Хеллбой. Том 1. Семя разрушения

Есть Marvel, есть DC, а есть Dark Horse. «Хеллбой» – как раз продукт последнего издательства. У них свой уникальный стиль. «Семя разрушения» – отличный комикс Майкла Миньолы, по мотивам которого Гильермо дель Торо в 2004 году снял прикольный фильм с Роном Перлманом в главной роли. Когда читал его в 2016 году, был невероятно доволен мрачным оккультным сюжетом и чернильно-красным карикатурным рисунком. Жаль только, что по требованию «XL Media» этот комикс недоступен для скачивания в виде файла.

Самая, наверное, масштабная, известная и популярная независимая серия комиксов, которая выходила с 1994 года, закончилась в 2019-м (на 25-летие), но кое-какие (необязательные) вбоквелы продолжают издаваться до сих пор. "Хеллбой" почти 10 лет лежал у меня на очереди (с тех самых пор, как я заинтересовался комиксами), и вот в прошлом году я наконец-то решился, и на то, чтобы прочесть основные серии у меня ушло больше года (39 tpb + 11 омников).

В первую очередь "Хеллбой" подкупает своим уникальным сплавом из старых сказок и фэнтезийных эпосов с одной стороны и готической и приключенческой литературы — с другой (где вампиры, оборотни, демоны, привидения, всевозможный оккультизм и тайные общества с древними артефактами плавно и вполне органично перетекают к Распутину и нацистам). При этом всегда выдерживается особая атмосфера с налётом меланхолии — тайны мироздания невозможно постичь до конца, с этим можно только смириться, а у монстров часто есть своя трагичная история и своя правда.

Комиксы издавались по принципам супергероики (параллельными, переплетающимися сериями, в которых теперь чёрт ногу сломит, и нужны отдельные гайды, чтобы понять, в каком порядке что читать), но сам Хеллбой не очень-то характерный супергерой — он грубоватый пьянчуга, который любую проблему сразу пытается решать кулаками, тут же огребает, а дальше дело как правило разрешается либо волей случая, либо вмешательством третьих сил. Единственное чего у Хеллбоя не отнять — это то, что он принял решение быть человеком, и всегда, несмотря и на предубеждения людей, и на искушения потусторонних сущностей, ведёт себя как человек: стремится изменить к лучшему то, что может, а во всём остальном хочет чтобы от него просто отстали.

За большую долю очарования "Хеллбоя" отвечает минималистичная, но при этом изящная графика самого Миньолы. Самое забавное, что плоские, но хорошо подобранные цвета и в наше время смотрятся приятно и вполне нормально — в отличие от модной в ту эпоху градиентной заливки, выглядящей сейчас глубоко устаревшей и в целом достаточно кошмарной. Миньола-стайл же давно стал одним из тех стандартов, которому стремятся подражать новые поколения художников.

Но и это ещё не всё. Миньола оказывается гениальным рассказчиком — специалисты могут вам привести множество примеров, как экономно, стильно и при этом совершенно понятным читателю образом автор может буквально несколькими кадрами и задать атмосферу сцены, и показать, что произошло, и по итогу выпуска (или книги) рассказать внятную, необычную, увлекательную историю. Гениальность Миньолы чувствуется особенно остро, когда вместо него на серию заходит приглашённый автор, и качество повествования тут же проседает по всем фронтам.

В целом я бы сказал, что "Хеллбоя" вполне стоит прочесть, но избирательно: основную серию ("Hellboy"), неразрывно связанную с ней командную "B.P.R.D." и, если вдруг не хватило, "Hellboy and the B.P.R.D." о приключениях прошлых лет. "Abe Sapien", "Lobster Johnson" и "Witchfinder" я скипанул сам, а всё остальное — откровенно так себе, мне понравился разве что "Koshchei the Deathless" (2018) — красивая, довольно трагичная история Кощея и его непростых взаимоотношений с Бабой Ягой и со Змеями. Прикладываю небольшое превью.

После горячо любимых мною фильмов Гильермо дель Торо графический роман, к сожалению, воспринимается как первые слабые наброски этого великолепия. Неплохо продуманы история появления героя в нашем мире и его сотрудничество с БРПД (Бюро расследования паранормальной деятельности). За это авторам спасибо, без этого не было бы вообще ничего. Но вот всё остальное...

Невнятная история с Распутиным из первой части фильма тут кажется чуть более внятной, но какой-то поверхностной. К тому же она выглядит цельнотянутой с мифов о Ктулху. Сами посудите: там, где у Лавкрафта Древнее Зло, культы и вечные страшные статуи, у Миньолы - они же, хотя и в образе Змея. На второстепенных персонажей больно смотреть . Лиз появилась 1,5 раза и безо всяких личных отношений, Эйб Сапиен ("Синий") - целых 2,5 раза (успел поплавать где-то на периферии, попасть под раздачу желающих попользоваться чужим телом и высказать несколько замечаний сродни Капитану Очевидность). Шуток меньше. Драйва меньше. Удовольствия - тоже меньше. А еще Хелли щеголяет на непропорционально тощих копытцах и в коротких шортиках, вместо привычных по фильму кожаных штанов. Фанаты серии могут обзывать мои претензии "бабскими", но мне это не понравилось, ибо не эстетично.

Один балл в оценке накинула за атмосферу. Она куда более мрачная, чем в фильме, и хотя и не помогает полностью избавиться от киноассоциаций, всё же выводит графический роман на уровень самодостаточного произведения. Которое, впрочем, повторюсь, в моем понимании, уступает звонкой экранизации.

Приятного вам шелеста страниц!

Наткнулась на The Chronicles of Corum, который Миньола рисовал в 1986, забавное зрелище (то Барри Уиндзор-Смит, то Берни Райтсон оттуда выглядывает). В нем герой лишается кисти руки и получает замену от некоей хрени с крыльями, в том же номере фигурирует здоровая обезьяна. Что навело на мысль перечитать Хеллбоя. После The Chronicles of Corum понимаешь, насколько выгодно и стильно Миньола смотрится в Хеллбое (примерно та же история с Ромитой-мл - это люди, у которых есть определенные достоинства, но приложить их к "классике" им затруднительно). Ранний Хеллбой приятен глазу, хороший экшн-сторителлинг, толстые линии, "расческа", бескомпромиссные тени, никакой перегрузки деталями, но и не чрезмерно примитивно, нормальная анатомия с пластикой и яркие ровные цвета всегда легко позволяют понять, что происходит (в позднем Миньоле с этим проблемы). Сюжет не особенно впечатляющий, мистическая супергероика, рисунков для его понимания достаточно. Ощущение немного guilty pleasure, как порой возникающее странное удовольствие от разглядывания черного силуэта на красном фоне.

Хм, только сейчас заметила - Миньола не рисует ноги стоящих персонажей, они в тени, в воде, за объектом, изредка появляются, но в силуэтах. А дело происходит в первой половине 90-х, т.е. дикий карнавал в рисунке, Image, Джим Ли, и смехотворный Роб Лайфилд с его балетными или летающими или спрятанными ногами. Снова полистав The Chronicles of Corum, обнаружила, что в 1986 году Миньола уже рисовал сужающиеся отгрызки вместо ног.

Итак, первая часть «Хеллбоя». Что о ней можно сказать?

Во-первых, поразило, как быстро «слили» профессора Бруттенхольма. Такой значимый для истории Хеллбоя персонаж – и гибнет бесславно прямо в первой же главе. Хотелось бы большего раскрытия его характера – это еще ждет читателя в флешбеках и спин-оффах, но все же странно было угробить профессора в самом начале.

Во-вторых, рисунок. При всем моем уважении к творению Миньолы, именно стиль рисунка очень долго отпугивал меня от «Хеллбоя». Мрачный, авангардистский, далекий от реализма, отдаленно напоминающий то ли мангу, то ли средневековые гравюры – короче говоря, стиль на любителя. И я таковым любителем не являюсь – это тот случай, когда только содержание заставляет мириться с формой. Хотелось бы побольше объема, четкости, меньше сплошных черных теней, разрезающих фигуры, более натуральных пропорций – но, увы, художник так видит и ему не запретишь.

А вот содержание – выше всяких похвал. Мрачная мистика, ужасы, лавкрафтианские мотивы, нацистский оккультизм, отсылки к довоенным комиксам – у «Хеллбоя», как говорится, «своя атмосфера». «Добрый» демон, защищающий людей от своих сородичей, спецслужба для борьбы с оккультной угрозой, где тот работает, фашисты, Распутин и рыболюди, то есть лягушколюди, но разница невелика, в качестве антагонистов. Дикий коктейль, но, похоже, ингредиенты подобраны в нужных пропорциях – история воспринимается удивительно целостно.

Главная находка автора – это, конечно, сам Хеллбой. Здесь его характер только намечен, но уже ясно, что персонаж перед нами очень необычный. Воспитанный людьми, демон стал человеком, и даже готов рисковать жизнью ради спасения людей. Кто он, откуда взялся, в чем его предназначение – пока есть только намеки на это.

Распутин получился на редкость инфернальным, и в чем-то даже вызывающим уважение злодеем – в размахе замыслов ему не откажешь. Немного обидно, что в роли мирового зла авторы комикса, как это водится на Западе, вывели русского, но впрочем, Распутин и в реальности был мутной личностью.

Особенно глубоких мыслей от этого комикса ждать не приходится – мрачная супергеройская история о борьбе хорошего демона с плохими. Однако чувствуется в творении Миньолы какая-то «породистость». Написано и нарисовано от души, не с целью заработать или что-то пропагандировать – чувствуется, что авторы любят своих героев. И это передается читателю.

Итог: достойное начало. Хороший комикс для любителей супергеройских историй и готичных мистических хорроров. Правда, лично мне пришлось «перешагивать» через очень странный стиль рисунка – но тут уж ничего не поделаешь, на вкус и цвет товарищей нет.