Арт и факты (радиопрограмма)

Эрих Мария Ремарк родился 22 июня на самом стыке веков — в 1898 году. Так или иначе с после-и предвоенными событиями, кризисом Германии, связаны практически все романы этого наиболее известного бытописателя «потерянного поколения», поколения Первой мировой.

Пронзительные «Три товарища», романтичная и грустная «Триумфальная арка», жесткое откровенное произведение «На Западном фронте без перемен», трагическая «Искра жизни», посвященная казненной за антинацистские взгляды сестре, наконец, гротескный, философский «Черный обелиск». Его книги показательно жгли фашисты, считая, что эти антивоенные тексты подрывают основы патриотизма. В 1933 году его лишили гражданства, в 1947-м он стал гражданином США.

Он увлекался музыкой, играл не только на фортепьяно, но и на органе. Сменил огромное количество профессий после войны, что, кстати, подробно описал в «Черном обелиске»: продавец надгробий и книг, рекламный агент, журналист, театральный критик, редактор спортивного журнала. Я недавно видел очень хороший спектакль…

В Ростове Великом довелось мне посетить выставку с забавным названием «Митрополичье варенье». Давайте по порядку. Это совместный проект Музея русского импрессионизма и Государственного музея-заповедника «Ростовский кремль» при стратегическом партнерстве юридического бюро «ТМ Дефенс». Открыта выставка в Конюшенном дворе, сравнительно недавно восставшем из руин у стен Кремля.

Выставленные работы относятся к основному направлению собирательства московского музея — импрессионизму, а это художники Игорь Грабарь и Константин Юон и другие. Но не только: есть и полотна живописцев академического направления — ведь показаны работы из более чем 30 музейных и частных собраний.

Теперь о замысле экспозиции. Идея вдохновлена Митрополичьим садом, который расположен прямо за кремлевской стеной еще с XVII века. Разбили его при митрополите Ионе, создавшем, кстати, также знаменитые колокольные «ростовские звоны». Так вот, здесь выращивали плоды и ягоды, а также массу лечебных трав. И, естественно, варили варенье.

Выставка…

Давайте посмотрим на международные проекты нынешнего лета, которые носят регулярную временную очередность. Вот, возьмем Medina Triennial — это новое выставочное мероприятие на северо-востоке США. Medina Triennial рассчитывает на то, что сможет привлечь международную арт-элиту в западный штат Нью-Йорк, который не является «местом силы» для коллекционеров и дилеров из-за рубежа. Под универсальным слоганом «Все, что поддерживает нас» организаторы Кари Конте и Карин Лаану собрали 39 участников — от нигерийского фотографа Абрахама О. Огобасе до Лины Лапелите, которая внесла значительный вклад в победу литовского павильона, получившего «Золотого льва» на Венецианской биеннале 2019 года. Многие художники, представленные в этой выставке, заинтересованы в устойчивом развитии и восстановлении природной среды. Проходит смотр с 6 июня по 7 сентября.

Вторая акция будет носить десятилетнюю очередность. Aldrich Decennial в Музее современного искусства Олдрича, Риджфилд, штат Коннектикут. Десенниале представляет художников…

В Нижегородском музее-заповеднике, в усадьбе Рукавишниковых на Верхневолжской набережной открылась выставка «Семейные ценности». Проект получился двухчастным. Первая и основополагающая — это клад семьи купцов Кузнецовых, в прошлом году случайно найденный в их бывшем особняке на улице Малой Покровской. Нижегородцы знают, конечно, а остальным жителям России объясню, что улица почти полностью находится в ведомстве ФСБ, а конкретно в бывшем доме Кузнецовых располагается медицинская служба. Может, поэтому находка в целости и сохранности перешла в пользу государства и оказалась в музейном собрании.

Клад и сама история находки достоин отдельного рассказа, а сейчас упомяну о второй части проекта «Семейные ценности». Клад был заложен то ли купцом Филитёром Павловичем Кузнецовым, то ли его супругой Валентиной Васильевной, урожденной Марковой, из столь же знаменитой нижегородской семьи.

Брат владельца усадьбы Константин Павлович был без преувеличения интереснейшим художником, вхожим в круг парижских импрессионистов…

Онлайн-продажа Faberge, Gold Boxes and Vertu (последний термин можно переводить как «драгоценности»), организованная Sotheby's Geneva в полумесячном онлайн-режиме, привела к тому, что 27 из 34 лотов Фаберже нашли покупателей, что принесло 1,1 млн швейцарских франков (около 100 млн руб.). Мой добрый приятель Андрей Ружников внимательно следит за русскими аукционами за границей. А дилером Фаберже он всегда был не из последних — его мнение очень важно.

Андрей называет «провалом» предполагаемый топ-лот всего аукциона — изящный нефритово-эмалевый цветок знаменитого мастера Хенрика Вигстрема с названием «Анемон». Причина: отсутствовал один из листьев, а цветы Фаберже должны быть безупречными! Как романтично пишет Ружников, — «это как роза без шипа или лоза без винограда». С коммерческой точки зрения — это провал.

Хотя у цветка отличный провенанс. Он был продан на Christie's London в 2004 году за 48 тыс. фунтов (на сегодняшние деньги — около 9,2 млн руб.). Ранее принадлежал сэру Уильяму Сидсу, послу Великобритании…

В московской галерее Надежды Брыкиной отметили двойной юбилей. 20 лет назад в швейцарском Цюрихе открылось галерейное пространство с таким названием. А еще десятью годами раньше Надежда провела в Третьяковской галерее первую выставку художника Марлена Шпиндлера. Формирование ее коллекции началось в 1990-х, с тех пор она продвигает творчество нонконформистов.

Пространство на Мясницкой улице объединяет две арт-институции. Это, собственно, галерея, а еще музей нонконформизма, основу которого составляет частное собрание Брыкиной. Поэтому здесь есть свои особенности. Точнее, определенный круг авторов. Это Владимир Андреенков, Игорь Вулох, Анатолий Зверев, Юрий Злотников, Алексей Каменский, Андрей Красулин, Михаил Крунов, Николай Маркаров, Борис Отаров, Владимир Соскиев, Валерий Юрлов, Владимир Яковлев.

На первом месте, конечно, стоит Шпиндлер, с которого началось собирательство, и его выставка проходит как раз сейчас на Мясницкой. Она, кстати, называется «Живая фактура». А само пространство, между прочим, было…

Серию аукционов современного искусства продолжил дом Christie’s. Он провел настолько исключительные торги, что некоторые эксперты заговорили о «значительном развороте тренда». С общей выручкой одного вечера в $1,12 млрд Christie’s провел вторые по величине торги за всю свою историю (и за всю историю мировых арт-аукционов). Только продажа коллекции Пола Аллена в 2022 году принесла большую сумму — $1,5 млрд.

Было продано 62 лота произведений изобразительного искусства, в ходе двух последовательных сессий аукционного дома. В среднем каждый принес по $18 млн с учетом комиссионных покупателя. Был получен четвертый наилучший аукционный результат за всю историю. Картина Джексона Поллока «Номер 7A» (1948 год) ушла за $181,2 млн.

Была продана вторая по стоимости скульптура. Константин Бранкузи «Данаида», созданная около 1913 года. Этот бронзовый бюст ушел за $107,6 млн. Только «Человек с пальцем» Альберто Джакометти был продан за более высокую цену (141,3 миллиона), также на аукционе Christie’s, тоже в Нью-Йорке…

На недавнем майском аукционе современного искусства дом Sotheby's достиг общей суммы в $303,9 млн, при этом 98% лотов нашли покупателей. В целом результаты торгов подтвердили растущую тенденцию на арт-рынке в этом сезоне: спрос на исключительные произведения остается высоким, но уверенность в их ценности по-прежнему определяется экспертными заключениями и происхождением.

Ярко демонстрировали эту тенденцию портрет Пикассо 1909 года «Арлекин (Бюст)». Находился он в коллекции семьи Донати последние 70 лет и был представлен аукционным домом как самое важное кубистическое произведение, появлявшееся на открытых торгах за последние годы. В Sotheby's предположили, что картина сыграла центральную роль в переходе художника к кубизму, и подчеркнули, что это один из немногих портретов Пикассо 1909 года, до сих пор находящихся в частных руках. Однако торги за полотно, на удивление, были сдержанными. В итоге два участника довели цену до $42,6 млн с учетом комиссионных, что немного выше оценочной стоимости.

Большая часть…

Думаю, не будет преувеличением сказать, что история искусств — наука не совсем объективная. Особенно в сфере посмертного признания заслуг художника. Вариант с Винсентом Ван Гогом, которого признали только после его ухода, случай хрестоматийный. Гораздо больше историй, когда имя художника, пусть и признанного при жизни, постепенно уходит в тень, а затем и почти стирается из анналов.

Вот русский художник-пейзажист Иван Шультце (1874-1939), он из немцев, что уже не прибавляет веса в истории русского искусства. Был обласкан вниманием императорской семьи, ходил на курсы к художнику Константину Крыжицкому при Академии художеств с одной из великих княжон, да и живопись его нравилась высокопоставленной публике. Иван Федорович работал в стиле, который принято именовать «люминизмом», от латинского lumen — «свет» — когда полотно словно светится изнутри. Классический представитель люминизма — Архип Куинджи, который, кстати, учил Шультце. Он происходил из очень богатой семьи, после революции уехал в Европу, так что закреплению…

Лучшим музейщикам страны вручили награды III Национальной премии в области музейного дела им. Дмитрия Лихачева. Церемония проходила в Малом театре. И многих выступающих прославленная сцена под девятью роскошными хрустальными люстрами, которые периодически двигались вверх-вниз, явно вдохновила на яркие выступления.

Пожалуй, наиболее артистично на сцене смотрелась Алла Манилова: возглавляемый ею Русский музей получил статуэтку в номинации «Выставочный проект» за выставку «Наш авангард».

Вообще, даже странно, что ранее не было у нас такой профессиональной награды Минкульта. Она вручается в рамках международного музейного фестиваля, который в этом году называется «Интермузей. БРИКС+». Премия лишена меркантильности: статуэтки, дипломы, никаких денежных вознаграждений.

Больше всего наград получил Государственный исторический музей. В том числе в номинации «Музейный руководитель» и «Пиар-кампания» (тут, кстати, слово, весьма искреннее и проникновенное, взяла Мария Лемигова, начальник управления внешних связей).

Музей-заповедник…