Czytaj książkę: «HEAR 'EM ALL»
HEAR FRANK SCHÄFER (HG.) ’EM HEAVY METAL FÜR DIE EISERNE INSEL ALL
© Ventil Verlag UG (haftungsbeschränkt) & Co. KG,
Mainz, 2018
Alle Rechte vorbehalten.
print-ISBN 978-3-95575-098-5
e-ISBN 978-3-95575-592-8
Cover: Oliver Schmitt
Ventil Verlag
Boppstraße 25, 55118 Mainz
INHALT
Metal On Metal: Vorrede
Frank Schäfer
1968Blue Cheer: Vincebus Eruptum
Toddn Kandziora
Steppenwolf: Steppenwolf
Toddn Kandziora
1969Coven: Witchcraft – Destroys Minds
Jens Balzer
Pink Floyd: More
Arno Frank
1970Black Sabbath: Black Sabbath
Wenzel Storch
Black Sabbath: Paranoid
Carsten Klook
Lucifer’s Friend: Lucifer’s Friend
Uwe Kalwar
1971Jethro Tull: Aqualung
André Buron
Uriah Heep: Look At Yourself
Thorsten Hindrichs
1972Slade: Slade Alive!
Wolfgang Weber
Deep Purple: Made In Japan
André Buron
1973Iggy and The Stooges: Raw Power
Christof Meueler
Budgie: Never Turn Your Back On A Friend
Ernst Hofacker
1974Aerosmith: Get Your Wings
Torsten Groß
Queen: Sheer Heart Attack
Steffen Greiner
1975Led Zeppelin: Physical Graffiti
Dietrich zur Nedden
1976Rush: 2112
Schepper
Scorpions: Virgin Killer
Jochen Neuffer
1978Judas Priest: Stained Class
Erich Keller
AC/DC: Powerage
Kristof Schreuf
Thin Lizzy: Live And Dangerous
Klaus Walter
1980Loverboy: Loverboy
Joachim Hiller
AC/DC: Back In Black
Gerald Fricke
1981Kiss: (Music From) The Elder
Sascha Seiler
Iron Maiden: Killers
Berni Mayer
Motörhead: No Sleep ’til Hammersmith
Christina Mohr
Saga: Worlds Apart
Joachim Hiller
Ozzy Osbourne: Diary Of A Madman
Radek Krolczyk
Thin Lizzy: Renegade
Frank Schäfer
Venom: Welcome To Hell
Erich Keller
1982Judas Priest: Screaming For Vengeance
Matthias Penzel
Bauer, Garn & Dyke: Himmel, Arsch & Zwirn
Frank Schäfer
Krokus: One Vice At A Time
Wolfgang Welt
Scorpions: Blackout
Holger Adam
1983Dio: Holy Diver
Sebastian Graf
Exciter: Heavy Metal Maniac
Gerre
Manilla Road: Crystal Logic
Erich Keller
Mötley Crüe: Shout At The Devil
Jens Peters
1984Cirith Ungol: King Of The Dead
Gregor Endhardt
Black Death: Black Death
Jörg Scheller
Mercyful Fate: Don’t Break The Oath
Gregor Endhardt
Tokyo Blade: Night Of The Blade
Stefan Gnad
1985Carnivore: Carnivore
Axel Klingenberg
Celtic Frost: To Mega Therion
Philipp Theisohn
Razor: Evil Invaders
André Kalnassy
S.O.D.: Speak Englisch Or Die
Axel Klingenberg
Agent Steel: Skeptics Apocalypse
Dietmar Dath
Twisted Sister: Come Out And Play
Birgit Fuß
1986Powerlord: The Awakening
Jörg Scheller
Accept: Russian Roulette
Thomas Behlert
Chastain: Ruler Of The Wasteland
Dietmar Dath
Fates Warning: Awaken The Guardian
Stefan Gnad
Kreator: Pleasure To Kill
Joachim Hentschel
Formel 1: Live im Stahlwerk
Thomas Behlert
Possessed: Beyond the Gates
Philipp Theisohn
1987Amebix: Monolith
Toby Schaper
Manowar: Fighting The World
Ferdinand Führer / Roland van Oystern
Dinosaur (Jr.): You’re Living All Over Me
Maik Brüggemeyer
Faster Pussycat: Faster Pussycat
Marvin Chlada
Napalm Death: Scum
Klaus Walter
Guns N’ Roses: Appetite For Destruction
Frank Thießies
Heathen: Breaking The Silence
Till Burgwächter
Voivod: Killing Technology
Dietmar Elflein
1988Blind Idiot God: Undertow
Tobias Stalling
Iron Maiden: Seventh Son Of A Seventh Son
Holger Adam
King Diamond: Them
Gion Mathias Cavelty
Kruiz: Kruiz
Jochen Neuffer
Metallica: … And Justice For All
Berni Mayer
Mekong Delta: The Music of Erich Zann
Sascha Seiler
Queensrÿche: Operation: Mindcrime
Till Burgwächter
Voivod: Dimension Hatröss
Dietmar Dath
Slayer: South Of Heaven
Berni Mayer
1989Mötley Crüe: Dr. Feelgood
Birgit Fuß
Morbid Angel: Altars Of Madness
Francis Kirps
Sodom: Agent Orange
Christian Bartel
1990Benediction: Subconscious Terror
Bertrand W. Klimmek
Eyehategod: In The Name Of Suffering
Martin Brinkmann
L7: Smell The Magic
Christina Mohr
Doro: Doro
Sigrid Fahrer
Iced Earth: Iced Earth
Johannes Ueberfeldt
Prong: Beg To Differ
Dietrich zur Nedden
Megadeth: Rust In Peace
Egon Forever
Sacred Reich: The American Way
Torsten Bewernitz
Winter: Into Darkness
Jens Balzer
Steve Vai: Passion and Warfare
Thorsten Hindrichs
1991Ария Arija: Кровь за кровь Krow za Krow
Ewgeniy Kasakow
Carcass: Necroticism: Descanting
Dominik Irtenkauf
Fear of God: Within The Veil
Stefan Gnad
Motörhead: 1916
Torsten Bewernitz
Dismember: Like An Everflowing Stream
Dominik Irtenkauf
Sepultura: Arise
Jan-Paul Koopmann
1992Body Count: Body Count
Thorsten Hindrichs
Helmet: Meantime
Tobias Stalling
Comecon: Megatrends In Brutality
Bertrand W. Klimmek
Neurosis: Souls At Zero
Axel Klingenberg
Tiamat: Clouds
Julia Kahlo
Trouble: Manic Frustration
Torsten Groß
W.A.S.P.: The Crimson Idol
Jens Peters
1993Darkthrone: Under A Funeral Moon
Benjamin Moldenhauer
Entombed: Wolverine Blues
Holger Adam
Earth: Earth 2: Special Low-Frequency Version
Jens Uthoff
Anthrax: Sound Of White Noise
Torsten Bewernitz
1994Kataklysm: Sorcery
Raphael Smarzoch
Mayhem: De Mysteriis Dom Sathanas
Christina Wenig
The Melvins: Stoner Witch
Rolf-Günther Schulze
Kyuss: Welcome To Sky Valley
Jens Uthoff
1995Blind Guardian: Imaginations From The Other Side
Jan-Paul Koopmann
Dissection: Storm Of The Light’s Bane
Dominik Irtenkauf
1996Burzum: Filosofem
Nicklas Baschek
Crimson Relic: Purgatory’s Reign
Bertrand W. Klimmek
Death: The Sound Of Perseverance
Sebastian Schilling
1998Turbonegro: Apocalypse Dudes
Mark-Stefan Tietze
Fear Factory: Obsolete
Nicklas Baschek
1999doubleDrive: 1000 Yard Stare
Britta Görtz
Today is the Day: In The Eyes Of God
Benjamin Moldenhauer
Type O Negative: World Coming Down
Stefan Maelck
Korn: Issues
Sebastian Berlich
2000Dying Fetus: Destroy The Opposition
Tobias Prüwer
Queens of the Stone Age: Rated R
Jenni Zylka
Sacred Steel: Bloodlust
Till Burgwächter
Primordial: Spirit The Earth Aflame
Tobias Prüwer
2001Converge: Jane Doe
Christina Wenig
Arch Enemy: Wages Of Sin
Sarah Chaker
Opeth: Blackwater Park
Jan-Paul Koopmann
Rammstein: Mutter
Michael Pilz
2002Hammerfall: Crimson Thunder
Katrin Riedl
Immortal: Sons Of Northern Darkness
Norma Schreiber
Isis: Oceanic
Benjamin Moldenhauer
2003The Mars Volta: De-Loused In The Comatorium
Arno Frank
Misery Index: Retaliate
Gretha Breuer
2004Disillusion: Back To Times Of Splendor
Tobias Prüwer
Soulfly: Prophecy
Bastian Wierzioch
Motörhead: Inferno
Julie Miess
2005Amenra: Mass III
Meta Schnell
Boris: Pink
Jens Uthoff
Malmzeit: Kiribati
Christopher Tauber
2006Lifelover: Pulver
Sebastian Berlich
Katatonia: The Great Cold Distance
Katrin Riedl
Mastodon: Blood Mountain
Arno Frank
Cult of Luna: Somewhere Along The Highway
Hendrik Günther
2007Бирюки ATC Birjuki ATS: Дом скорби Dom Skorbi
Ewgeniy Kasakow
Wolves in the Throne Room: Two Hunters
Sascha Seiler
Porcupine Tree: Fear Of A Blank Planet
Sebastian Berlich
2008Intronaut: Prehistoricisms
Johannes Ueberfeldt
Metallica: Death Magnetic
Martin Willems
Meshuggah: ObZen
Michael Pilz
Russian Circles: Station
Hendrik Günther
Salem’s Law: Salem’s Law
Ingo Rüdiger
2009HolyHell: HolyHell
Corinna Stegemann
Om: God Is Good
Jens Balzer
2011Before the Dawn: Deathstar Rising
Michael Pilz
Corrupted: Garten der Unbewusstheit
Johannes Garbe
In Flames: Sounds Of A Playground Fading
Katrin Riedl
Liturgy: Aesthethica
Nicklas Baschek
2013Chthonic: Bù-Tik
Jörg Scheller
Atlantean Kodex: The White Goddess
Jens Peters
Powerwolf: Preachers Of The Night
Linus Volkmann
2014Yob: Clearing The Path To Ascend
Dietmar Elflein
The Body: I Shall Die Here
Thomas Schröder
Scott Walker & Sunn O))): Soused
Maik Brüggemeyer
2015Europe: War Of Kings
Stephanie Walter
Tau Cross: Tau Cross
Nasrin Vahdani
Wolf Eyes: I Am A Problem: Mind In Pieces
Alexander Behrmann
2016Babymetal: Metal Resistance
Sigrid Fahrer
Bölzer: Hero
Philipp Theisohn
Vocifera: Evil Thoughts
Sigrid Fahrer
Gojira: Magma
Frank Schäfer
2018Black Space Riders: Amoretum Vol. 1
Norma Schreiber
Anna von Hausswolff: Dead Magic
Kirsten Riesselmann
Autorinnen und Autoren
METAL ON METAL
Vorrede
Metal on metal / Gets you so high
Excitement and action / Won’t pass you by
Anvil
Punk kann man vermutlich sein, ohne sich in der entsprechenden Musik besonders gut auszukennen. Da reicht die richtige Einstellung, gutes linkes Basiswissen mit zwei sympathisch durchgestreckten Mittelfingern. Metalheads kennen die durchaus auch, aber das Politische bildet bei ihnen nicht den Kitt, der den Laden zusammenhält. Im Gegenteil, Politik wird hier gern kleingeschrieben und als schöne Nebensache abgetan. Die unveräußerliche Hauptsache, der wesentliche Faktor, der Gruppenzugehörigkeit herstellt, ist solide, cum ira et studio erworbene Materialkenntnis. Und Material ist wörtlich gemeint, man muss die Musik nicht nur gehört haben, man muss sie auch besitzen, als Hard Copy versteht sich.
Ein Metalhead sollte die Klassiker kennen, und mindestens genauso wichtig: Geheimtipps, die unterschätzten, abseitigen, sich unter dem Radar der Fachpresse wegduckenden, am liebsten in Bonsai-Auflage erschienenen kleinen Meisterwerke der Gattungsgeschichte, die bisher alle übersehen hatten – außer ihm. Außer uns!
Beim Ventil Verlag ist vor einiger Zeit mit »Damaged Goods. 150 Einträge in die Punk-Geschichte« eine Bestandsaufnahme für das Nachbargenre erschienen. Das Buch versammelt Texte zu 150 Alben, die man aus welchen Gründen auch immer gehört haben sollte. Die Punks können das machen – wir müssen es tun! Siehe oben. Deshalb gibt es nun diese komplementäre Anthologie, eine exemplarische, ja, wenn nicht sogar paradigmatische Plattensammlung, zusammengetragen von Fans, Addicts, Diggers, Mad Scientists, hochinteressierten Laien und komplett einseitig gebildeten Weirdos.
Achtzig (in Zahlen: 80!) Fachleute haben sich noch einmal über ihre Sammlung gebeugt und ihre persönlichen Favoriten herausgesucht, die sie hier narrativ oder analytisch, sportlich oder elegant, kritisch, abwägend oder auch emotional völlig verblendet vorstellen. Alle wollen nur das Beste. Die Welt soll endlich erfahren, welche Alben sie schmählich überhört, welche sie unterschätzt oder missverstanden hat, aber auch welche Standardwerke der Gattung völlig zu Recht dort stehen, wo sie stehen, und wieso, weshalb, warum sie Musikgeschichte geschrieben haben. Denn die Novizen brauchen eine Handreichung für ihre Wunschliste. Und sowieso ist immer noch viel zu viel Unwissen über Heavy Metal im Schwange.
Eine solche Anthologie herauszugeben, macht keinen Spaß. Die geballte Fachkompetenz, mit der man sich tagtäglich konfrontiert sieht, ist einschüchternd und lässt einen ganz demütig zurück. »Es gibt immer einen, der mehr weiß«, versuchte mich mal ein weiser Altmetaller zu trösten. »Klar«, könnte ich jetzt antworten, »aber so viele?«
Nein, selbstredend macht es enormen Spaß, eine solche Anthologie herauszugeben, weil sie quasi von allein entsteht. Man muss nur ein paar mal hineinstechen in den Bienenkorb, schon kommen sie angeflogen, die Texte. Man lädt eine befreundete Autorin ein und drei weitere schreiben zurück, manchmal mit wohlformulierten, konzisen, absolut druckfertigen Manuskripten im Anhang. So lässt es sich arbeiten.
Auch für das zwar nicht ganz paritätische, aber ich nenne es mal gesunde Mischungsverhältnis zwischen jung und alt, männlich und weiblich, arm und reich musste ich nicht viel tun. Das ergab sich fast von allein. Und damit auch eine mich selbst erstaunende Vielfalt der Stillagen, Schreibweisen und Perspektiven. Ein Headbanger Jahrgang 65 hat andere Präferenzen als ein 1989 geborener Metalhead, vor allem aber eine ganze andere Sprache, um seine Favoriten leuchten zu lassen. In der chronologischen Abfolge der Platten spiegeln sich also nicht nur 50 Jahre Metalgeschichte, sondern eben auch 50 Jahre Rezeptionsgeschichte mit ihren je eigenen verbalen und ideologischen Usancen, Moden und Marotten.
Ich glaube, zumindest hoffe ich es, dass sich in diesen weit über 150 Texten ein halbwegs repräsentativer Querschnitt der aktuellen Metalkultur offenbart. Es sind immer noch zu wenige Frauen, die über ihre Passion reden und schreiben, aber es werden mehr. Vor 20 Jahren war der Männerüberhang wesentlich deutlicher. Die Älteren überwiegen zwar immer noch, aber zumindest die 80er- und frühen 90er-Jahrgänge bringen sich mittlerweile mit eigenen Entdeckungen lautstark ein. Und dass hier alle Subgenres so friedlich nebeneinander stehen und allenfalls ironisch ein bisschen gegen die vermeintlichen Antagonisten herumrüpeln, ist ohnehin allzeit gelebter Konsens in der Szene.
Noch eine Klarstellung, bevor es zur Sache geht, damit die Pedanten – sie infiltrieren bekanntlich jede Subkultur – nicht schon am Anfang des Buches meckern können: Die Gattungsgrenzen sehen wir hier ausnahmsweise mal nicht so eng. Das Rubrum Metal versteht sich als Sammelkategorie – wir unterscheiden also nicht zwischen Hard und Heavy. Auch die frühen, das Genre vorwegnehmenden oder erst konstituierenden und ebenso die späten, das Genre transzendierenden Alben sollen hier Aufnahme finden. Im Grunde geht es hier noch einmal so freimütig zu wie 1968 ff. in den USA und ab 1979 auch in Europa, wo für die Musikjournaille praktisch alles Heavy Metal sein konnte, was mit verzerrten Riffs operierte.
Horns!
Frank Schäfer, Oktober 2018
| BLUE CHEERVincebus Eruptum | Toddn Kandziora |
[Philips, 1968]
Dickie Peterson sollte in die Stadt kommen. Der Dickie Peterson. Sänger, Bassist und Gründungsmitglied von Blue Cheer. Die erste Heavy-Metal-Band überhaupt. Oder Doom Metal. Stoner Rock. Grunge. Nimm Punkrock! Such dir dein passendes Puzzlestück heraus! Passt schon. Jim Morrison hatte sie einmal als die »mächtigste« Band geadelt, die er zu hören bekam. Für mich hatten sie die coolste Version vom »Summertime Blues« hinbekommen, die ich kannte. Eddie Cochran hätte der Band seinen Segen gegeben. Hätte. Wäre er nicht 1960 wegen eines geplatzten Reifens zwischen Bristol und London gegen einen Laternenpfahl geprallt und tags darauf in den Rock’n’Roll-Himmel aufgefahren. Die Gitarre auf Blue Cheers Version ist nebenbei erwähnt einfach nur großartig. Leigh Stephens war dafür verantwortlich. So muss sich ein schweres, mit einem Wah Wah getretenes Riff anhören. Leigh verließ die Band noch im Jahr der Veröffentlichung. Manch einer meint aufgrund musikalischer Differenzen, manch anderer wegen beginnender Taubheit. Könnte eher hinkommen, wenn man die für damalige Verhältnisse extrem lauten Konzerte bedenkt. Insbesondere ihren hohen Marshallturmaufbau, der diese Lautstärke erst ermöglichte. Ihr erstes Album »Vincebus Eruptum«, das im Januar 1968 erschien, schaffte es fast in die Top 10 der Billboard-Charts. Aber nach Platz elf ging es nicht weiter. Die Singleauskopplung von »Summertime Blues« kam auf Platz 14. Das Album, das im Dezember ’67 eingespielt wurde, blieb bis heute das kommerziell erfolgreichste. Diese LP hat nicht nur wegen des Anfangsbuchstabens der Band einen gebührenden Platz weit vorne in meiner Plattensammmlung. Der Song wurde Pflichtbestandteil jeder Festlichkeit unseres kopfschüttelnden, verlotterten Haufens. Und der Anführer dieser von Legenden umwobenden Band aus Übersee sollte im Line Club auftreten. Am Rande des Braunschweiger Rotlichtbiotops.
Wenn eine musikalische Legende in der Stadt auftritt und man die Hoffnung hegt, ein Interview zu machen, dann bereitet man sich vor. Ich tat das, indem ich mir Tage zuvor die neueste Blue Cheer bei »Clash-Dirk« besorgte. »Blitzkrieg Over Nüremberg«. Ihre erste Live-LP. Rockig das Teil. Mit Boogie-Elementen, wie bei Motörhead. Schwere Gitarre, die auch mal psychedelisch schrammelt. Dann die Stimme von Dickie, derb und verlebt-kratzig. Klang nach grobem Achtziger-Schleifpapier. Ähnlich dem Gesang von Lemmy. Wahrscheinlich teilten sich beide die Vorliebe für Zigarettenketten und Tennessee Whiskey aus Lynchburg. Vielleicht ist das bei bestimmten Bassisten so. Denen, die mit einem lauten Gong in den Ring steigen. Dass Blue Cheer in den späten Sechzigern mit der Musikindustrie und der Presse Probleme bekamen, hatte mit ihrer Attitüde zu tun. Ihr Manager Allen »Gut« Terk war ein ehemaliges Mitglied der Angels. Das machte die Band für die Musikszene schwer einschätzbar. Dazu ein selbst für die damalige Zeit rebellischer Lebensstil inklusive ihres exzessiven Drogenkonsums. Dickie Peterson sagte einmal in einem Interview, dass sie vom Vietnamkrieg und den allgegenwärtigen gesellschaftlichen Unruhen verstört waren. Aber die Ideale der in San Francisco stark verwurzelten Hippiekultur lehnten sie ebenfalls ab. Blue Cheer spielten, Gott sei Dank, lieber auf den wilden Partys der Angels als vor den blumenbindenden »Miss Mackenzies«, wie Rob Tyner von MC5 sie ’68 in ihrem Song »Kick out the Jams« im Detroiter Grande Ballroom besang. Doch das ist eine andere Geschichte.
Das Konzert mit Blue Cheer nahte. Der Line Club war voll, jedoch nicht ausverkauft. Bunt gemischtes Volk. Der ansässige Rockerclub zeigte Kutte. Selbst King Olaf, der nur selten die Mauern seiner Wohnung verließ, war gekommen. An der Theke wurde gebechert, als wäre Sonny Barger persönlich anwesend und als ginge es darum, ihm angemessen zu huldigen. Das Herz des Clubbers musste angesichts des Umsatzes Bocksprünge vor Freude machen. Oder wegen der anderen Sache. Eher wahrscheinlich. Mittendrin in der laut lärmenden Thekenmasse erkannte ich Dickie Peterson. Neben ihm stand King Olaf. Mit seinem Trinkhorn in der Hand. Er winkte mich herüber. So kam ich auch mit Dickie ins Gespräch.
Das Konzert war laut. Echt laut. Ehrlich gesagt, es war das verdammt lauteste Konzert, das ich in dem Laden bis dato um die Ohren gedroschen bekam. Sie fiepten noch Tage später nach. Es wundert mich nicht, dass Herr Morisson schwer beeindruckt von der Band war und dass der erste Gitarrist Blue Cheer fast taub verließ. Ich wurde ebenfalls schwer beeindruckt.
Nach dem Konzert die Treppe neben der kleinen Bühne hoch in den ersten Stock. In den clubeigenen Rock’n’Roll-Himmel. In dem eine Outlaw-Party stattfand. An der Theke eingeschnürrtes Leder in Kutten und blondtoupierte Mähnen über ansehnlich gefüllten Ausschnitten. Auf der Ledercouch amüsierten sich Olaf und Dickie. Gut abgefüllt mit Alkohol & Co. KG. Ich setzte mich dazu. Auf dem Tisch vor mir ein großes Silberblech mit wabblig-feuchten Brötchen, auf denen die Wurstscheiben sich trocken kringelten. Das Catering sah wieder einmal richtig scheiße aus. Ich schaute mich nach einem Bier um, konnte aber nur zerdrückte Dosen und leere Flaschen in meiner Umgebung erblicken. In diesem Moment drückte mir King Olaf ein kaltfeuchtes Brötchen in die Hand. »Los, zieh mal dran.« Ich schaute irritiert. »Ist gut. Coole Sache«, setzte Dickie nach und grinste mich breit an. Das Brötchen in meiner Rechten war ein ganzes. Oben in seiner Mitte war eine kleine Mulde mit Stanniolpapier ausgelegt, in der eine ordentliche Portion Shit glimmte. Ich betrachtete es genauer. Vorn und hinten waren zwei fingergroße Öffnungen zu erkennen. Alles klar. Ich verstand. Das Backwerk war vom findigen Olaf zu einer Purpfeife der besonderen Art umgeprummelt worden. Ich zog an der vorderen Öffnung, während ich die hintere mit dem Zeigefinger verdeckte. Nach einem weiteren Zug reichte ich das Brötchen, nun ebenfalls breit grinsend, zurück. Das war die Nacht, in der ich mit Dickie Peterson von Blue Cheer ein Brötchen rauchte. Kann auch nicht jeder von sich behaupten.
