Арт и факты (радиопрограмма)

Серию аукционов современного искусства продолжил дом Christie’s. Он провел настолько исключительные торги, что некоторые эксперты заговорили о «значительном развороте тренда». С общей выручкой одного вечера в $1,12 млрд Christie’s провел вторые по величине торги за всю свою историю (и за всю историю мировых арт-аукционов). Только продажа коллекции Пола Аллена в 2022 году принесла большую сумму — $1,5 млрд.

Было продано 62 лота произведений изобразительного искусства, в ходе двух последовательных сессий аукционного дома. В среднем каждый принес по $18 млн с учетом комиссионных покупателя. Был получен четвертый наилучший аукционный результат за всю историю. Картина Джексона Поллока «Номер 7A» (1948 год) ушла за $181,2 млн.

Была продана вторая по стоимости скульптура. Константин Бранкузи «Данаида», созданная около 1913 года. Этот бронзовый бюст ушел за $107,6 млн. Только «Человек с пальцем» Альберто Джакометти был продан за более высокую цену (141,3 миллиона), также на аукционе Christie’s, тоже в Нью-Йорке…

На недавнем майском аукционе современного искусства дом Sotheby's достиг общей суммы в $303,9 млн, при этом 98% лотов нашли покупателей. В целом результаты торгов подтвердили растущую тенденцию на арт-рынке в этом сезоне: спрос на исключительные произведения остается высоким, но уверенность в их ценности по-прежнему определяется экспертными заключениями и происхождением.

Ярко демонстрировали эту тенденцию портрет Пикассо 1909 года «Арлекин (Бюст)». Находился он в коллекции семьи Донати последние 70 лет и был представлен аукционным домом как самое важное кубистическое произведение, появлявшееся на открытых торгах за последние годы. В Sotheby's предположили, что картина сыграла центральную роль в переходе художника к кубизму, и подчеркнули, что это один из немногих портретов Пикассо 1909 года, до сих пор находящихся в частных руках. Однако торги за полотно, на удивление, были сдержанными. В итоге два участника довели цену до $42,6 млн с учетом комиссионных, что немного выше оценочной стоимости.

Большая часть…

Думаю, не будет преувеличением сказать, что история искусств — наука не совсем объективная. Особенно в сфере посмертного признания заслуг художника. Вариант с Винсентом Ван Гогом, которого признали только после его ухода, случай хрестоматийный. Гораздо больше историй, когда имя художника, пусть и признанного при жизни, постепенно уходит в тень, а затем и почти стирается из анналов.

Вот русский художник-пейзажист Иван Шультце (1874-1939), он из немцев, что уже не прибавляет веса в истории русского искусства. Был обласкан вниманием императорской семьи, ходил на курсы к художнику Константину Крыжицкому при Академии художеств с одной из великих княжон, да и живопись его нравилась высокопоставленной публике. Иван Федорович работал в стиле, который принято именовать «люминизмом», от латинского lumen — «свет» — когда полотно словно светится изнутри. Классический представитель люминизма — Архип Куинджи, который, кстати, учил Шультце. Он происходил из очень богатой семьи, после революции уехал в Европу, так что закреплению…

Лучшим музейщикам страны вручили награды III Национальной премии в области музейного дела им. Дмитрия Лихачева. Церемония проходила в Малом театре. И многих выступающих прославленная сцена под девятью роскошными хрустальными люстрами, которые периодически двигались вверх-вниз, явно вдохновила на яркие выступления.

Пожалуй, наиболее артистично на сцене смотрелась Алла Манилова: возглавляемый ею Русский музей получил статуэтку в номинации «Выставочный проект» за выставку «Наш авангард».

Вообще, даже странно, что ранее не было у нас такой профессиональной награды Минкульта. Она вручается в рамках международного музейного фестиваля, который в этом году называется «Интермузей. БРИКС+». Премия лишена меркантильности: статуэтки, дипломы, никаких денежных вознаграждений.

Больше всего наград получил Государственный исторический музей. В том числе в номинации «Музейный руководитель» и «Пиар-кампания» (тут, кстати, слово, весьма искреннее и проникновенное, взяла Мария Лемигова, начальник управления внешних связей).

Музей-заповедник…

Коллеги с сайта ArtPrice проанализировали парижский рынок аукционов искусства. По их наблюдениям, он состоит из трех примерно равных частей. Во-первых, продажи до €100 тыс. — они составляют подавляющее большинство сделок и образуют стабильную, обильную и разнородную базу. Во-вторых, сделки на сумму от €100 тыс. до €1 млн, которые дают аукционным домам возможность нести дополнительные расходы на исследования и маркетинг. Наконец, продажи, обеспечивающие семизначные, а иногда и восьмизначные результаты, что позволяет Парижу проявлять себя на международном арт-рынке.

Итак, выделяются три уровня парижского арт-рынка. Работы, проданные ниже €10 тыс., то есть сегмент начального уровня, по-прежнему составляют подавляющее большинство аукционных продаж во французской столице. В 2025 году было продано 67 600 лотов в этом ценовом диапазоне, что составляет 91% всех аукционных сделок Парижа. Этот доступный сегмент получил устойчивый рост в период с 2000 по 2025 год, когда количество транзакций здесь почти утроилось. При…

Дом Sotheby's в штаб-квартире на Мэдисон-авеню в Нью-Йорке открыл сезон майских аукционов. На первых торгах современного искусства общий объем продаж составил $433 млн. Крупные аукционы Christie's и Phillips состоятся на нынешней неделе. Аналогичная продажа у Sotheby's в прошлом году составила всего $186 млн.

Распродажа началась с 11 работ из наследства легендарного нью-йоркского дилера Роберта Мнучина, который скончался в 2025-м в возрасте 92 лет, и его жены Адрианы. Компания гарантировала продавцу продажу серии работ, в которую входили полотна Ротко, де Кунинга, Пикассо и других видных деятелей рынка. Все 11 работ были проданы и обошлись в общей сложности в $166,3 млн с премиями.

Возглавлял эту группу холст Ротко в стиле абстрактного экспрессионизма «Коричневые и черные в красных тонах» (1957) высотой более 2 м. Картина находилась в коллекции магната алкогольных напитков Сиграма до тех пор, пока Мнучин не купил ее на аукционе Christie's в 2003 году всего за $6,7 млн. Сейчас ждали рекорда, и он чуть не…

Аукционный дом Doyle из Нью-Йорка продолжает проводить специализированные «Русские торги». Мой старинный приятель Андрей Ружников, крупный дилер и вообще специалист по русскому искусству, на своем сайте подробно описывает эти аукционы. Он считает, что вместо трех «размытых» по составу каталогов можно было разместить торги в одной сессии.

В целом, Doyle отторговался неплохо: 114 из 135 лотов были проданы, но только десять из них превысили невысокий рубеж в $10 тыс. В каждой распродаже было много всего, на что можно посмотреть, но почти ничего, что могло бы зажечь.

Одним из главных лотов стал эмалированный чайный сервиз Овчинникова в оригинальном футляре. Цена в $83 тыс. была достойной, учитывая довольно простой дизайн сервиза.

Еще одним топом был серебряный портсигар с синей эмалью-гильоше работы Августа Холлминга с крышкой, украшенной алмазным золотым двуглавым имперским орлом и «алмазным кабошоном». Он ушел за $54,5 тыс., что более чем вдвое превышает верхний эстимейт.

Овальная тарелка с хлебом и…

Под майские праздники в Крестовой палате Суздальского кремля открылась выставка «Свомас: Свободные мастерские авангарда». Она продлится все лето. Туристы, которых здесь огромное множество, смогут погрузиться в атмосферу первых послереволюционных лет в слободе иконописцев Мстёре, небольшом поселке во Владимирской области. Мстёра славна тем, что дала отечественной истории искусства особый иконописный стиль XVIII-XIX столетий, а также череду реставраторов, которые, в частности, поновляли в начале XX века знаменитую рублевскую «Троицу».

В послереволюционные годы художественная жизнь тут также била ключом, о чем мало кто знает. Так что выставочный проект Владимиро-Суздальского музея-заповедника признан в том числе закрыть эту историческую лакуну. Слово куратору выставки, научному сотруднику ВСМЗ Михаилу Бирюкову:

«Это не просто историческая хроника, фиксация событий друг за другом. Там просто очень выраженная богатая человеческая история. И это заставляет быть несколько более лиричным, что ли, в этом историческом…

Нью-йоркский аукционный дом Christie's в мае выставит на продажу 16 первоклассных работ «титанов» XX и XXI веков. Все — из собрания покойного медиамагната Си Ньюхауса, главы Conde Nast, скончавшегося в 2017 году.

18 мая в переполненном зале Рокфеллер-центра будут выставлены на торги шедевры таких художников, как Бэкон, Джонс, Матисс, Мондриан, Пикассо и Уорхол. Ожидается, что общая сумма продаж составит около $450 млн, поистине титаническая сумма в условиях нестабильности арт-рынка и мировой экономики.

Среди этой группы картин, в которой оценочная стоимость отдельных экземпляров достигает $100 млн, кубистическое полотно Пикассо «Человек с гитарой» (1913), оцениваемое в $35-55 млн, выделяется тем, что Ньюхаус заплатил за него гораздо больше, чем просто деньги. 26 лет назад он приобрел работу, как сообщается, за $10 млн после того, как нью-йоркский Музей современного искусства выставил его на продажу, чтобы пополнить свой фонд приобретений. Таким образом Ньюхаус как член совета директоров нарушил правила…

Коллеги из издания ArtPrice представили список самых дорогих лотов мая. Аукционы в мае 2026 года вновь станут проверкой устойчивости элитного сегмента рынка. Майские продажи в 2025-м не оправдали ожиданий. По предварительным оценкам трех аукционных домов вместе с Sotheby's и Phillips, общая сумма продаж могла составить от 1,2 до 1,6 млрд долларов. В результате совокупная сумма без учета комиссионных составила всего $837,5 млн, а с учетом комиссионных — чуть более $1 млрд.

Но ноябрь 2025 года принес лучшие новости. Общая сумма продаж достигла $2,2 млрд с учетом комиссионных. В мае 2026-го 11 лотов получили стартовую оценку выше $50 млн: Анри Матисс «Черное платье и фиолетовое платье» 1938 года, Герхард Рихтер «Свеча» 1982-го (ожидается, что аукционный рекорд Рихтера будет побит) оцениваются по $50 млн. Следующие два лота — по $55 млн: Пит Мондриан «Композиция с большой красной плоскостью: синий, серый, черный и желтый» 1921 года и Пабло Пикассо «Мужчина с гитарой» 1913-го. Эта картина кубистического периода…