Кориолан

История написания композитором этого программного симфонического произведение непосредственно вытекает из биографии римского полководца Гая Марция, по прозвищу Кориолан и его сценического образа. В данном случае это не была пьеса У. Шекспира, а была постановка, уже шедшая на театральный подмотках Вены, австрийского драматурга Генриха Коллина, с которым Бетховен находился в дружеских отношениях. При постановке использовались фрагменты произведений В. А. Моцарта, а драматург попросил написать к ней оригинальную музыку. Основная драматическая коллизия, заинтересовавшая писателей и, видимо, по-настоящему вдохновившая Бетховена, заключалась в том, что Кориолан — из честолюбивых побуждений — пошел войной против Рима, вступив в союз с его врагами. У Коллина, по сравнению с Шекспиром, усилен момент внутреннего разлада героя, что приводит к его самоубийству. Пожалуй, ни в одном произведении Бетховен не подошел так близко к романтическому программному симфонизму, к типичной романтической концепции, как именно в этой увертюре. Суровый, мужественный и в то же время мятущийся герой, трагический разлад в его душе, разрешаемый лишь гибелью, — всё это заставляет вспомнить те темы и сюжеты, которые впоследствии стали особо привлекательными для композиторов эпохи романтизма. О самой музыке увертюры очень ёмко написано у Г. В. Крауклис: "В увертюре «Кориолан» Бетховен впервые отказывается от медленного вступления: резкие, трагически-жестокие аккорды начала, разделенные выразительными паузами, непосредственно вводят в главную партию, полную смятения и тревоги. На общем сумрачном и трагическом фоне этой увертюры в до миноре выделяется светлая и удивительно певучая побочная тема, видимо, символизирующая то дорогое и прекрасное, что было утрачено героем с его изменой. Вся драматическая концепция увертюры строится на сопоставлении и развитии указанных трех основных образов, причем начальные аккорды, несколько раз повторяясь на протяжении увертюры, приобретают характер рокового начала и предвосхищают тем самым типичные для романтиков лейтмотивы рока. В целом же драматургия увертюры решена в обобщенном плане, существенно не нарушая тех закономерностей, какие типичны для классической сонатной формы в ее драматической трактовке. В этом отношении Бетховен продолжает линию, намеченную «Леонорой № 3», в конечном итоге сводя всю драму к борьбе двух конфликтных начал. Сюжетно-драматическая конкретизация, которая в «Леоноре № 3» максимально проявлялась в момент серединной кульминации, в увертюре «Кориолан» отодвинута к концу. В последних тактах коды роковой образ перестает быть отвлеченным и приобретает театрально-драматический облик «рокового удара», приносящего гибель герою (сразу же за этим ударом появляются как бы обрывки главной темы, воцаряется глубоко мрачное, траурное настроение, не меняющееся вплоть до заключительных тихих пиццикато)." Бетховен работал над увертюрой в Вене в начале 1807 года и тогда же впервые исполнил ее. Это произошло во дворце друга и покровителя композитора князя Карла Лихновского, в так называемой «академии» — авторском концерте Бетховена. Увертюра вызвала восхищение присутствовавших, в том числе еще одного мецената — князя Франца Лобковица, входившего в венскую театральную дирекцию. Он распорядился вернуть в репертуар трагедию Коллина с бетховенской увертюрой (премьера этой пьесы состоялась в 1802 году с музыкой, подобранной из сочинений Моцарта). 24 апреля 1807 года «Кориолан» был вновь поставлен в Венском придворном театре с увертюрой Бетховена, посвященной Коллину. Образ Кориолана необычен для композитора: герой борется не за свободу народа, а против него. Многие герои произведений Бетховена погибают в борьбе, но дело, за которое они отдают жизнь, торжествует, и победные фанфары прославляют доблесть павшего. Кориолана же ждет бесславная смерть, и композитор рисует разрушение и гибель человеческой личности, отдающей жизнь за неправое дело; ее удел — забвение. Смотреть: https://rutube.ru/video/95bba9aee01a4745ca90e039d3f8f83f/?r=wd P.S. Кстати, эта увертюра не имеет ни малейшего отношения ни к опере, ни к балету, а именно к этим жанрам и прикрепили "Кориолана" на Л.Л. безымянные "спецьялисты". Точным будет жанр "СИМФОНИЧЕСКАЯ МУЗЫКА".