Арт и факты (радиопрограмма)

Фонд содействия сохранению творческого наследия художника Константина Павловича Кузнецова открыл очередной выставочный проект — «Русский парижанин Константин Кузнецов». На этот раз в Санкт-Петербурге, в самом Эрмитаже, в залах Главного штаба. Тут по соседству разместились признанные шедевры начала XX века — от «Черного квадрата» Казимира Малевича и Василия Кандинского с Алексеем Явленским до постимпрессионистов из коллекции Сергея Щукина.

В зале рядом расположились работы Анри Матисса, который и на одном из Парижских салонов висел аккурат в шаге от картин Кузнецова. Тот был как раз последовательным импрессионистом, французом с русским паспортом. На открытии директор Эрмитажа Михаил Пиотровский сказал, что музей проводит в жизнь стратегию показа близких или связанных родственными узами направлений мирового искусства. И Кузнецов четко становится в один ряд с более известными современниками — от британца Альфреда Сислея до американки Мэри Кассат.

Константин Кузнецов, весьма популярный при жизни во Франции и…

Итак, Фестиваль современного искусства «Первая фабрика авангарда» в городе Иваново. Он получается арт-литературным. При этом под словом «арт» четко определяется современное искусство, совриск. Литературы много: ярмарки, лекции, дискуссии, презентации книг. Среди гостей — Ирина Прохорова, знаменитый книгоиздатель, и Лев Данилкин, автор нашумевшей книги про «Мадаму», то есть Ирину Антонову.

Совриска не меньше, а главное, что эти выставки работают еще довольно долго, до начала и даже до конца ноября. Их еще можно увидеть. Там даже проводятся кураторские экскурсии, расписание есть на сайте фестиваля.

Я рассказал вам о проекте в Ивановском областном художественном музее, который назван «Наблюдения и иллюзии». Кураторы Ефимов/Бавыкина из Школы Родченко представили большую сборную экспозицию в самых разных жанрах, стилях и техниках, частью из коллекции самого ИОХМа, часть, похоже, что удалось взять у друзей-художников.

Я не увидел в проекте четкой идеи, а вот мои студенты-зумеры высказали интересную мысль…

В Иваново уже в восьмой раз прошел Фестиваль современного искусства «Первая фабрика авангарда». Для меня он не чужой. Его придумали мой хороший друг Сергей Соловьев, ныне, увы, ушедший, и его однокурсница Ирина Голубева. Я бывал на трех разных фестивалях, а в прошлом году вместе со студентами из ГИТИСа даже участвовал в основной программе с арт-резиденцией.

Мне кажется, фестиваль авангарда стал непременной составляющей образа этого странного города. Здесь традиционный швейный женский акцент, хотя предприятий тяжелой промышленности и воинских частей зрительно заметно больше, а улицы застроены конструктивизмом и названы подпольными кличками революционеров. Авангард тут к месту.

Сейчас фестивалями руководит Ирина Голубева, проходят они при поддержке ивановского правительства и регионального Центра развития туризма и гостеприимства. Фестивали «кураторские», то есть выставочные проекты носят ярко выраженный личностный оттенок. На этот раз представили три крупные экспозиции. В Ивановском художественном музее это…

Помните, я рассказывал, как нашел у коллег из издания «Артгид» текст о мышах в мировом искусстве? И сразу рассказ о единственном в истории натурном портрете мыши кисти великого английского пейзажиста Джона Констебла. В 1824 году он в переписке с женой подробно описывал домашних питомцев, в том числе мышь, которую звали Джек. Зверек так растолстел, что у него пришлось отобрать кусок сыра. К письму художник приложил портрет мыша маслом на бумаге.

Еще один пейзажист и современник Констебла — японец Кацусика Хокусай часто обращался к образу крысы, имеющую в японской традиции сакральный характер. В токийском музее его имени хранится бумажная композиция 1836 года «Соленый лосось и крысы».

Следующий — швейцарец Пауль Клее и его акварель «Колючая проволока с мышами» 1923 года. Абстрактная геометрическая конструкция, по которой ползают фигуративные грызуны. Работы Клее искусствоведы часто сравнивали с нотной записью: черные зверьки на разных уровнях лабиринта ассоциируются с нотной записью.

А вот малоизвестный…

В новеньком жилом комплексе Victory Park Residences, который, как ясно из названия, расположен аккурат на границе парка Победы и на фоне парка, если смотреть с Кутузовского, планируется организовать новый арт-кластер. Об этом мне рассказала будущий куратор будущей художественной структуры Зельфира Трегулова. Очень приятно, что теперь она не просто бывший директор Третьяковки, а снова вернулась к искусствоведческой деятельности. Как она сама говорит: «Много пишу, и не только мемуары, курирую».

В планах — крупное арт-пространство в самом теле, так сказать, комплекса, где будут большие многосоставные музейно-выставочные проекты. А пока открылось pop-up-пространство будущей галереи Андрея Есионова его же выставкой «Мгновение и вечность».

Есионов — мой абсолютный ровесник, по преимуществу акварелист. На родине он не очень известен, хотя является полным академиком Российской академии художеств, а еще почетным — во Флорентийской академии. И вот в Италии он очень популярен и выставляем. У нас его ценят меценат…

В знаменитом Доме на набережной, где расположены также кинотеатр «Ударник» и Театр Эстрады, возобновил работу домовый клуб «Юность». Открылся он после ремонта и реновации камерной выставкой живописца и педагога Юрия Ларина «Свободное дыхание». Её подготовили кураторы Ольга Марутян и Ольга Максакова. Название удивительно подходит к судьбе и творчеству этого неординарного человека.

Он родился в 1936 году в семье Николая Бухарина, которого Ленин называл «любимцем революции». Через год отца расстреляли. Затем забрали мать. Юрий рос сначала в семье дальних родственников и под их фамилией, а когда забрали и их, попал в детский дом. О том, что он сын Бухарина, узнал в 20 лет, когда мама вернулась из лагерей. Отчество вернул себе только в 1988 году, после реабилитации отца при Горбачеве.

Ларин был инженером, строил гидроэлектростанции, потом решил стать художником и уже в зрелом возрасте окончил сначала Заочный народный университет искусств, а затем Строгановку. Писал маслом, а еще придумал собственную технику и…

В галерее «Бетон» на Якиманской набережной открылся выставочный проект «Новаторы мировой фотографии». Экспонаты здесь уникальные, это шедевры мирового и отечественного фотоискусства. Впрочем, так бывает со всеми проектами галереи. Основатели Центра визуальной культуры «Бетон» Алексей Логинов и Ольга Мичи собирают очень качественную коллекцию.

Сейчас на выставке можно увидеть фотографию собора Нотр-Дам. Её сделал в 1840 году Луи-Венсан Шевалье, всего через год после того, как Араго объявил об изобретении фотографии. Считается, что именно оптик Шевалье познакомил Дагера и Ньепса. Таких отпечатков в мире всего три. Один хранится в музее Оксфорда, другой считается национальным достоянием Франции, а третий есть у нас. Рядом висит первый в истории фотонатюрморт с фруктами, его создал Уильям Генри Фокс Тальбот в 1844 году.

Алексей Логинов обратил мое внимание на то, как перекликаются фотографы разных эпох и представители, так сказать, большой живописи. Особенно он выделяет «Туши» Фридриха Альберта Шварца, снятые…

Индийское искусство востребовано на мировом арт-рынке, поэтому и подделок в этом сегменте становится все больше. В статье Financial Times Дадиба Пундейл, чья галерея в Мумбаи представляла нескольких крупных индийских современных художников при их жизни, назвала цифру, которая этим летом вызвала настоящий резонанс. По её словам, каждое десятое произведение «совриска», продаваемого в Индии, может быть подделкой. В той же статье руководитель отдела современного и модернистского искусства Южной Азии в Sotheby's Манджари Сихаре-Сутин сообщает, что перед каждой продажей в среднем отвергает две работы из-за сомнений в их подлинности.

Дело, раскрытое в 2025 году, хорошо иллюстрирует эту уязвимость. Индийская Дирекция по контролю за соблюдением законодательства, агентство, которое занимается расследованием финансовых преступлений, предъявила обвинения пяти людям. Их подозревают в продаже банкиру 11 поддельных картин на сумму более $2 млн. Работы носили подписи Хусейна, Разы, Соузы и Бавато — художников, чьи полотна…

Друзья, я наткнулся в интернете на текст коллег из некогда очень популярного профессионального издания об искусстве «Артгид». Все не просто так: издание, просуществовав несколько лет только в онлайн-варианте, возобновилось и в печатном виде. И это действительно отличная новость не только для сообщества. Теперь выпускаются роскошные альманахи об искусстве разных стран, обновился сайт, как всегда, тут много информации о рынке, выставках и арт-мире. Обо всем этом я узнал от главного редактора Маши Кравцовой. Мы в хороших отношениях, много где побывали вместе.

Почему-то вспомнилось, как на какой-то из Венецианских биеннале и представителей «Артгида» с пачкой свежих журналов-путеводителей (тогда такая фишка была у этого издания), и нас с Лерой от издательского дома «Коммерсант» просто не пустили на вечеринку, куда мы, конечно, заранее аккредитовались как пресса, в Украинский павильон. Было это году так в 2012-м. В сравнении с последующими действиями бывших соотечественников по Союзу, конечно, мелочь, но почему-то…

В Нидерландах открылась уникальная выставка. Раньше я бы охарактеризовал ее словами must see by all means («непременно надо видеть»). Но сейчас каждый должен решать сам. Посудите: называется проект «Ван Гог, все наши картины», на ней вы сможете увидеть 88 картин великого голландца. Все, что находится в коллекции музея Креллер-Мюллер в местечке Оттерло в провинции Гелдерланд. Эта самая срединная территория Нидерландов, граничащая на юго-востоке с Германией; почти 100 км от Амстердама. Впервые с 1984 года самая, возможно, серьезная в мире коллекция этого странного художника выставлена полностью одновременно.

Хелена Креллер-Мюллер (1869-1939) одна из первых распознала художественную ценность работ Винсента Ван Гога и активно приобретала его картины с мужем Антоном с 1908 года. В 1935 году, незадолго до смерти, Хелена передала свою коллекцию (около 11,5 тыс. предметов) нидерландскому государству с условием, что для нее будет построен музей. Сама Хелена и стала первым директором музея. Он открылся для посетителей…