Как выжить в индустрии комикса

Для того, чтобы избежать неправильных ожиданий, нужно понимать, что книга «Как выжить в индустрии комикса» представляет собой скорее сборник тематических лайфхаков от представителей российской комикс-культуры. Читателю здесь предлагается не задушевная беседа с опытным рассказчиком, а экскурсия на огромный конвент, где каждый гость чем-то отметился в мире комиксов. Перелистывая страницы, мы словно переходим от одной группы авторов к другой, подслушивая их разговоры. Встречаем знакомых и знакомимся со встречными. В какой-то момент голоса начинают сливаться, их источники все труднее различить и мы начинаем воспринимать информацию, словно она исходит от гигантского коллективного разума слипшихся воедино комиксистов. Мы читаем конспект жизненного опыта этого мультиорганизма и постепенно становимся его частью.

В момент, когда это ощущение, создаваемое короткими (по две-три строчки) отрывками из интервью, достигает пика, начинается вторая часть книги. Здесь ответы на вопросы, задаваемые автором, становятся обстоятельнее. По каждому из этапов работы над комиксом мы находим советы от людей, сумевших эти этапы пройти. Советов много, нельзя сказать, что они взаимоисключающие, но читателю придется хорошенько поработать головой, чтобы вычленить собственную истину из множества чужих мнений. Это раздел для тех, кто умеет прислушиваться к другим не теряя собственного мнения. Ну и для тех, кто привык искать ответы на вопросы на интернет-форумах.

На мой взгляд третья часть – «Когда комикс готов» – это самый полезный раздел книги. Наверное потому, что мне самому приходилось набивать шишки, которые описывают эксперты на последних страницах «Как выжить в индустрии комикса». Здесь есть попытка разрешить вечный спор «Самиздат или издательство?», несколько рекомендаций по продвижению своего комикса, истории от завсегдатаев аллеи авторов и даже глава о краудфандинге.

По моему личному мнению, подобные книги должны выходить с определенной периодичностью. Индустрия меняется, меняются условия, в которых нужно выживать. Авторы приходят и уходят, меняются местами, словно фигуры на шахматной доске. Выйди книга в 2015 году – это была бы совершенно другая история.

И, если так случится, что мы когда-нибудь увидим продолжение, хотелось бы пожелать составителю сосредоточиться на меньшем количестве комиксистов. Выделить нескольких, работающих в диаметрально противоположных направлениях, и уже на стыке их мнений формировать ответы на сложный вопрос «Как выжить в индустрии комикса?»

Ну а пока ответ укрылся от читателей.

Мне понравилась идея самой книги, обрадовалась её анонсированию у любимых художников… и ожидание-реальность.

Я думаю, что действительно у каждого есть свой любимый стиль изложения мысли в книгах, но тут он получился ни туда, ни сюда. Только вчитаешься во мнение одного автора, проникнешься его мыслями, и сразу резко спотыкаешься о другого. Половина людей…кто это, как они рисуют, почему почти всех надо искать самим, чтобы увидеть их стиль и подход к комиксу? Не понимаю формат книг, когда нам рассказывают о картинах и иллюстрациях, но не показывают, – идите-гуглите по 5 раз на каждой странице. Как так? Это максимально сырой продукт.

Тут может два сюжета:

1. Брать настоящее и нормальное интервью у нескольких человек из этой индустрии, чтобы они с подробностями рассказывали свои мысли, хотя бы на одну-две страницы, обязательно показывая их работы.

2. Заморочиться с версткой книги и перемешивать короткие мысли с иллюстрациями каждого автора, а не одного из десяти. Цитата-картинка, как в книгах типа «Кради как художник».

Очень хочется, чтобы подобные книги на нашем рынке продолжали выходить, но более продумано.

Мне книга понравилась, каждый раз была мотивирована писать и создавать свой комикс. Идеально для начинающих художников, которые хотят узнать и понять из чего же состоит комикс и как его создавать.

Хорошая книга с советами для начинающих комиксистов и тех, кто планирует работать в данном направлении.

Мнений различных авторов много, и порой они противоречат друг другу, но, с другой стороны, это весьма характерно для творческой профессии. По моему мнению, это только в плюс книге.

Она не дает прямых ответов и не указывает путь. Вместо этого можно получить более или менее объективную картину происходящего в индустрии комиксов в России.

Начинаю потихоньку рисовать свои стрипы, и хотелось бы когда-нибудь начать рисовать большую историю. Книга помогла разобраться во внутренней кухне этой индустрии)