Czytaj książkę: «Aus der Geschichte des Kinos», strona 5

Mit dem Aufkommen des Klangfilms hatten die Schauspieler die Möglichkeit, mit Hilfe eines Wortes tiefer und vollständiger Psychologie auf dem Bildschirm zu schaffen, Charaktereigenschaften, um den ideologischen Plan des Films dem Betrachter heller zu vermitteln. Die Verwendung von Ton in Filmen hat auch die Art der Montage verändert, führte zur Entwicklung neuer Techniken in der Regiearbeit und in der Operationskunst. Eine der wichtigsten Komponenten des Films sind Musik und Lied; Die Lieder von Yaz Kinofilmen sind sehr beliebt. Die Musik für das Kino wird zu dieser Zeit von den Komponisten I. O. Dunaevsky, D. B. Kabalevsky, N. N. Kryukov, S. S. Prokofjew, A. I. Khachaturyan, T. N. Chrennikov, D. D. geschaffen. Schostakowitsch et al.

Die besten Filme der 30er Jahre unterscheiden sich durch die Tiefe des ideologischen Inhalts, die vielseitige Abdeckung der Realität. Sie zeigen die gesellschaftlichen und beruflichen Aktivitäten des Menschen in Einheit mit seinem inneren spirituellen Leben.

Das Meisterwerk der sowjetischen Kinematographie der 30er Jahre ist der Film «Chapaev" (1934), der von den Regisseuren GN und S. D. Vasilyev (nach der gleichnamigen Erzählung von D. A. Furmanov) geschaffen wurde. Russische russische klassische und sowjetische Literatur und russische realistische Theaterkunst wurden in diesem Film zusammengefasst, die besten Traditionen der russischen klassischen und sowjetischen Literatur und der russischen realistischen Theaterkunst wurden organisch umgesetzt; Er ist durch Wahrhaftigkeit, Tiefe und mutige Verwendung neuer Ausdrucksmittel der Filmkunst gekennzeichnet. Das überzeugende, wirklich volkstümliche Bild von Chapaev wurde vom Künstler BA Butterfly geschaffen. Die Genauigkeit des ideologischen Plans, die realistische Vollständigkeit und die Typisierungstreue charakterisierten die Ausführung anderer Rollen (Furmanova – Künstler B. V. Blinov, Oberst Borozdin – I. N. Sänger, usw.). Der Film "Chapaev", der zu einem neuen Meilenstein in der Entwicklung der Filmkunst wurde, hat bei den Arbeitern der UdSSR und im Ausland eine große Popularität erlangt.

In den 30er- und frühen 40er—Jahren wurden viele herausragende Filmproduktionen auf dem Gebiet des historisch-revolutionären Genres geschaffen – «Wir sind aus Kronstadt" (Regie: E. L. Dzigan, 1936), «Der Abgeordnete des Baltikums» (Regie: A. G. Zarhi und I. E. Heifitz, 1937), «Shchors» (Regie: A. P. Dovzhenko, 1939), «Jacob Swerdlow» (Regie: S. I. Yutkevich, 1940) und andere.

Eines der besten historischen und revolutionären Werke des sowjetischen Kinos ist die Trilogie über Maxim (Maxim's Jugend, die Rückkehr von Maxim, die Wyborg-Seite, 1935-1939) der Regisseure von G. M. Kozintsev und L. 3. Traubberg. In der Breite der Enthüllung der historischen Epoche, dem Reichtum an lebendigen, typischen Bildern nähert sich diese Trilogie, die die Entwicklung der revolutionären Bewegung in Russland in den Jahren 1907-1917 zeichnet, einem vielschichtigen realistischen Roman. Die Rolle des Arbeiters von St. Petersburg, der ein Bolschewiki, ein professioneller Revolutionär wurde, wurde vom Künstler B. P. mit tiefer Lebenswahrheit und Durchdringung gespielt. Tschirkow. Nach der bildlichen Entscheidung ist die Trilogie über Maxim eines der bedeutendsten Werke der sowjetischen Operatorkunst (Operator AN Moskvin).

In den 30er Jahren wurden große Filme erstellt, die den Ereignissen der Großen Sozialistischen Revolution im Oktober gewidmet waren und die Aktivitäten von V. I. Lenin zeigten: «Lenin im Oktober» und «Lenin im Jahr 1918» (Regie: MI Romm, 1937, 1939), «Der Mann mit der Waffe» (Regie: SI Yutkevich, 1938).

Das Genre der Filmkomödie hat in den 30er Jahren große Erfolge erzielt, insbesondere in den Werken der Regisseure I. A. Pyriev und G. V. Alexandrow. Die Schablonen der bürgerlichen Filmkomödie zu zerstören, strebte Pyryev an, sich in der Komödie des modernen Lebens zu reflektieren. Seine Filme "Die reiche Braut« (1938), »Die Traktorfahrer« (1939), »Der Schweinehund und der Hirte" (1941) zeigen die Behauptung eines neuen Lebens und Bewusstseins der Menschen im sowjetischen Dorf. Die Bilder der sowjetischen Menschen, die in diesen Filmen von MA Ladynina, N. A. Kryuchkov usw. geschaffen wurden, zeichnen sich durch große Überzeugungskraft aus. In den fröhlichen, musikreichen Komödien von Alexandrow sind die Techniken scharfer Satire, exzentrische Witze und Buffonaden weit verbreitet. Seine Filme «Lustige Jungs» (1934), «Wolga-Wolga» (1938), «Der helle Weg» (1940) zeichnen sich durch helle Unterhaltung und Unterhaltung aus, in denen die Künstler L. P. Orlov, I. V. Ilyinsky und andere unvergessliche Bilder schufen.

Am Ende der 30er – bis Anfang der 40er—Jahre erschienen Filmproduktionen zu historischen Themen, die den patriotischen Traditionen und der Freundschaft der Völker der UdSSR gewidmet waren. Die Meister der Literatur und Filmkunst haben eine Reihe herausragender Filme geschaffen, darunter «Peter der Erste» (nach dem Roman von A. N. Tolstoi, Regisseur W. M. Petrov, 2 Serie, 1937-1939), «Alexander Newski» (Regisseur S. M. Eisenstein, 1938), «Bogdan Khmelnytsky» (Regisseur I. A. Savchenko, 1941), «Suworow» (Regisseur W. I. Pudovkin, 1940). Die großen sowjetischen Schauspieler sind N. K. Simonov (die Rolle von Peter ist "Peter der Erste"), A. K. Tarasov (die Rolle von Katharina ist "Peter der Erste"), N. K. Cherkasov (die Rolle von Prinz Alexei – «Peter der Erste», Alexander Newski im gleichnamigen Film), MI Zharov (die Rolle von Menschikov – «Peter der Erste»), N. D. Mordvinov (die Rolle von Bogdan Khmelnytsky im gleichnamigen Film), N. P. Cherkasov (die Rolle von Suworow im gleichnamigen Film) – schufen in diesen Filmen helle, realistische Bilder.

"In zehn Jahren (1929-1939) wurde das Filmnetz des Landes nicht nur auf Tongeräte übertragen, sondern auch um mehr als das Doppelte erhöht: Die Anzahl der Filminstallationen erreichte mehr als 30.000. Die Zahl der Filminstallationen in ländlichen Gebieten hat sich bis 1939 um das 25-fache erhöht und erreichte 20.000. Die neu geschaffenen und rekonstruierten Filmkopierfabriken haben 1938 mehr als 80 Millionen Kopien von Filmen produziert. Die Auflagen der besten Filme in den späten 30er Jahren überschritten 1000 Exemplare. Die Gesamtzahl der Kinobesucher erreichte 1940 den Hl. 1 Milliarde" (Die Große sowjetische Enzyklopädie, der Staatliche wissenschaftliche Verlag "Die große sowjetische Enzyklopädie", 2. Auflage, Chefredakteur von BA Vvedensky, Band 50, 1957, S. 636). In den ersten fünf Jahren wurde eine Filmindustrie gegründet, die begann, Filmstudios mit Film-, Labor- und anderen Geräten zu versorgen und die sowjetische Kinematographie von einer ausländischen Abhängigkeit zu befreien. Die Methoden der Farbfilmfotografie wurden erfolgreich beherrscht, zuerst nach der zweifarbigen und dann nach der dreifarbigen hydrotypischen Methode.