Пазолини. Умереть за идеи

Это цензурированное издание изначально претендует на библиографическую редкость, создает ажиотаж и желание раскрыть закрашенные строчки. А вдруг, краска каким-то таинственным образом смывается? Удивительно, но «хитрость» издательства действует на читателя. Рекомендую к прочтению книгу Энцо Сичилиано «Жизнь Пазолини», изданную давно и не имеющую скрытых строк.

Как «картинка времени» - сойдет. Сувенирчик на память о новом средневековье, полиграфическом искусстве и издательских ужимках.

Ох уж этот Пазолини,вечно попадал в истории из-за своего непримиримого характера и нестандартных пристрастий. Книга не зря называется "Умереть за идеи",ведь именно идеям Пазолини она и посвящена. А он и правда был готов умереть за них.

Пьер Паоло Пазолини известен, в первую очередь, как режиссёр итальянского кино,работавший в его золотой век,в одно время с Феллини,Висконти и другими величинами.Многие и не подозревают,что Пазолини ещё и писатель,поэт,создатель театральных пьес,философ.

Автор книги исследует не жизнь Пазолини и даже не его творчество,а именно его философию,которая отражалась на всем,что он делал.

Я испытала сочувствие к Пазолини. Ну нельзя жить в нашем мире,будучи таким идеалистом. Пазолини выстроил у себя в мозгу некий мир,который совершенно не возможен в реальности.Более того,правила этого выдуманного мира не вполне ясны и уж точно не бесспорны.Но художник был несгибаем и находится в постоянной,бесплодной оппозиции ко всему свету.

Убежденный коммунист,он был разочарован главным оплотом коммунизма - СССР. Был в токсичных, как мы бы сейчас сказали, отношениях с католицизмом.Горел страстной любовью к люмпен-пролетариату, но любовь эта была сродни любви зоозащитника к диким зверям: главное, не трогать и не нарушать естественную среду обитания.

Всякое развитие низшего класса, всякое проникновение в него благ и ценностей развитого, буржуазного общества воспринимались Пазолини в штыки.

Пазолини метался по миру, в поисках идеального,аутентичного общества,нетронутого цивилизацией,и нигде его не находил, в то время, как на родине его допекали судебными делами.

Прибавьте к этому еще и нетрадиционную ориентацию художника, и получите убийственное "бинго".

Близки ли мне идеи Пазолини? Нет не близки, даже наоборот.Я не считаю глобализацию и прогресс злом и не испытываю симпатии к людям с социального дна. Но страстность Пазолини,его талант, его яркость мне безусловно симпатичны.

В русской версии книга подверглась жёсткой цензуре.

Тот факт, что Пазолини был гомосексуалом стал причиной цензурирования,ведь по новым российским законам,покойный художник,не просто вёл своеобразный образ жизни,а состоял в террористической, экстремистской организации "ЛГБТ", запрещённой на территории РФ.

Цензуре подверглось приличное количество текста,как авторского,так стихов и цитат,в том числе и цитат самого Пазолини.

И именно книга о таком человеке, как Пазолини, снабженная черными полосками, скрывающими слова,производит сильнейшее впечатление.

Текст о ненавидящем несвободу, косность, усредниловку Пазолини, подвергшийся цензуре, превратился в сильнейшее художественное высказывание, при том, что никто из издателей ничего в прямую не сказал.Это удивительный, молчаливый протест,демонстрирующий весь абсурд нынешних законов.

Пазолини, будь он жив, оценил бы.

Сталкиваясь с книгой «Пазолини. Умереть за идеи» Карнеро Роберто, надо понимать, что это на самом деле «картина времени» или «картина эпохи». По согласованию с автором, отечественные издатели серьёзно переработали текст, чтобы он прошёл цензуру по закону о запрете ЛГБТ-пропаганды. В итоге из книги были вырезаны или «закрашены» целые фрагменты, так или иначе связанные с этой темой. А это, ни много ни мало, около 50% содержимого — в том числе важной и, главное, интересной информации. Ведь Пьер Паоло Пазолини был открытым геем, и эта сторона его жизни неразрывно связана как с его бытом, так и с мировоззрением. — Кто-то уже шутил об этом, но, как известно, в каждой шутке есть доля шутки — и я согласен: через какое-то время эту версию книги можно будет помещать под стекло и выставлять в музеях современного искусства как настоящий артефакт эпохи. Посмотрите на фотографии, которые я прикрепил к посту —сразу всё поймёте. — Что же касается самой книги, то из-за всех этих вмешательств невозможно по достоинству оценить её как цельное произведение. Цельности просто не осталось. А то, что сохранилось, местами перегружено политикой и почти не касается творчества самого Пазолини. Лично мне было бы куда интереснее почитать о процессе съёмок его фильмов, чем в очередной раз углубляться в политические взгляды, пусть даже столь неординарной личности. — Приятным открытием стало то, что Пазолини, по образованию учитель, помимо режиссуры был ещё и известным писателем и поэтом. Его самая известная книга — «Шпана» — доступна на русском языке, хотя найти её довольно сложно. В книге Карнеро также приведены примеры его стихов, написанных в разные периоды, в разных стилях и размерах. — Очень интересно описан переход Пазолини из литературы и публицистики в кино. Он всегда стремился показать реальную, плотскую, низовую Италию — не туристическую, не мифологизированную, а настоящую. По его собственным словам, переход к кинематографу стал естественным продолжением его творческого пути. К тому же он с юности занимался живописью и ощущал кино как зрительное продолжение поэзии. Он говорил, что кино — это поэзия в образах. — Важную роль сыграли и его знакомства с Федерико Феллини и Микеланджело Антониони, которые помогли ему войти в кинематограф. — Так появился первый фильм Пазолини — «Аккатоне» (1961), визуальное продолжение его повести «Мальчики жизни». Пазолини снимал на натуре, использовал непрофессиональных актёров, обходился без декораций — но создавал при этом настоящую трагедию, доведённую до максимума. После прочтения книги захотелось пересмотреть все фильмы Пьера Паоло Пазолини (там есть достаточно, которых коснусь впервые).

Я долго думала, читать или не читать. Любознательность победила. Потом я долго думала, писать или не писать. В смысле отзыв. И нести ли его потом сюда или всё же оставить при себе. Впрочем, промолчать в данном случае было бы неправильно. «Пазолини – это континент», – пишет автор книги в самом начале и предлагает нам рассмотреть жизнь и творчество писателя как нечто цельное, подчинённое единой парадигме. Вся книга – это исследование и анализ творчества, из которого невозможно исключить личность творца. И вот эта целостность Пазолини просто рухнула на меня со страниц книги. Глыбой! Можно соглашаться с его идеями или спорить с ними, но такой верностью своим убеждениям, такой смелостью нельзя не восхищаться. Впечатляет как само наличие идей, не банальных, не мейнстримных, а собственных, выстраданных, которым он последовательно подчиняет всё своё творчество, так и удивительная прозорливость Пазолини. Вы здесь не найдёте: подробностей интимной жизни. Вообще никаких. Всё, что было, заштриховано. Из-за этого местами совершенно теряется смысл, что не есть хорошо.