контент, но не заменят настоящий креатив. Обсудим топовые DAW: от FL Studio для быстрого старта до Logic Pro и Cubase для сложных проектов. Новые техники обработки, эксперименты с плагинами, Soothe для управления всплесками и резонансами, iZotope RX для чистки звука в кино и сериалах. Плюс советы по борьбе с ленью, компрессии вокала, аранжировке и мастерингу. Не отстаём от трендов в музыкальном продюсировании и звукоинженерии
Звук с микрофона ARK FET-TL Crystal, а сами вопросы по микрофонам будут позже в отдельном ролике.
В мире, где микрофоны от гигантов вроде Neumann стоят как крыло от самолёта , есть простой парень по имени Василий Архипов, который в своей мастерской творит нечто уникальное, но доступное и круто звучащее! Я побывал у него в гостях после выставки Light + Audio Tech, где в комментариях под моими обзорами разгорелась дискуссия про микрофоны ARK. Это история про хендмейд, инженерию и настоящую страсть к звуку! Как говорит Василий: «Все хорошие микрофоны хороши одинаково, а плохие — каждый по-своему». Он не просто собирает микрофоны — он изобретает, экспериментирует и доводит их до совершенства. Давайте нырнём в эту захватывающую историю, как будто мы сами там, в его «творческом бардаке»!
Василий рассказывает, что его путь в мир микрофонов стартовал с работы в студии. У него был свой парк микрофонов, но один товарищ подкинул идею: «Собери нормальный!» Дали образец, подсказали, где купить детали, и Василий спаял свой первый девайс — реплику Neumann U47. Микрофон заработал, зазвучал, и знакомые сразу: «А нам можешь сделать?»
Сначала пробовал продавать на Авито, но люди шарахались от неизвестного бренда. Тогда Василий подумал: нужно что-то бюджетное! Погрузился в китайские капсюли и прочие «прибамбасы», так и родилась первая модель ARK FET-TL за смешные 15 000 руб. Лет пять назад это было бомбой! Потом через чаты по звуку и YouTube-блогеров пошла массовая популярность.
В мастерской стоит Neumann U87 Ai для сравнения — не как икона, а как известный эталон. Василий подчёркивает: «Я не копирую Нойман, просто корпус похожий!» Звук уникальный, а для чего лучше — тесты покажут. «Инженеры могут всё», — смеётся он.
Друзья, это не просто техника — это искусство! Если вы в звуке, присмотритесь к «ARK». А вы пробовали хендмейд-микрофоны? Делитесь в комментариях!
ИИ в Музыке: Конец Творчества или Новый Рассвет? Разбираем, как искусственный интеллект и нейросети меняют музыкальную индустрию. Творчество уже закончилось или всё только начинается? От «умных алгоритмов» до плагиата и обесценивания творчества — обсудим главные вызовы: кто автор сгенерированной песни? Зачем нужны законы для защиты голоса и образа? И почему ИИ может стать крутым инструментом, а не врагом музыкантов?
Что такое ИИ в музыке: обучение на миллионах треков и генерация «из кирпичиков».
Проблемы: плагиат, музыкальная неграмотность и судебные иски от правообладателей.
Светлая сторона: ИИ как помощник для фоновой музыки, чистки аудио и экономии времени.
Будущее: деградация контента или новый креатив? От дипфейков до замкнутого круга шаблонов.
Если вы интересуетесь ИИ в музыке, нейросетями для создания треков, будущим музыкальной индустрии или просто хотите понять, как ИИ влияет на творчество – этот подкаст для вас! Музыканты, продюсеры и фанаты, делитесь мыслями: ИИ – помощник или враг?
