Objętość 203 strony
2015 rok
Думай как художник, или Как сделать жизнь более креативной, не отрезая себе ухо
O książce
Каждый из нас может стать творцом в какой-либо сфере – считает Уилл Гомперц, редактор отдела искусства Би-би-си, бывший директор галереи Тейт, автор всемирного бестселлера «Непонятное искусство». Хорошо знакомый со многими выдающимися деятелями современного искусства и много лет посвятивший изучению их творчества, в своей новой книге он знакомит читателей с подходами, практиками и приемами, с помощью которых творческие личности настраивают свое воображение на поиск новых идей и превращают его в эффективный инструмент. Уилл Гомперц уверен: взяв их на вооружение, практически каждый может разбудить дремлющий в нем творческий дар и сделать свою жизнь более креативной и плодотворной.
Больше интересных фактов об этой книге читайте в ЛитРес: Журнале
Прекрасная книга хорошего автора, который по долгу службы и своему личному многолетнему опыту точно знает, о чём пишет! Пожалуй, эта книга именно для тех, кто уже занимается творчеством, а не для новичков, так как тут вы не найдете советов, как начать писать картины или создавать скульптуры. Мне как художнику и граф.дизайнеру было очень интересно и даже полезно читать эту книгу, так как в ней я нашла ответы на вопросы, долгое время преследовавшие меня на моем творческом и профессиональном пути.
Отдельно отмечу вопрос о монетизации творчества: в отзывах на эту книгу пишут, что, мол, в книге почти все советы о том, как превратить свое творчество в деньги, поэтому книга фу! Во-первых, это не так: я не нашла ни одного совета на эту тему. А во-вторых, может, для некоторых сейчас это станет сюрпризом, но художники, скульпторы, музыканты, дизайнеры и многие другие творческие личности – тоже люди! Которые иногда хотят есть! И которым нужно платить по счетам, каждый месяц! А еще у некоторых есть семьи, которые тоже хотят кушать! Поэтому вопрос о монетизации творчества – это актуальная и для многих наболевшая тема. Почему-то модно думать, что художник должен быть голодным. Но нет, создавать нечто – это тоже труд, который должен быть оплачен. Поэтому в монетизации творчества и желании зарабатывать на своем творчестве нет ничего плохого, постыдного или пошлого. Творчество – это тоже работа! И именно об этом эта книга.
Насколько впечатлила и окрылила первая книга – «непонятное искусство» – настолько же разочаровала эта. Набор банальных штампов и идея «творческий успех = деньги», и «если вы не умеете делать деньги из творческих проектов, то вы не творец». Серьезно?! В общем, советую читать первую книгу и не тратить время на эту.
Книга ни о чём. Написано: художник. Здесь книга не о творчестве, а о заработке и заработке (спасибо, конечно, но…)
Поднята одна тема: денег. Пользы не ноль, но проку от этой книги лично я не получила.
Хорошо почитать тем, кто сам занимается творчеством. Книга способна вдохновить таких людей увереннее следовать за своими идеями и вдохновением. И поможет снять сомнения в вопросе следует ли стремиться к монетизации своего творчества.
Безусловно, легко написана, легко читается. Провокативно, смело? Да, но человек, общавшийся с творческими людьми всю жизнь, несомненно, хочет передать часть этого творческого огня другим людям – своим читателям.
Идеи – как кролики. Берешь парочку, и – пока учишься с ними обращаться – у тебя их уже целая дюжина. Джон Стейнбек
Она показала, что верность себе делает художника неуязвимым.
Чтобы стать генератором идей, нужно обладать особым типом мышления. Озарения случаются, когда мы напрягаем свой мозг, пытаясь найти неочевидную связь между двумя теми или иными понятиями
Уверенность в себе чрезвычайно важна. Художник не нуждается в разрешении играть на сцене или петь, писать красками или пером; он просто делает то, к чему лежит душа.
Созидание – деятельность, приносящая глубокое удовлетворение, жизнеутверждающая и благодарная.
Recenzje, 37 recenzje37