Objętość 394 strony
2021 rok
125 лет кинодраматургии. От братьев Люмьер до братьев Нолан
O książce
Новая книга о кинодраматургии от Камилла Ахметова выделяется на фоне традиционных работ по сценаристике тщательной систематизацией и историческим подходом. Развитие драматургической композиции – от традиционного линейного повествования до новаций XX и XXI веков – автор прослеживает на примерах работ Дэвида Уорка Гриффита, Льва Кулешова, Сергея Эйзенштейна, Орсона Уэллса, Акиры Куросавы, Алена Рене, Микеланджело Антониони, Альфреда Хичкока, Ингмара Бергмана, Федерико Феллини, Андрея Тарковского, Сергея Соловьева, Рашида Нугманова, Квентина Тарантино, Дэвида Финчера, Кристофера Нолана и других знаменитых кинематографистов.
Камилл Ахметов анализирует современные кинодраматургические тенденции, включая методы отображения работы сознания человека, рассматривает основные принципы адаптации историй для кино и формулирует авторскую концепцию контекстного нарратива. В приложении описаны основные этапы работы над сценарием и приведен список более чем 250 фильмов, рекомендуемых к просмотру.
Книга будет интересна и полезна кинематографистам, киносценаристам, студентам киношкол и тем, кто хочет лучше разбираться в кино и кинодраматургии.
Топ книга. В ней совмещаются две вещи. Это и учебник по драматургии, с понятными и доступными примерами и ссылками на старое и новое кино. И книга по истории кино. Эти две вещи помогают иногда абстрагироваться от «учебного» материала и просто открыть для себя новых режиссёров, новые интересные направления.
После прочтения захотелось сходить и послушать курс Ахметова. Он очень интересно и доступно рассказывает про кино, про язык драматургии и монтажа. Я сама не имею никакого отношения к кинопроизводству, но в последние годы влюбилась в старое кино. Хочется лучше понимать классику и такие книги сильно помогают в этом)
Настя, спасибо за отзыв, и нет ничего проще – записи курсов можно купить на kamill.ru прямо сейчас, а буквально на днях я объявлю о новом дистанционном курсе, который пройдет в апреле.
Приятно удивлён, хотя и не всё из описанного пригодится сценаристу. Много про структуру сюжета. А вот по написанию диалогов лучше прочитать что-то более специализированное. Замах энциклопедический. Выписал себе десяток фильмов, которые надо посмотреть. Доступно (и с примерами) рассказано про параллельное действие и кольцевую композицию.
Советую, это реально классный и подробный материал о кино и о том, как его делать. Мне не нравится в современных книгах или статьях, когда берут 3-4 фильма и вокруг них выстраивается универсальная формула: как и что прописывать, чтобы фильм работал. А тут автор переключается от фильма к фильму в рамках одного абзаца, даёт тебе сжатый курс мирового кинематографа, смешивая жанры и эпохи. Доказывая, что кино это настоящий конструктор. Нужно лишь уметь творчески и свежо собирать детали воедино.
Неплохая книга. Очень интересно написано про немое кино, о каких-то фильмах вообще впервые узнала. Лучше въезжаешь в монтаж, в его почти музыкальную роль в восприятии. Про более-менее современное кино, увы, ничего нового для себя не открыла. О нём сказаны общие и базовые вещи.
Шведский режиссер Ингмар Бергман, один из крупнейших кинематографистов XX века, пришел к фильмам описываемого периода, которые
«А можно ли эти правила нарушать?» Нарушать правила, с одной стороны, нельзя, с другой – можно и нужно. Иначе как можно создать хоть что-то новое? Просто эти правила нужно сначала изучить. Как говорит мой мастер, блистательный сценарист Юрий Коротков, «правила можно нарушать только после того, как они запишутся на подкорку».
Opinie, 5 opinie5